1樓：大哥
傳統戲劇加入現代元素，表面上看雖然並沒有什麼，但實則卻破壞了原先的傳統文化。
2樓：大哥
加入現代元素會有創意，挺新奇的，但會改變原有的傳統文化，有好的一面，也有壞的一面。
3樓：胖苑圓滾滾
會破壞傳統戲劇外在表現形式的完整性,
4樓：處處處處春
戲曲劇種的分類方法具有多種方式，按表演形式和內容，可分為秧歌戲、道情戲、花鼓戲、花燈戲、二人臺與二人轉、皮影戲、木偶戲及各地方戲曲種類等；按流行地域可將劇種歸類為北方劇種和南方劇種；按聲腔系統可分為崑腔系、皮黃腔系、梆子腔系、高腔系等近代四大聲腔劇種和各地方戲、劇等。而戲曲藝術中不同種類之間的區別，主要以演唱腔調的不同特點為劃分依據，戲曲劇種按各自同類性質的唱腔來分佈，因此聲腔系統就成了各劇種分類的主要係數，戲曲中的語音與**所呈現的藝術特徵是區分各劇種的重要標誌。
在漫長的歲月河流中，明代以來所形成的各聲腔系統在長期的發展流佈、衍變過程中，在不同的地域環境中形成了許多戲曲劇種。這些戲曲劇種進一步可劃分為單聲腔劇種和多聲腔劇種。單聲腔戲曲劇種指由一種聲腔腔調為主的劇種，如崑劇是僅用崑腔的單一聲，河南梆子、河北梆子、秦腔是由梆子腔為主的單聲腔劇種；多聲腔戲曲劇種指由幾種聲腔組成的劇種，如京劇是以皮黃腔、南梆子、四平調、高撥子和吹腔等腔調所組成的多聲腔劇種，川i劇則是由崑腔、高腔、胡琴腔、彈戲、燈戲等聲腔組成的多聲腔劇種等。
這些劇種在群眾中稱之為「大戲」。單聲腔劇種和多聲腔劇種構成了中國眾多戲曲劇種的一部分；另一部分戲曲劇種則是清代末葉以來在民間歌舞、說唱**的基礎上發展形成，稱之為「地方小戲」，如由琴書發展起來的山東呂劇，貴州黔劇等，其演唱的腔調大多為當地的民歌小曲和戲曲腔調（如高腔、二黃腔、梆子腔等)；還有一部分即少數民族的戲曲劇種，主要分佈於各少數民族當中，劇種有壯族的壯劇，白族的白劇，傣族的傣劇，侗族的侗戲，布依族的布依戲，苗族的苗劇，彝族的彝劇，朝鮮族的唱劇和藏族的藏戲等，其演唱腔調以本民族語言和**為特色；除此以外，還包括一些帶有宗教色彩的戲曲劇種，如安徽的儺戲、目連戲、廣西師公戲等。
中國戲曲歷史悠久，劇種種類繁多，據不完全統計，中國各民族地區的戲曲劇種約有三百六十多種，傳統劇目數以萬計。比較流行著名的劇種有：京劇、豫劇、評劇、崑劇、越劇、黃梅戲、粵劇、廬劇、徽劇、淮劇、滬劇、呂劇、湘劇、柳子戲、茂腔、淮海戲、錫劇、婺劇、秦腔、碗碗腔、關中道情、太谷秧歌、上黨梆子、雁劇、耍孩兒、蒲劇、隴劇、漢劇、楚劇、蘇劇、湖南花鼓戲、潮劇、藏戲、高甲戲、梨園戲、桂劇、彩調、儺戲、瓊劇、北京曲劇、二人轉、二人臺、拉場戲、單出頭、河北梆子、漫瀚劇、河南墜子、河北梆子、湖南花鼓戲、淮北花鼓戲、梅花大鼓、梨花大鼓、京韻大鼓、西河大鼓、評彈、單絃、山東快書、山東琴書等五十多個劇種，尤以京劇流行最廣，遍及全國，不受地區所限。
5樓：匿名使用者
在漫長的歲月河流中，明代以來所形成的各聲腔系統在長期的發展流佈、衍變過程中，在不同的地域環境中形成了許多戲曲劇種。
6樓：西西子子
有一部分即少數民族的戲曲劇種，主要分佈於各少數民族當中，劇種有壯族的壯劇，白族的白劇，傣族的傣劇，侗族的侗戲，布依族的布依戲，苗族的苗劇，彝族的彝劇，朝鮮族的唱劇和藏族的藏戲等，其演唱腔調以本民族語言和**為特色；
7樓：可愛拓
會造成傳統文化的流失，文化的改變。
8樓：趙長腿
不但沒有什麼破壞，相反可能會有一些創新，有可能會更加受人喜歡。
9樓：曾那時
我覺得會更好一點，加上一些現代的流行元素，會有一定的創新，說不定會受年輕人的喜愛。
10樓：萬載混沌
那些現代化的語言 梗加入都容易破壞傳統文化的意境感。其實一般弘揚傳統文化的藝術裡夾雜較多現代元素都容易失真。適當改進完善是好的，如果反而變成現代風格就比較怪異違和了。
11樓：匿名使用者
北京豆漿裡能加橄欖油嗎？
12樓：匿名使用者
單聲腔戲曲劇種指由一種聲腔腔調為主的劇種，如崑劇是僅用崑腔的單一聲，河南梆子、河北梆子、秦腔是由梆子腔為主的單聲腔劇種。
傳統文戲劇文化中加入現代元素是對傳統文化的破壞還是傳承
13樓：匿名使用者
要看加的好不好，加的好，算是傳承，加的不好，自然就是破壞了。
這世上沒有永恆不變的。比方說國粹京劇，三百年前還沒有京劇呢，最早是徽劇，加了崑曲、秦腔的部分劇目、曲調和表演方法，吸收了一些地方民間曲調，通過不斷的交流、融合，最終形成京劇。也就是說，在當時的徽劇，加了很多在當時流行的東西，才成就了現在的五大劇種之一，最有名的京劇。
所以加一些變化元素也未嘗不可，現在很多流行樂甚至古風樂裡都有戲腔，比如《悟空》，就很火。但是有的，比如那個什麼比基尼京劇，就有點不倫不類，賣肉的嫌疑了。
14樓：匿名使用者
與時俱進吧，流水不腐，戶樞不蠹的道理，應該明白的～～
中國傳統戲劇文化加入流行元素是對文化的傳承還是破壞
15樓：匿名使用者
一、流行元素之所以流行，得益於它的受眾群體廣泛，在相對少為人知的傳統戲劇中注入新鮮血液，比如在六十年代已逐漸褪色的京劇中加入優美的芭蕾元素，幫助更多的人更好地認識、瞭解、認可「國粹」的精神價值，傳播的作用就在此得以彰顯。而有了這個前提，才會催使人們去主動學習傳統戲劇文化，改善大眾的態度，使其更樂於動用廣泛的智慧來對其取精華去糟粕，從而完成對傳統戲劇文化的繼承。
二、加入時代精神，滿足當代人所需要的物質精神財富，才能為其接下來的豐富和發闢出一條寬闊的道路。更何況，目前為止，每一種值得被我們稱之為傳統戲劇文化的唱腔劇種，有哪一個不是經過歷史長河的漫長洗禮，吸收了一路走來的點滴新鮮，才發展成了現在的精華？於是乎，傳播、繼承、發展都得到了實現，傳承的作用就不言而喻了。
三、也許有人會認為，流行元素其本身就具有一種與生俱來的階段性和不穩定性。但試問，我們能因為一條路稍有坎坷就說這是條錯路嗎？顯然這種邏輯是完全錯誤的，正如人生，阻塞完全不可避免，難道因為路況不理想就輕談放棄嗎？
那堅持何在？信仰何在？生命的追求和價值又何在？
不可否定，加入流行元素，可能會帶來一些適應上的困難，但這並不意味著這種選擇和手段是錯誤的，一切真理都需要經過時間的檢驗，而盲目的否定只會帶來怯懦的失敗。
綜上所述，我方堅定認為，傳統戲劇文化中加入流行元素是對其的傳承。
我有一場辯論賽，辯題是傳統戲劇加入流行元素是傳承還是破壞，我是破壞方求指教怎麼攻擊傳承方
16樓：匿名使用者
大致是：能傳承至今的傳統文化是幾千年沉澱下來的，非精髓者不能留。戲劇是需要慢慢體會才能領悟到的，其中蘊含著深厚的文化底蘊，其一言一行，每一細微處都是有其道理的。
加入現代流行因素，其一對戲劇本身的結構造成破壞，原意盡無；其二加入現代因素很容易吸引年輕人，會導致年輕一代不知覺中對戲曲造成曲解！
我有一場辯論賽，辯題是傳統戲劇加入流行元素，是傳承還是破壞，我是破壞方，求教這麼打這場辯論賽
17樓：曉曉江蘇
破壞方應該這樣打這場辯論賽：要說與時俱進的好處，好處無外乎讓觀眾更容易接受。而通過第二個點就可以攻擊掉這一點，論證義務在於他們，他們要論證融合一定是成功的，而你們只要說很多都失敗了，觀眾更不願意看了就好了。
立論同時也是攻擊：1.迴歸本質，我們為何要讓傳統戲劇保留，即保護百年前的文化，如果為了傳承而讓百年前的文化變了，那傳承下來的就沒有意義。
辯論賽也叫論辯賽，還叫做辯論會。它在形式上是參賽雙方就某一問題進行辯論的一種競賽活動，實際上是圍繞辯論的問題而的一種相關知識的競賽，思維反映能力的競賽，語言表達能力的競賽，也是綜合能力的競賽。
辯論技巧
借力打力
武俠**中有一招數，名叫「借力打力」，是說內力深厚的人，可以借對方攻擊之力反擊對方．這種方法也可以運用到論辯中來。
移花接木
剔除對方論據中存在缺陷的部分，換上於我方有利的觀點或材料，往往可以收到「四兩撥千斤」的奇效．把這一技法喻名為「移花接木」。
順水推舟
表面上認同對方觀點，順應對方的邏輯進行推導，並在推導中根據我方需要，設定某些符合情理的障礙，使對方觀點在所增設的條件下不能成立，或得出與對方觀點截然相反的結論．
正本清源
釜底抽薪
刁鑽的選擇性提問，是許多辯手慣用的進攻招式之一．通常，這種提問是有預謀的，它能置人於「二難」境地，無論對方作哪種選擇都於己不利．對付這種提問的一個具體技法是，從對方的選擇性提問中，抽出一個預設選項進行強有力的反詰，從根本上挫敗對方的銳氣，這種技法就是釜底抽薪．
攻其要害
在辯論中常常會出現這樣的情況：雙方糾纏在一些細枝末節的問題、例子或表達上爭論不休，結果，看上去辯得很熱鬧，實際上已離題萬里．這是辯論的大忌．一個重要的技巧就是要在對方一辯、二辯陳詞後，迅速地判明對方立論中的要害問題，從而抓住這一問題，一
攻到底，以便從理論上徹底地擊敗對方．
利用矛盾
由於辯論雙方各由四位隊員組成，四位隊員在辯論過程中常常會出現矛盾，即使是同一 位隊員，在自由辯論中，由於出語很快，也有可能出現矛盾．一旦出現這樣的情況，就應當 馬上抓住，竭力擴大對方的矛盾，使之自顧不暇，無力進攻我方．
引蛇出洞
在辯論中，常常會出現僵著的狀態：當對方死死守住其立論，不管我方如何進攻，對方只用幾句話來應付時，如果仍採用正面進攻的方法，必然收效甚微。在這種情況下，要儘快調整進攻手段，採取迂迴的方法，從看來並不重要的問題入手，誘使對方離開陣地，從而打擊對方，在評委和聽眾的心目中造成轟動效應。
李代桃僵
當碰到一些在邏輯上或理論上都比較難辯的辯題時，不得不採用「李代桃僵」的方法，引入新的概念來化解困難．
參考資料
王瀘寧.《獅城舌戰》.上海：上海出版社，2011
18樓：加達裡之王
根據經驗傳承方的論點：1.現在的流行元素就是未來的傳統元素，就行元曲在元朝也是流行元素。
2.受眾廣，利於傳承。
立論同時也是攻擊：1.迴歸本質，我們為何要讓傳統戲劇保留，即保護百年前的文化，如果為了傳承而讓百年前的文化變了，那傳承下來的就沒有意義。
2.即使加入了流行元素我們也不一定回看，或許會因不倫不類更反感（找那種混搭很失敗的例子）
19樓：蓮花葉
要與時俱進，隨時代而改變變革，若默守成規，任何東東都會被時代所淘汰．．
哪種傳統戲劇加入了流行元素而被繼承下來
20樓：孑然一身
永遠也看不到我最寂寞的樣子，因為只有你不在我身邊的時候，我才最寂寞。
傳統戲曲中加入流行文化不是對傳統戲曲的破壞，這個辯題怎麼辯啊，求解希望包括論點和一些論據 50
21樓：笨蛋偉
傳統也要跟隨時代潮流發展，我們發現現實中年輕人對傳統戲劇幾乎無感，覺得枯燥乏味，而對流行趨之若鶩，這是社會發展所導致。在傳統戲曲中加入流行元素，讓更多青年人蔘與並逐漸接受傳統，繼承傳統，這是對傳統戲劇的更好弘揚，並不是破壞。
傳統戲劇文化中加入流行元素是對傳統戲劇文化的傳承四辯稿
這是一個爭論不休的題目。我覺得有繼承，才有發展的物質基礎。有時代的創新，才有傳統文化新的生命力的注入。極端的 片面的 靜態的文化觀無論如何都有害於傳統文化的傳承，以傳統文化的正宗來否定現實民族的創新成果的注入，無疑只能使傳統文化的生命力越來越弱，直至窒息。中國傳統戲劇文化加入流行元素是對文化的傳承還...
傳統文戲劇文化中加入現代元素是對傳統文化的破壞還是傳承
要看加的好不好，加的好，算是傳承，加的不好，自然就是破壞了。這世上沒有永恆不變的。比方說國粹京劇，三百年前還沒有京劇呢，最早是徽劇，加了崑曲 秦腔的部分劇目 曲調和表演方法，吸收了一些地方民間曲調，通過不斷的交流 融合，最終形成京劇。也就是說，在當時的徽劇，加了很多在當時流行的東西，才成就了現在的五...
傳統戲曲該不該保留，中國傳統戲劇該不該保留
對於戲曲，我認為看它自己的發展，沒有必要強制留下或強制讓它走開。任何事物都有它產生 發展 消亡的規律，戲曲也不例外。戲曲本來就是在人們生產生活中產生的一種娛樂專案，經過若干年的發展逐漸形成一套獨具特色的形式，又隨著現在快節奏的生活 流行歌曲和影視的興起等等原因逐漸衰落，這是自然規律在戲曲身上的體現 ...