1樓:柔情西瓜啊
根據對物象結構的理解和分析,對明暗層次進行排隊,根據物體結構轉折的強弱,大膽的加強明暗對比關係,使物體的結構關係更加明確而強烈,這種主動的藝術處理在素描寫生中是非常必要的。
造成畫面灰的原因是作畫者寫生方法存在問題,主要表現在作區域性觀察和區域性表現時,缺乏整體明暗層次的比較,忽略大體,到處都畫得一樣,後導致明暗層次拉不開。
糾正的方法是把亮面、中間面及暗面反光幾大區域明確區別開來,同時在各明度區域進行更深入的比較和表現,這樣就能畫出結構分明、明暗層次豐富、結實響亮的素描作品。
擴充套件資料
常見問題
1、形體畫得「歪」
這是由於起草不嚴格造成的錯誤。素描中物體的特點就是要「靜」。每一個物體都有自己的位置和重心、對稱物體的重心,在它的中心垂直線位置,垂直線畫不垂直,就會使物體重心不穩,產生「歪」的錯誤。
畫「歪」的錯誤還有另一個原因:對稱物體畫得不對稱。解決的辦法是:
起草時,左右兩邊要同時起草,不要等到起完一邊,再起另一邊。
2、透視面過「大」
初學者常常把物體的側面畫大,這是因為他們對視覺透視縮變現象理解的少,主觀地認為,原來「那個面」沒有那麼小,沒有完全按照客觀觀察的結果去畫。這說明,生活中的習慣還影響著畫者。糾正的方法是:
認真學習透視規律,嚴格掌握比例關係,客觀地表現物件。
3、畫面太「灰」
灰的直接原因是物體亮部畫重了,這是由於明暗對比觀察不足造成的,應該在調整時加重明暗交界線,提高亮部的明度。
2樓:難受君丶
「灰」是素描學習中常見的問題之一。一幅素描畫得灰,是指畫面效果平淡,調子層次拉不開,顯得沒有精神。
造成畫面灰的原因有兩個方面:一是來自客觀物件,由於寫生的物件處於光線比較平均或微弱之處,影響了物體的立體感,缺少層次上的差異和節奏。
糾正的方法是,根據對物象結構的理解和分析,對明暗層次進行排隊,根據物體結構轉折的強弱,大膽的加強明暗對比關係,使物體的結構關係更加明確而強烈,這種主動的藝術處理在素描寫生中是非常必要的。
造成畫面灰的第二個原因是作畫者寫生方法存在問題,主要表現在作區域性觀察和區域性表現時,缺乏整體明暗層次的比較,忽略大體,到處都畫得一樣,後導致明暗層次拉不開。
糾正的方法是把亮面、中間面及暗面反光幾大區域明確區別開來,同時在各明度區域進行更深入的比較和表現,這樣就能畫出結構分明、明暗層次豐富、結實響亮的素描作品。
擴充套件資料:
素描作畫步驟
1、確立構圖
推敲構圖的安排,使畫面上物體主次得當,構圖均衡而又有變化,避免散、亂、空、塞等弊病。
2、形體結構
用長直線畫出物體的形體結構(物體看不見部分也要輕輕畫出),要求物體的形狀、比例、結構關係準確。再畫出各個明暗層次(高光、亮部、中間色、暗部,投影以及明暗交接線)的形狀位置。
3、逐步深入塑造
通過對形體明暗的描繪(從整體到區域性,從大到小)逐步深入塑造物件的體積感。對主要的、關鍵性的細節要精心刻劃。
4、調整完成
深入刻劃時難免忽視整體及區域性間相互關係。這時要全面予以調整(主要指形體結構還包括色調、質感、空間、主次等等),做到有所取捨、突出主體。
素描專業用語
結構、受光、背光、色調、比例、觀察、透視、視點、形體、構圖、定點、造型、臨摹、投影、虛實、強弱、輕重、寫生、色相、明度、純度、灰色、反光、高光、排線、深淺、疏密、空間、位置、側光、立面橫面、長寬高、點線面、輪廓線、結構線。
基本形體、組合形體。
三大面指亮面、暗面、灰面
五大調子指高光、中間調、明暗交界線、反光、投影
3樓:匿名使用者
要根據情況看,色彩畫的灰,是不是你在物體受光面的地方也習慣性的加白色或其他色彩,最暗面也會加2種以上的色彩。一般情況下,最暗面和最亮面這2個地方色彩純度要求會比較高,你在畫這兩個地方時儘量不要多調色。
素描畫的灰,你畫素描的時候除了要了解所畫物件的結構(這個是必須的),還要能清晰的掌握黑白灰之間的對比。畫灰了就說明你在這3者之前沒有把握好度。亮面加了些不必要的調子,暗面又沒深進去,灰面的輕重也沒掌握好。
畫素描很忌諱一點(個人覺得)就是盯著一個地方一個勁的畫,這樣會使色調脫離整個畫面。要學會在整幅畫中不斷做調子之間的對比,打比方說如果頭髮和眼睛瞳孔是最黑的地方,鼻子的高光為最亮,那麼你話其他地方就要以這個2個的地方的調子為基準,上某個地方調子的時候不要超過這個最亮與最暗。以此類推。
以上都是個人的一些想法,希望對你有用,我沒有複製哦(吐槽:你寫的這麼爛誰會覺得你是複製的啊=_,=)
4樓:幽靜·蕭芒
素描畫灰的原因多半是明暗關係沒拉開,要強調明暗交界線,物體受光處可以不上太多調子,先注重大關係,不要區域性。色彩多半是顏色調的太熟,顯得灰,可以大膽一些放開,用一些儘可能鮮亮的顏色,這樣畫面會更有一種跳動的生命力。
5樓:泠公
色彩畫灰了,是因為亮的地方沒提亮,估計你是加白粉調顏色過多了,白粉越多畫面就越灰,白粉要適當,暗的部分要用重顏色,但切忌不要用純黑色;素描物體分為高光、灰部、暗部、反光,層次要把握好,暗的部分往死裡畫,亮的部分不要弄髒,適當利用手指擦出效果,再排線。
6樓:花落有聲
素描畫黑一般是灰色部分畫得有點過了,可以儘量提亮亮部,加深暗部,中間灰色過渡面減弱,畫畫時儘量用調子,少擦;色彩畫灰一般也是灰色過度,水粉畫不太好修改,會越修改越灰;油畫可以刮掉再畫。
7樓:六安雨霽
色彩畫灰?是粉還是灰啊?粉的話一般就是白粉加多了 灰的話是不是畫畫習慣加黑 然後筆沒洗乾淨 也有可能你調的色彩純度太低 這種情況的話就是調顏料是不要總是和勻 稍融合一下就好 一般這些情況的話問你的任課老師比較好 他知道你的畫面的具體情況。
8樓:匿名使用者
灰呢 只有兩種情況 亮得不夠亮 暗得不夠暗 畫灰不要緊 畫推遠了眯著眼睛多看大關係 不要盯著細節看 記住第一眼感覺 經常畫 經常推遠看 找準心裡對明暗的大感覺 另外 如果你是初學者的話 推薦用4b鉛筆 4b朝上或朝下都謹慎選擇 太硬或太軟的筆不好把握 望採納 順便鄙視樓上幾個亂說的傢伙!
9樓:匿名使用者
色彩畫在上色時應儘量用原色,不要多個顏色調在一起,這樣很容易發灰。
素描畫在打底稿時可用h系列的鉛筆,要輕要淡。畫光影時先從暗部入手,但不要一次就加得很黑,要在保證畫面調子的基礎上,對比修正過程中不斷加深。
10樓:匿名使用者
色彩畫灰了不好改,可以在原有的基礎上故意很加亮,要比你想要的亮度高出點,這樣等幹了由於底色上泛看上去基本上就可以了。素描就好多了,用布抽打幾下,然後用2b.3b的鉛筆,再繼續畫即可。
不知道對你是否有幫助
11樓:
畫面灰是因為線條沒有打好,並且太塗了。所以會灰
12樓:匿名使用者
色彩畫灰了可以在原有的基礎上加亮。素描用布抽打幾下,然後用2b.3b的鉛筆,
13樓:傷那麼美
暗沒按下去,亮沒亮起來,可以擦或接續加深
14樓:匿名使用者
色彩灰了,那就是顏色的純度不夠,你可以在主體物,或者前面的襯布提高純度。素描灰了,你把暗部加重,亮部提亮,就可以了!
15樓:匿名使用者
有可能 是你色彩 調和過久 ,不用調太熟。素描 加強暗補提亮 高光
16樓:彭漫漫啊
亮的地方讓他亮起來,暗的地方讓他暗下去!
17樓:老男孩小飛
用白色覆蓋,然後再覆蓋其他色彩
怎樣把色彩當作素描畫,怎麼把素描功底用到色彩中去啊
針對前面的我只說一下,在受天光的影響下,亮部是冷的,因為天光 天是蘭的 是冷的。顏色髒的話你可以用最笨的方法,將亮部留下來,先找重色,也就是暗部,暗部的色彩要薄一點,亮部要純,厚重才能蓋住前面的顏色,把色彩當素描畫雖然違背了色彩的初衷,但是也是應試的好方法,那就是把色彩中的物體畫出體感,體感要靠對比...
為什麼我素描畫出的線條總是很毛,素描高手麻煩你進來下,為什麼我畫的線條很粗,很髒,很模糊
造成素描線條bai毛的原因及如何解決du 1 鉛筆沒zhi有正確運用,dao鉛要軟版硬兼用,用hb鉛筆打輪廓,用2b鉛筆勾 權正稿,4b鉛筆襯陰影。2 鉛筆太粗了,很多細節沒法刻畫,刻畫時用硬一點兒的鉛筆削尖了畫。3 素描紙太粗糙,畫面容易起毛 建議買專業點的素描紙。4 用筆力度和線條的排列,用筆時...
春天困怎麼解決,春天,人為什麼會覺得累和困 有什麼解決辦法 該什麼辦
春困是自然氣候 氣溫回升而產生的一種暫時生理現象。原來,人們在寒冷的冬季和初春時,受低溫的影響,汗腺收縮,以減少體內熱量的散發,保持體溫恆定。進入春季,氣溫升高,毛孔舒展,供血量增多,而供給大腦的氧相應減少,大腦工作受到影響,生物鐘也不那麼準了。暖暖的春陽,磁場強度增大,機體自然也對這些作出反應。在...