1樓：手機使用者
個人認為藝術的差抄別歸根到底是兩個社會文化的差別。
中國傳統文化向來以含蓄、中庸而著。對於藝術講求「似是而非」「欲露還休」的境界。即凡事不可完全裸露，不可過於直白，不可讓人一眼見底。
即使稍強的感情表達也屬於「豪放」的領域，與西方不同。
而西方文化向來直接。西方人善於直接表達感情。像我們平常說的「喜歡就是喜歡，為什麼藏著掖著？」且感情表達多強烈之感。有人說這是「熱烈的感情」也不為過。
我同意「zhaogxiao119」的答案：中國寫意 歐美寫實並補充：中國講求「神似」西方更重「形似」
2樓：匿名使用者
中國藝術是沉靜的,多數是以黑白色為主.但歐洲藝術就不一樣咯,他們以鮮豔的色彩為主,黑色和白色不被認為是色彩.
但所有藝術都有她本身的美,沒有哪一個好,哪一個不好之分的.
民族審美趣味的差異！
3樓：匿名使用者
中國：含蓄
歐美：奔放
4樓：匿名使用者
民族審美趣味的差異！
西方藝術與中國的藝術有什麼區別？
5樓：黛妮
東西方藝術的差異主要有：
1、中國傳統藝術是寫意的。注重的是人與自然的關係，反映的大多是自然在人心裡的感受。繪畫多寫意，**重感受，書法寫胸臆，舞蹈講合一；
西方古典藝術是寫實的。注重的是對自然的重現，反映的大多是自然的真實情況或執行理論。繪畫多寫實，**重和鳴，舞蹈表情緒。
2、東西方藝術的差異與中西哲學的差異有關。中國的哲學思想是以中庸謙和為主，把天人合一，物我兩忘推向極致；西方哲學主要是**於希臘的數學和幾何的邏輯思維，重視對事物的客觀認識，概念化推理演繹剖析事物，推崇物我對立。所以，中國藝術以含蓄的手法來表現自己，西方藝術多以誇張的手法來表現自己。
是不是歐洲在藝術方面自古就比中國發達？
6樓：瓷律
不中國古代也有領先世界的西漢，唐宋等時候的陶器，書法，絲綢等
西方藝術與中國的藝術差異？
7樓：冰原大陸
很多，簡略回答你!
一、文化差異
西方從文藝復興開始確立的「人文主義」思想是西方古典藝術的主流思想；以中國為代表的東方藝術是「天人哲學」的想象貫穿中國藝術的發展主線。也因為文化差異，西方表達以自我為中心，東方表達以天人為概括。西方從一點看問題，中國從整體看問題。
二、材料差異
西方是油畫、水彩油彩藝術；中國是毛筆宣紙的水墨藝術。
三、理論差異
西方的藝術是以透視學和明暗五調子支撐畫面的立體感和空間感，定點繪畫；中國是以「抒情達意」、「筆墨情境」為表現的散點繪畫。
四、色彩差異
西方的色彩是在「印象派」繪畫的實踐基礎上建立的多色彩的繪畫講究客觀經驗；中國是講究筆墨性情基礎上是水墨藝術繪畫，即使施色也是「隨類賦彩」，概括性強，表意性強。
五、修養差異
西方繪畫表現的個人的藝術理念與感受，對文學、詩歌等要求不高；中國繪畫是文人藝術，講究「詩書畫印」與一體的綜合藝術修養。
六、表現差異
西方繪畫思想內容表達反映了西方人的性格，表現比較直白，理解和會意也比較容易些，風格多變，派別眾多，藝術理念眾多；以中國為代表的東方藝術，表現的思想內容通常比較隱晦，不宜理解，內容委婉含蓄，寓意也比較深遠。
暫時想到這些，隨手概括，可能詞不達意，表述順序也有問題，時間有限,請將就吧～
8樓：funny皮屁孩
1、中國和西方的傳統藝術有許多重大的差異，它們主要是由中西民族在倫理觀念、傳統文化等諸多方面的不同所造成的。
2、西方文化起源於埃及、希臘，而偉大於文藝復興時代。東方文化，以印度及中國為代表。中國的藝術，自印度之佛教輸入後，產生一種新的傾向，這種傾向實可代表東方藝術。
西方藝術是士以摹仿自然為中心，結果傾於寫實一方面。東方藝術，是以描寫想象為主，結果傾於寫意一方面。藝術之構成，是由人類情緒上之衝動，而需要一 種相當的形式以表現之。
前一種尋求表現的形式在自身之外，後一種尋求表現的形式在自身之內，方法之不同而表現在外部之形式，因趨於相異；因相異而各有所長 短，東西藝術之所以應溝通而調和便是這個緣故。
9樓：石井人士
題目好大了~不好講啦~
中西方繪畫差異比較
10樓：魯泰物礦網
中西方繪畫的最大的差異是：東方偏向寫意，西方偏向寫實。
繪畫理念上：西方繪畫注重思維，東方的繪畫更加註重情感。因此，西方繪畫再現性強，形象逼真，具有更高的認識價值；而中國的繪畫表現性強，抒情味濃，更加註重情與理的統一，詩與畫的結合。
繪畫透視上：這是最根本的，中國繪畫在創作上重視構思，講求意在筆先和形象思維，注重藝術形象的主客觀統一；而西方繪畫著重於焦點透視，比較客觀科學地體現了物體的外觀，真實客觀是其主要特點。
繪畫工具：繪畫工具的不同也造就了中西方繪畫的差異。毛筆、紙張、繪畫顏料可謂獨樹一幟，更生動地體現了中國古代人民的智慧，當然，當時整個西方社會的工藝水平也是很高的。
中西繪畫都反映生活的真實，但方式不完全相同。西方繪畫像戲劇電影一樣，是通過逼真的外在形象來表現生活內在本質的真實；東方繪畫像中國的戲劇一樣，是通過近似的外在形象來表現生活內在本質的真實。
中西方繪畫藝術猶如兩座形貌各異的山峰，雖然同樣具有令人回味無窮的藝術感染力，但卻各成一體。在全球一體化的這一特定歷史時期，中國繪畫藝術與西方繪畫藝術之間的交流也日漸密切。
中西方不同的思維方式決定了中西藝術內在本質的差異。也許正是中西方對待自然態度的不同使中西繪畫放生了如此大的差異。
儘管它們有著很大的不同，但當今社會都是各取所需，不同的人有著不同的審美觀，有著不同的愛好，因而他們選擇的畫風也不同。
11樓：東崑崙時代
繪畫理念上：西方繪畫注重思維，東方的繪畫更加註重情感。因此，西方繪畫再現性強，形象逼真，具有更高的認識價值，而中國的繪畫表現性強，抒情味濃。
在西方，哲學對藝術的影響極大，科學與繪畫關係密切，哲學的頭腦和科學的素養使得畫家養成以準確的頭腦去觀察自然，以清晰的幾何學、邏輯學的方法去分析自然，再現自然。而中國繪畫更加註重情與理的統一，詩與畫的結合。
繪畫透視上：這是最根本的，中國繪畫在創作上重視構思，講求意在筆先和形象思維，注重藝術形象的主客觀統一。
造型上不拘於表面的肖似，而講求「妙在似與不似之間」和「不似之似」，在透視上將焦點（一點）透視與散點（多點）透視結合；而西方繪畫著重於焦點透視，比較客觀科學地體現了物體的外觀，真實客觀是其特點。
繪畫工具：繪畫工具的不同也造就了中西方繪畫的差異。毛筆，紙張，繪畫顏料可謂獨樹一幟，更體現了中國古代人民的智慧，當然整個當時西方社會的工藝水平也是很高的。
西方人文在文藝復興時期，思想波瀾起伏，海納百川形成了眾多的藝術風格，功不在風格多少，而在於這一風氣帶動了人們的思想，不段的創新；
反觀中國古代，由於封建社會統治階級的思想統治，迫使人們在一定框架中，不對君王，只對青山綠水，千年時間造就了中國畫的輝煌，但也限制了中國繪畫新時代的發展。
當然在明清兩代發展起來的工筆繪畫，在一定意義上也偏重了西方繪畫的焦點透視（工筆建築要稍少一些）。
總的來說，中國繪畫講究的是意境，畫面的構圖可以北地之山，南河之水，成竹在胸，山林水樓，人物花鳥，增減不在話下，而西方繪畫造型嚴謹，焦點透視決定了其在構圖上有所限制，但也更體現了西方繪畫方寸之間的精工細。
12樓：
對於中國古典繪畫與西方傳統繪畫的區別來說，主要表現為下面四個方面：
1. 繪畫工具材料的不同
中國繪畫往往採用中國特製的毛筆、墨或顏料，在宣紙或絹帛上作畫。中國畫運用鉤、勒、點等毛筆的不同技法，是中國畫表現出無窮變化的線條情趣；且以墨代色，使墨色產生豐富而細微的色度變化，也就是「墨分五色」。
歐洲傳統油畫是用油質顏料在布、木板或厚紙板上畫成，其特點是油畫顏色豐富、鮮豔，覆蓋力強，能夠充分表現物體的質感，使繪畫物件顯得逼真可信，具有很強的藝術表現力。
2. 造型語言的不同
中國畫以線造型，線條中充滿運動節奏美感。注重墨在空間處理上將不同時間、不同角度觀察物件獲得的形象特點有機結合起來。而歐洲傳統油畫以明暗色彩為造型手段，立體感強、光感強、質感強烈。
油畫客觀性強，觀察細緻表準確，給人以強烈真是感。
西方是定點寫生按焦點透視法描繪所見物象，偏重於對客體的描繪和對本體畫面的構建。其利用色彩的變化，明暗對比，近大遠小的焦點透視，在二維空間產生三維真實的幻象。
3. 審美價值的傾向不同
在審美傾向上，中國古典繪畫則更加重視物象內在精神和作者主觀情感的表現。中國繪畫尚意，中表現、重情感，中國古典繪畫根基於中國民族的基本哲學，即《易經》的宇宙觀。以「天人合一」為其追求的至高境界。
顧愷之「傳神論」的提出使中國畫從一開始就以「神」為中心，而以「形」為表現「神」的一種手段。「以形傳神」成為中國繪畫之要義，千古不易。
在歐洲傳統油畫中更加重視物象形貌逼真的再現。歐洲傳統油畫尚形，歐洲傳統油畫中再現、重理性。歐洲傳統油畫根基於「模仿自然」於「和諧的形式」的藝術觀念，其意境淵源基礎在於古希臘的雕刻與建築。
其宇宙觀點仍是「人與物」、「心於境」的對立相視。 總之，兩種畫是兩種理念的主導。
4.筆情墨趣與光影韻律不同
中國繪畫講究「筆精墨妙」，用筆要求筆力深沉，力透紙背，講究「骨法用筆」；用墨主張以墨為主，以色為輔，講究「墨分五色」。所謂「墨分五色」就是以水調節墨色的濃淡乾溼，焦、濃、重、淡、清的墨色變化十分豐富，雖然不是五彩繽紛，卻極為典雅穩重。
中國畫主張以墨為主，以色為輔，但並非輕視色彩。中國畫古稱「丹青」。尤其唐宋時期的工筆重彩畫，設色濃麗，豔而不俗，體現了極高的色彩技巧。
然而宋元以來，隨著文人畫的興盛，水墨寫意畫漸漸躍居前列，成為主流，文人畫家們崇尚墨分五色，在黑白的氤氳變化中，表達胸中與天地一致的蒼茫之氣。
西方繪畫重視色彩的運用，以光影韻律為其形式美特徵，追求真實感、立體感、節奏感、明暗光影感。光的具體化就是色彩，色彩不僅是最重要的造型手段，而且也是最重要的表現手段。西方繪畫色彩豐富，畫面效果強烈、醒目。
西方畫家著重於色彩知識的把握，通過固有色、光源色、環境色、對比色、鄰近色的處理，以及畫面上色調的深淺變化，表現物象的凹凸效果，增加畫面的體積感、光感和空間感，從而使物象體現出厚重感和質感。
實用藝術與造型藝術的聯絡與區別是什麼
聯絡 都屬於空間 靜態 視覺e68a8462616964757a686964616f31333238653237藝術 區別 1.造型藝術屬於再現性空間藝術 實用藝術屬於表現性空間藝術2.造型藝術主要具有審美功能 主要滿足人的精神需要3.實用藝術兼具實用與審美功能 同時滿足人的物質和精神需要 造型藝術...
想考中國藝術研究院的研究生求助想考入中國藝術研究院研究生院，找人情況嚴重麼？不找人就沒戲是麼。。
研究生入學考試總體而言是比較公正的，因為招錄比例也就120 或者110 左右，只要你能進面試，除非你表現太差，一般是能被錄用的，關鍵看你能不能過線。這個院是 直屬的，地位自然是很不一般，應該比較難考，黑幕像其他學校同類學校一樣，是會有的，但不會很多。獎學金肯定是有的，研究生都有，基本上夠交你的學費，...
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