1樓：藝典美術苑
在大的色調下，主體物要適當突出加強對比度，可以從以下幾個方面：
1、構圖對比：主體物放在畫面核心的位置，而且適當可以起型時稍起大一些；
2、虛實對比：主體物重點刻畫，比如瓶口，蓋子，花紋，頭像中的眼睛等，其他物體幾筆帶過；
3、冷暖對比：主體物的固有色若是暖色，周圍就可以用一些冷色；反之亦是如此；
切記，我說過是在統一的大色調下增強對比。
方法還有很多，需要多加練，自己感悟的同時多向老師請，希望我的回答可以幫到你！
2樓：早安
這是色彩構成中九大調
高長調 對比主色調為高明度的五度以外的對比，有積極、刺激的感覺，對比強烈。
高中調 對比主色為高明度的，三至五度的差的對比，有明快的、響亮的、活潑的感覺。
高短調 對比主色調為高明度的，三度差以內的對比，顯得優雅、柔和，有一種女性化的、朦朧的感覺。
中長調 對比主色調為中明度的，五度以外的對比，有強有力的、男性化的陽剛之氣。
中中調 對比主色調為中明度的，三至五度差的對比，有含蓄的、豐富的、薄暮般的感覺。
中短調 對比主色調為中明度的，三度差以內的對比，有模糊而平板的、樸素的感覺。
低長調 對比主色調為低明度的，五度以外的對比，有低沉的、具爆發性、晦暗的感覺。
低中調 對比主色調為低明度的，三至五度差的對比，有苦惱的、苦悶感的、寂寞的感覺。
低短調 對比主色調為低明度的，三度差以內的對比，有憂鬱的、死寂的、模糊不清的感覺。
最長調 是以黑白兩色構成的，明度對比最強的調性，含有醒目的，生硬的，明晰的、簡單化等感覺。
3樓：匿名使用者
不要 受太多 硬性顏色搭配的束縛、 跳出 這些 才是最重要的、但也要 考慮 到是否符合 你畫的事物的整體感覺、作品是否 和諧的問題、
色彩構成中的對比調和是什麼？
4樓：高小清清
對比與調和是相對而言的，沒有調和就沒有對比，它們是一對不可分割的矛盾統一體，也是取得圖案設計統一變化的重要手段。對比與調和是相輔相成的。
對比使產品造型生動、個性鮮明，避免平淡無奇，調和則使造型柔和親切，避免生硬或雜亂。自然界就是一個既有對比又有調和的大世界，而人造的具有鮮明對比又有恰當的調和的環境，往往更富有動人的美感。
兩種以上色彩組合後，由於色相差別而形成的色彩對比效果稱為色相對比。它是色彩對比的一個根本方面，其對比強弱程度取決於色相之間在色相環上的距離（角度），距離（角度）越小對比越弱，反之則對比越強。
5樓：只桶倒喝
對比與調和也稱變化與統一，這是繪畫中獲得美的色彩效果的一條重要原則。如果畫面色彩對比雜亂，失去調和統一的關係，在視覺上會產生失去穩定的不安定感，使人煩躁不悅；相反，缺乏對比因素的調和，也會使人覺得單調乏味，不能發揮色彩的感染力。對比與調和，是色彩運用中非常普遍而重要的原則。
要掌握對比與調和的色彩規律，首先應瞭解對比與調和的概念和含義、對比或調和的表現方式和規律。
1．對比
對比意味著色彩的差別，差別越大，對比越強，相反就越弱。所以在色彩關係上，有強對比與弱對比的區分。如紅與綠、藍與橙、黃與紫三組補色，是最強的對比色。
在他們之中，逐步調入等量的白色，那就會在提高它們明度的同時，減弱其純度，成為帶粉的紅綠、黃紫、橙藍，形成弱對比。如加入等量的黑色，也就會減弱其明度和純度，形成弱對比。在對比中，減弱一個色的純度或明度，使它失去原來色相的個性，兩色對比程度會減弱，以至趨於調和狀態。
色彩的對比因素，主要有下述幾個方面。
色相對比——從色環中的各色之間，可以有相鄰色、類似色、中差色、對比色、互補色等多種關係。在色環中180。角的兩個色為互補色，是對比最強的色彩(色環中大於120。
角的兩色都屬對比色)。色環中成90。角的兩色為中差色對比(如紅與黃、紅與藍、橙與黃綠等)。
色彩中還有類似色(如深紅、大紅、玫瑰紅等)和相鄰色(如紅與紅橙、紅與紅紫、黃與黃綠等)。它們包含的類似色素佔優勢，色相、色性、明度十分近似，對比因素不明顯，有微弱的區別，屬調和的色彩關係。如相鄰色的兩色之間類同的色素逐漸減少，就會形成強弱不同的對比(如紅與黃綠、紅與青、黃與綠等)。
類似色對比要比相鄰色強些，它們在色環中約在600角左右。顏料中的紅色類、黃色類、藍青色類稱同類色。
色彩對比的強弱程度與對比的性質，可以改變單調平淡的色彩效果。互補色對比，色彩效果鮮明、強烈，在視覺上的知覺度也最強，具有吸引力。我國的民間年畫、建築彩畫，都採用這類對比方法取得醒目、強烈的裝飾藝術效果。
在19世紀後期印象主義畫家中，塞尚的畫常用藍綠與紅赭色形成對比，與躍動的筆觸相配合形成畫面的旋律感，表達了他的激情。高更的鮮明輝煌的感人色彩，是由高純度的紅、橙黃與藍綠等對比色關係而獲得的，加上粗獷的筆法和線的運用，使作品具有東方風味的裝飾美特點。20世紀以馬蒂斯為代表的野獸派繪畫，運用多組單純的高純度對比色交錯、並列、對照、呼應、均衡等方法，結合奔放的筆觸和線條，產生非常強烈的刺激性的藝術效果。
他們為竭力顯示色彩的魅力和裝飾性效果，摒棄了對於形體的三度空間表現，甚至提出色彩是繪畫的基礎的觀點。這在色彩畫技巧與風格的發展中，開闢了以強對比色作為主要藝術語言，來顯示其藝術個性與風格的新領域。由此可見，每個畫家對於所採用的色彩對比與諧調的不同手法，是表現其藝術個性的重要方面。
明度對比——即色彩的深淺對比，色彩的深淺關係就是素描關係。我們從顏料管中，擠出來的每一種顏色，都已具有自己的明度。顏色與顏色之間有明度的差別，如從深到淺來排列，可以得到以下的循序：
黑、藍、青紫、墨綠、黑棕、翠綠、深紅、大紅、赭、草綠、鈷藍、朱、桔黃、土黃、中黃、檸檬黃、白。如果每個顏料調入黑或白，就會產生同一色性質的明度差別；如調入比這一顏色深或淺的其他色，就會產生不同色個性的明度差別。由此可見，色彩的明度對比，包含著相當豐富複雜的因素。
辨別單色明度和明度對比比較容易，如果要正確辨別包含色彩純度、冷暖等因素的明度對比，則並不容易。如看十字路口的紅綠燈，紅綠色相易辨，但紅、綠的明度強弱就一時分辨不出來。所以在色彩寫生中，要正確及時地掌握不同個性的色彩明度推移、連線與對比關係，是需要經過訓練的。
根據色彩的明度變化，可以形成各種等級，大致可分成高明度色，中明度色和低明度色三類。在繪畫中，不同等級的明度，可以產生不同類別的色調，即亮調，暗調、中間調。色調效果受明度對比因素影響。
為取得畫面的均衡，就不能將明度強的弱的色彩集中到畫面的某一邊或一部位，需要經過色調的交替，使畫面通過對照、呼應的方法達到均衡、統一的效果(圖2)。這幅《和平，為了母親和兒童們》是黑白版畫，畫面的黑白對比十分單純，畫的中心是一大塊黑的暗色調，用點線刻畫出母親與孩子躺臥著的優美安詳的體態。這黑色塊中白色明亮的點和線，與黑色塊周圍的亮調子起色調交替作用，產生呼應的效果；亮調子中黑色點線，與中心的大塊黑色，也同樣具有色調交替的作用和效果，這使一圈白色不致感覺孤立與主體失去聯絡。
畫幅最外邊的黑色粗邊線，是色調交替、呼應取得均衡的又一反覆，使整個畫面的色調對比產生節奏和韻律感。明度對比與感情表達，也有直接的關係。如高明度與低明度色形成的強對比，具有振奮感，富有生氣。
明度對比弱，沒有強烈反差，色調之間有融和感，可反映安定平靜、優雅的情調。如色調對比模糊不清、朦朧含蓄，會產生玄妙和神祕感等等。即使在素描作品中，不同的明暗對比，也同樣能產生各種不同的感情效果。
純度對比——色彩的效果，是從相互對比中顯示出來的。純度對比，是指色彩的鮮明與混濁的對比。運用不鮮明的低純度色彩來作襯托色，鮮明色就會顯得更加強烈奪目。
如果將純度相同，色面積也差不多的紅綠兩對比色並列在一起，不但不能加強其色彩效果，反而會互相減弱。如將綠色調入灰色來減弱純度，紅色才會在灰綠的襯托對比中更加鮮明。我們在雨天街頭觀察行人使用的五顏六色的雨披和雨傘，那鮮豔純淨的色彩異常醒目、美麗，其原因就是受周圍環境沉暗的冷灰色調對比襯托的緣故。
高純度的色彩，有向前突出的視覺特性，低純度的色彩則相反。相同的顏色，在不同的空間距離中，可以產生純度的差異與對比。如觀察處在近、中、遠不同距離的三面紅旗，近處的紅旗是鮮明的；中景位置的紅旗與近景中的紅旗相比，則呈含灰的紫色；遠景中的紅旗，在相比之下，純度更差，呈灰色。
這是色彩因空間關係的變化，反映出色彩純度變化而產生空間距離感。一個畫面中，以純度的弱對比為主的色調是幽雅的，所表達的感情效果基本上是寧靜的；相反，純度的強對比，則具有振奮、活躍的感情效果。
冷暖對比——色彩的冷暖感，是來自人的生理和心理感受的生活經歷。由此，色彩要素中的冷暖對比，特別能發揮色彩的感染力。色彩冷暖傾向是相對的，要在兩個色彩相對比的情況下顯示出來。
在色彩寫生過程中，認識色彩冷暖對比變化，主要是依靠互相比較的方法。晴天觀察天色，如是紫灰色調子，一般地面或遠山的天色，會顯得暖一些，上邊的天色會傾向於冷，有微弱的冷暖區別；一個物體受陽光直射，受光面偏暖，背光面偏冷，受光部強光部分又偏冷，背光面受藍天光線反射的部分，顯得更冷，而背光受地面陽光反射部分，卻罩上一層暖調色。從色光的自然規律理解，可以通過觀察，認識到色彩冷暖對比的規律，這在色彩學習中十分重要；如果不能認識並表現出這種冷暖色彩的對比關係，畫面色彩就可能趨於單調。
冷暖對比，可以有各種形式。如用暖調的背景環境，襯托冷調的主體物；或以冷調的背景環境，襯托暖調的主體物；或以冷暖色調的交替，使畫面色彩起伏具有節奏感。
面積對比——色彩的面積、形狀、位置，在色彩要素一節中已提到過。這是美術設計中的構成或繪畫中佈局結構相關聯的因素之一。所謂色彩的面積，在設計或裝飾繪畫中，一般
比較明確，因為大多是採用色相單純的平面色塊，結合色塊的形狀，通過安排上的穿插，形成強弱、起伏的節奏效果。在寫實的繪畫中，基本上不會存在單純的平面色塊，在一塊色面積中，一定同時具有許多色彩變化，可是仍然具有色彩面積、形狀、位置等對比的形式因素。色面積的大小與形成色調有關。
在藝術表現中的作用是通過對比來獲得色彩效果的。考慮色塊形狀是指外形的美，同時也包含著線與形的對比關係，一個方形與圓形對比有不協調的因素，這與曲直線條給人的感覺並不相同。譬如，風景畫中的一片天色，一座建築物，一片田野，一棵樹，都具有它的色面積、形狀和位置。
「萬綠叢中一點紅」，不但具有色相的補色對比，也有色面積的強對比效果。「叢與點」是形狀和麵積的對比。如在畫幅中，處理「一點紅」的位置，當然應在視覺的中心位置。
以上所談及的各種色彩要素的對比，都是在服務構圖的形式法則中，發揮其效果的。在構圖一章中，還要談及有關這方面的問題。
2．調和
色彩調和，就是色彩性質的近似，是指有差別的、對比的、以至不協調的色彩關係，經過調配整理、組合、安排，使畫面中產生整體的和諧、穩定和統一。獲得調和的基本方法，主要是減弱色彩諸要素的對比強度，使色彩關係趨向近似，而產生調和效果。
對比與調和，是互為依存的、矛盾統一的兩個方面，都是獲得色彩美感和表達主題思想與感情的重要手段。在一個畫面中，根據表現主題的不同要求，色調可以以對比因素為主，也可以以調和因素為主。在感情上的反映，一般積極的、愉快的、刺激的、振奮的、活潑的、輝煌的、豐富的等等情調，是以對比為主的色調來表現的。
舒暢、靜寂、含蓄、柔美、樸素、軟弱、幽雅、沉默等情調，宜用調和為主的色調來表現。
同種色調和，是指任何一個基本色，逐漸調入白色或黑色，可以產生單純的明度變化的系列色相。這趨向明亮或深暗的不同層次的顏色，可稱為同種色或同次色，有極度調和的性質。如果一組對比色，雙方同時混入白色或黑色，純度都會降低，色相個性會削弱，加強了調和感。
相鄰色、類似色的調和，是在色彩中包含的類同色佔優勢，色相、純度、明度等色彩因素十分近似，對位元徵不明顯，屬於調和的色彩關係。如相鄰色紅與紅橙、紅與紅紫、黃與黃綠；類似色如深紅、大紅、玫瑰紅、硃紅等。類似色的色對比稍強於相鄰色。
無論什麼顏色，與非彩色的黑、白、灰配置在一起時，都可以產生調和效果。
對比兩色中，如混入同一複色，即含灰的色彩，那麼對比各色就會向混入的複色靠攏，色相、明度、純度、冷暖都趨向接近，對比的刺激因素因而減弱或消失。調和效果的加強與混入色量成正比。
對比色雙方，如一方混入對方的色彩，或雙方都混入對方的色彩，可縮小差別，減弱，趨向調和。
兩個不調和的對比色之間，處理一個與兩個對比色都能諧調的色彩，就可以使不諧調的兩個對比色諧調起來。如在紅綠對比色中，間以與紅綠都能調和的黃色，紅綠的對比強度就會減弱，而趨向調和。在擺設寫生靜物時，主體物中如有強對比不協調的色彩時，在配襯布時往往根據以上的規律，考慮合適的襯布色彩，使靜物具有對比諧調的整體色彩效果。
色彩的對比與調和原則，在色彩實踐中是一個重要而值得**研究的問題。以上，所談及這方面的知識和色彩對比調和的一些方法，實際上只能起到一些啟發作用。有關色彩各種形式的對比與各種方法的調和，是異常複雜的，它們表達的主題與感情也是十分廣泛的。
我們只有在真正具有色彩的基礎能力後，不斷地在色彩實踐中舉一反三，逐步深入領會色彩的對比、諧調規律，才能充分發揮色彩的表現力與感染力
什麼是色彩對比什麼是色彩知識，色彩的對比有哪幾種？
色彩對比 兩種以上的色彩，以空間或時間關係相比較，能比較出明顯的差別，併產生比較作用，被稱為色彩對比。該想象分為兩大類 同時對比和連續對比。色相對比 因色相之間的差別形成的對比。當主色相確定後，必須考慮其他色彩與主色相是什麼關係，要表現什麼內容及效果等，這樣才能增強其表現力。將相同的橙色，放在紅色或...
色彩構成作業,色相對比,明度對比,純度對比,能給
色相對比 明度對比 純度對比 希望能夠幫到你,望採納 色彩構成作業 明度 純度九調和色相對比 色彩調和的圖能不能給個?40 你這個都不會?沒有天天上課吧?這是同色相以明度對比為主構成的9種色調 高純度類似色相對比構成 sos 色彩構成作業 明度對比 色相對比 純度對比 誰有簡單點的圖 給我弄張 謝謝...
學習色彩構成後的感想，談談對色彩構成的認識以及學習色彩構成的作用和意義
色彩小結 關於這一個月的色彩學習，還有前期的圖示語言的學習。我對色彩的理解更一步加深了。從茫然無從到能夠主觀的去理解，判斷，處理。知道了一定的色彩能夠反應人的心理，沒有單一的色彩，色彩之間的相互和諧，融洽的形成一幅完整的畫面。自然界色彩豐富，當然色彩的運用也相當的廣泛，並且存在與人們生活的空間之內，...