1樓：逢五必和
有幾種答案。
1、悼亡詩。為悼念亡妻而作。
2、詠物詩。“錦瑟無端五十弦”，開端引出所引出所詠之物。“滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙”是寫瑟音的美妙，而“此情可待成追憶”則寫在琴聲中表現的感情。
3、抒情詩。抒發自已壯志難酬的感慨。李商隱少年得志，但在牛李兩黨的爭執中卻最終難得重用，只得借詩抒發自己的抑鬱之情了。
2樓：
無題歷代多少人問過這個問題了
沒有答案 就是這樣
每個人都能從中理解到一些自己的東西
對待這樣的作品還用“老師講過~~~”之類的話這叫褻瀆
3樓：獨
老師講過，說是一種綿渺不定的感情
並沒有特別的指向某種情感
所以無須尋找正確答案
每人都有不同的理解
4樓：匿名使用者
我覺得是對過去情感的一種追憶和惆悵。
5樓：荔枝吻
無題的意思是：沒有主題！
情字無限，各種情都有！
6樓：匿名使用者
從央視專門做的一個紀錄片來看，這是一首悼念亡妻的詩歌，根據史料，李商隱的妻子葬於藍田附近，故有“滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙”一句，其餘的似乎都在回憶和抒發感情。情乃是指他們夫妻深厚的感情此句也表達出對結髮夫妻卻只能陰陽相隔的感慨與無奈
李商隱的錦瑟詩的主題是什麼
7樓：慕北
1、主題：
詩人一生經歷，有難言之痛，至苦之情，鬱結中懷，發為詩句，往復低迴。如謂錦瑟之詩中有生離死別之恨，恐怕也並非臆斷。詩人追憶了自已的青春年華，傷感自已不幸的遭遇，寄託了悲慨、憤懣的心情。
全詩運用比興，善用典故，詞藻華美，含蓄深沉，情真意長，感人至深。
2、原文：
錦瑟唐·李商隱
錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。
莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心託杜鵑。
滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。
此情可待成追憶，只是當時已惘然。
3、譯文:
錦瑟呀，你為何竟有五十條弦？每弦每節，都令人懷思**華年。我心如莊子，為蝴蝶曉夢而迷惘；又如望帝化杜鵑，寄託春心哀怨。
滄海明月高照，鮫人泣淚皆成珠。藍田紅日和暖，可看到良玉生煙。悲歡離合之情，豈待今日來追憶，只是當年卻漫不經心，早已惘然。
8樓：血刺小傷
李商隱在月夜彈響了他的《錦瑟》。一曲悽婉的千古絕唱傾倒了後世無數的聆聽者，歷來也曾經引起過很多不同的解說和猜測，金人元好問在其《論詩絕句三十首》中便曾說過這首詩是“一篇錦瑟解人難”。 對於《錦瑟》一詩的主旨，歷來歧見紛紜，有人以為這首詩的內容是詠“瑟”這種樂器的，言“莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心託杜鵑。
滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。”四句是分別寫了瑟的適、怨、清、和四種樂調，還有人把“錦瑟”猜想做一個女子的幻化，疑為“令狐家青衣”……此外，許多人傾向於悼亡一說，認為詩人是在孤獨淒涼中思念亡妻，躬自悼矣！ 這首詩雖然在理性方面難於加以確切的解說，但在感性方面卻極易於引起讀者的感動和喜愛。
詩很具感性，是因為它的形象；詩又很難懂，也是因為它只繪形象，撲朔迷離。要讀懂這首詩，我以為主要應去分析詩的形象，看它給予我們的感發、感動及聯想是些什麼，而不必去比附事實。 “錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年”，詩以“錦瑟”起興，既寫瑟之華美，又寫弦之細密繁複，“錦瑟”二字，給了讀者一個美好而又幽怨的直覺。
《漢書·郊祀志》記載：“泰帝使素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不止，故破為二十五絃”，誰曾想“五十弦”之“錦瑟” 比之琴、箏，原來竟附著有如此悲切的情愁。無端，莫之為而為，莫之治而治的意思，“無端”一詞使錦瑟一下子就有了生命，這抑鬱的感嘆像是在說並非瑟自己情願有這五十根弦，而是天生這麼多，無可奈何呀。
“一弦一柱思華年”，這瑟上的每一條弦、每一根柱都牽引著詩人藏埋心底的一段傷痛。“弦”、“柱”承上一句“五十弦”而來，兩個“一”字，更加強了“五十弦”之繁多的感覺，既暗示了感覺的細緻繁複，也暗示了悲哀的沉重纏綿。每一弦每一柱的撫弄都會引起了詩人對往事的追憶，“華年”二字與前面的“錦瑟”相應，既見“華年”之美好，更見今日回思時的惆悵哀怨。
詩人以瑟之華美暗喻自己才華出眾，又以瑟之“無端五十弦”暗示華年悄然流逝，傷痛之情，悲憤之意，隱隱含於“無端”之感嘆中，這兩句可以說是這一首詩的總起。 “莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心託杜鵑。滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙”，頷、頸兩聯承首聯中的“思”字追憶往昔，詩人慨嘆懷才見棄，自傷一生遭際。對於李商隱來說，往事是不堪回首的，年少才高，卻捲入晚唐的政治漩渦中進退維谷，懷才不遇而竟致終生潦倒無為，摯愛的妻子早逝於華年，如今只留下詩人自己在孤獨淒涼中追憶往事。 頷聯寄情於物，將“曉夢”、“春心”之情借“蝴蝶”、“杜鵑”之物來表現。頸聯借景生情，以“滄海月明”、“藍田日暖”之景象來寫“珠有淚”的悲哀與“玉生煙”的迷惘。神話裡說，月滿則珠圓，可是，月夜下的滄海明珠依然有淚，在茫茫無際的大海里，每一顆珍珠都是一個淚點，藍田山中出產美玉，有玉之處煙靄濛濛，而人們只見山中煙靄，不知玉在何處，美玉如同滄海遺珠一樣無人賞識。 李商隱的用典有他自己的特色。有時用其本義，例如《安定城樓》中，他以“賈生年少虛垂涕，王粲春來更遠遊”言說自己不得施展懷抱的悲憤。有時他又將典故當作一個特殊的形象來使用，並加以創造性的引申。 “曉夢”、“春心”便是後一種用典的寫法。莊周夢為蝴蝶的典故本意在於闡述一種“均物我，外形骸”的道家哲理，而李商隱卻借“蝶夢”之形象為自己所用，抒寫了自己對於仕宦之途的追求夢想以及此夢想失敗落空後的無盡感慨。“曉”字所暗示了夢境的短暫，“迷”字暗示了夢者的痴迷。 這種痴迷沉醉、悵然若失的情意才應該是詩人所欲表達的本意。“望帝春心託杜鵑”，用瞭望帝去國懷鄉，魂化杜鵑，悲鳴寄恨的典故，李商隱又加以引申。什麼是“春心”？ 春心就是追求、嚮往、執著之心。多麼痴迷的夢境，多麼深摯的情志！此詩的幽婉即在於詩人對自己的情意完全不做明白的敘述，而只是用種種不同的美麗且繁複的形象和曲折宛轉的章法來給予讀者一種直感和暗示，使讀者可以因之而產生無數的感動和聯想。 9樓：鶴舞風來 《錦瑟》李商隱，帶著寶寶一起學古詩.mp4 李商隱的律詩《錦瑟》主旨究竟是什麼？ 10樓：匿名使用者 這首《錦瑟》，是李商隱的代表作，愛詩的無不樂道喜吟，堪稱最享盛名；然而它又是最不易講解的一篇難詩。自宋元以來，揣測紛紛，莫衷一是。 詩題“錦瑟”，是用了起句的頭二個字。舊說中，原有認為這是詠物詩的，但近來註解家似乎都主張：這首詩與瑟事無關，實是一篇借瑟以隱題的“無題”之作。 我以為，它確是不同於一般的詠物體，可也並非只是單純“擷取首二字”以發端比興而與字面毫無交涉的無題詩。它所寫的情事分明是與瑟相關的。 起聯兩句，從來的注家也多有誤會，以為據此可以判明此篇作時，詩人已“行年五十”，或“年近五十”，故爾云云。其實不然。“無端”，猶言“沒來由地”、“平白無故地”。 此詩人之痴語也。錦瑟本來就有那麼多弦，這並無“不是”或“過錯”；詩人卻硬來埋怨它：錦瑟呀，你幹什麼要有這麼多條弦？ 瑟，到底原有多少條弦，到李商隱時代又實有多少條弦，其實都不必“考證”，詩人不過藉以遣詞見意而已。據記載，古瑟五十弦，所以玉溪寫瑟，常用“五十”之數，如“雨打湘靈五十弦”，“因令五十絲，中道分宮徵”，都可證明，此在詩人原無特殊用意。 “一弦一柱思華年”，關鍵在於“華年”二字。一弦一柱猶言一音一節。瑟具弦五十，音節最為繁富可知，其繁音促節，常令聽者難以為懷。 詩人絕沒有讓人去死摳“數字”的意思。他是說：聆錦瑟之繁弦，思華年之往事；音繁而緒亂，悵惘以難言。 所設五十弦，正為“製造氣氛”，以見往事之千重，情腸之九曲。要想欣賞玉溪此詩，先宜領會斯旨，正不可膠柱而鼓瑟。宋詞人賀鑄說： “錦瑟華年誰與度？”（《青玉案》）元詩人元好問說：“佳人錦瑟怨華年！ ”（《論詩三十首》）華年，正今語所謂美麗的青春。玉溪此詩最要緊的“主眼”端在華年盛景，所以“行年五十”這才追憶“四十九年”之說，實在不過是一種迂見罷了。 起聯用意既明，且看他下文如何承接。 頷聯的上句，用了《莊子》的一則寓言典故，說的是莊周夢見自己身化為蝶，栩栩然而飛……渾忘自家是“莊周”其人了；後來夢醒，自家仍然是莊周，不知蝴蝶已經何往。玉溪此句是寫：佳人錦瑟，一曲繁弦，驚醒了詩人的夢景，不復成寐。 迷含迷失、離去、不至等義。試看他在《秋日晚思》中說：“枕寒莊蝶去”，去即離、逝，亦即他所謂迷者是。 曉夢蝴蝶，雖出莊生，但一經玉溪運用，已經不止是一個“栩栩然”的問題了，這裡面隱約包涵著美好的情境，卻又是虛緲的夢境。本聯下句中的望帝，是傳說中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。後來禪位退隱，不幸國亡身死，死後魂化為鳥，暮春啼苦，至於口中流血，其聲哀怨悽悲，動人心腑，名為杜鵑。 杜宇啼春，這與錦瑟又有什麼關聯呢？原來，錦瑟繁弦，哀音怨曲，引起詩人無限的悲感，難言的冤憤，如聞杜鵑之悽音，送春歸去。一個“託”字，不但寫了杜宇之託春心於杜鵑，也寫了佳人之託春心於錦瑟，手揮目送之間，花落水流之趣，詩人妙筆奇情，於此已然達到一個高潮。 看來，玉溪的“春心託杜鵑”，以冤禽託寫恨懷，而“佳人錦瑟怨華年”提出一個“怨”字，正是恰得其真實。玉溪之題詠錦瑟，非同一般閒情瑣緒，其中自有一段奇情深恨在。 律詩一過頷聯，“起”“承”之後，已到“轉”筆之時，筆到此間，大抵前面文情已然達到小小一頓之處，似結非結，含意待申。在此下面，點筆落墨，好象重新再“起”似的。其筆勢或如奇峰突起，或如藕斷絲連，或者推筆宕開，或者明緩暗緊……手法可以不盡相同，而神理脈絡，是有轉折而又始終貫注的。 當此之際，玉溪就寫出了“滄海月明珠有淚”這一名句來。 珠生於蚌，蚌在於海，每當月明宵靜，蚌則向月張開，以養其珠，珠得月華，始極光瑩……。這是美好的民間傳統之說。月本天上明珠，珠似水中明月；淚以珠喻，自古為然，鮫人泣淚，顆顆成珠，亦是海中的奇情異景。 如此，皎月落於滄海之間，明珠浴於淚波之界，月也，珠也，淚也，三耶一耶？一化三耶？三即一耶？ 在詩人筆下，已然形成一個難以分辨的妙境。我們讀唐人詩，一筆而有如此豐富的內涵、奇麗的聯想的，舍玉溪生實不多覯。 那麼，海月、淚珠和錦瑟是否也有什麼關聯可以尋味呢？錢起的詠瑟名句不是早就說“二十五絃彈夜月，不勝清怨卻飛來”嗎？所以，瑟宜月夜，清怨尤深。 如此，滄海月明之境，與瑟之關聯，不是可以窺探的嗎？ 對於詩人玉溪來說，滄海月明這個境界，尤有特殊的深厚感情。有一次，他因病中未能躬與河東公的“樂營置酒”之會，就寫出了“只將滄海月，高壓赤城霞”的句子。如此看來，他對此境，一方面於其高曠皓淨十分愛賞，一方面於其淒寒孤寂又十分感傷： 一種複雜的難言的悵惘之懷，溢於言表。 晚唐詩人司空圖，引過比他早的戴叔倫的一段話：“詩家美景，如藍田日暖，良玉生煙，可望而不可置於眉睫之前也。”這裡用來比喻的八個字，簡直和此詩頸聯下句的七個字一模一樣，足見此一比喻，另有根源，可惜後來古籍失傳，竟難重覓出處。 今天解此句的，別無參考，引戴語作解說，是否貼切，亦難斷言。晉代文學家陸機在他的《文賦》裡有一聯名句：“石韞玉而山輝，水懷珠而川媚。 ”藍田，山名，在今陝西藍田東南，是有名的產玉之地。此山為日光煦照，蘊藏其中的玉氣（古人認為寶物都有一種一般目力所不能見的光氣），冉冉上騰，但美玉的精氣遠察如在，近觀卻無，所以可望而不可置諸眉睫之下，—這代表了一種異常美好的理想景色，然而它是不能把握和無法親近的。玉溪此處，正是在“韞玉山輝，懷珠川媚”的啟示和聯想下，用藍田日暖給上句滄海月明作出了對仗，造成了異樣鮮明強烈的對比。 而就字面講，藍田對滄海，也是非常工整的，因為滄字本義是青色。玉溪在詞藻上的考究，也可以看出他的才華和工力。 頸聯兩句所表現的，是陰陽冷暖、美玉明珠，境界雖殊，而悵恨則一。詩人對於這一高潔的感情，是愛慕的、執著的，然而又是不敢褻瀆、哀思嘆惋的。 尾聯攏束全篇，明白提出“此情”二字，與開端的“華年”相為呼應，筆勢未嘗閃遁。詩句是說：如此情懷，豈待今朝回憶始感無窮悵恨，即在當時早已是令人不勝惘惘了—話是說的“豈待回憶”，意思正在： 那麼今朝追憶，其為悵恨，又當如何！詩人用兩句話表出了幾層曲折，而幾層曲折又只是為了說明那種悵惘的苦痛心情。詩之所以為詩者在於此，玉溪詩之所以為玉溪詩者，尤在於此。 玉溪一生經歷，有難言之痛，至苦之情，鬱結中懷，發為詩句，幽傷要眇，往復低徊，感染於人者至深。他的一首送別詩中說：“瘐信生多感，楊朱死有情；弦危中婦瑟，甲冷想夫箏！ ……”則箏瑟為曲，常系乎生死哀怨之深情苦意，可想而知。循此以求，我覺得如謂錦瑟之詩中有生離死別之恨，恐怕也不能說是全出臆斷。 譯文 瑟本有二十五根弦，但此詩創作於李商隱妻子死後，故五十弦有斷絃之意但即使這樣它的每一弦 每一音節，足以表達對那美好年華的思念。莊周其實知道自己只是嚮往那自由自在的蝴蝶。望帝那美好的心靈和作為可以感動杜鵑。大海里明月的影子像是眼淚化成的珍珠。只有在彼時彼地的藍田才能生成猶如生煙似的良玉。那些美好的... 無題 的主題思想 對愛情的堅貞不渝以及極其深切的思念之情。原文 無題 相見時難別亦難,東風無力百花殘。春蠶到死絲方盡,蠟炬成灰淚始幹。曉鏡但愁雲鬢改,夜吟應覺月光寒。蓬山此去無多路,青鳥殷勤為探看。白話譯文 見面的機會真是難得,分別時更是難捨難分,況且又兼東風將收的暮春天氣,百花殘謝,更加使人傷感。... 見面的機會真是難得，分別時也難捨難分，況且又兼東風將收的暮春天氣，百花殘謝，更加使人傷感。春蠶結繭到死時絲才吐完，蠟燭要燃完成灰時象淚一樣的蠟油才能滴乾。女方早晨妝扮照鏡，只擔憂豐盛如雲的鬢髮改變顏色，青春的容顏消失。男子晚上長吟不寐，必然感到冷月侵人。對方的住處就在不遠的蓬萊山，卻無路可通，可望而...李商隱的《錦瑟》是什麼意思
李商隱的《無題》的主題思想是什麼
李商隱的《無題》的譯文是什麼，李商隱《無題》的譯文