1樓：blackpink_羅捷
和絃（chord）源自希臘文χορδή，是樂理上的一個概念，指的是一定音程關係的一組聲音。將三個或以上的音，按照三度或非三度的疊置關係，在縱向上加以結合，就成為和絃。
運用：和絃初配：
以自己較熟悉調的和絃經常出現135這些音，則可斷定為大調；即大調的c和小調的am經常出現135這些音，則可斷定為大調；先為歌曲初配和絃，然後通過調的之間的關係轉換到實際調上來。
1、先將歌曲開頭和結尾的小節配上和絃。大調為c ，小調為am。
2、結尾前一小節一般配以屬和絃或屬七和絃。大調為g 或g7，小調為em或 e7。
2樓：
-[**常識]和絃新論
[和聲」？其定義何在？
廣泛而言，只要兩個或以上的聲音同時發出聲響，便可稱為和聲，這種和聲並不受音高、音律等限制。
「和聲學」？它所**的是什麼？
基本上，和聲學與廣義的和聲最大的不同在於，和聲學是站在十二平均律音階的基礎上，為它所可能產生的音程等關係，所訂立的一套規則，用數字低音、和聲外音來詮釋所有音響的橫向進行。和聲學**的範圍，大部分是從巴洛克時代，一直到浪漫樂派晚期而已，在印象樂派的色彩性和聲之後，已經不適用於之。
和聲學主要的內容是學什麼？
瞭解基本的理論與概念，並且要學會分析與應用，一首樂曲之所以好聽，它的和聲進行必定也有它的手法及理由，和聲學便是輔助於此，做為創作樂曲的一個基礎，以及幫助詮釋**的一種方法。假使在演奏樂曲時，遇到一連串複雜的音群，便可藉由分析其和聲進行來找到樂句主線與發展方向，並曉得哪些部分為主要或次要。在學和聲學的過程中，不啻是懂得基本理論而已，最重要的是多從譜例中找出其規則性，然後必須去活用之。
「數字低音」？
數字低音首先必須以調性音階為基礎，以該調主音為根音的三和絃定為i級，由此往上推並用羅馬級數記之。從一個和絃〔可能超過三個音〕的bass音與所有和絃音來判斷，該和絃之級數與轉位，在簡化分析時便只寫出和絃的基礎音，轉位的數字與和絃音跟baass音之間的音程關係相對應，如此便稱為一般所謂的數字低音。一言以蔽之，就是羅馬級數、bass音和音程的關係
「功能和聲」？
顧名思義，就是一個和絃具有其進行上的功能。通常我們把i級跟vi級歸為t、ii級跟iv級歸為s，而屬和絃的v級為d，至於在小調中會出現增三和絃的iii級和通常為減三和絃的vii級，則不列在其中。一般慣用的進行有三種：
t-d-t、t-s-d-t及t-s-t，皆與終止式息息相關。總之，功能和聲是相對於色彩性和聲而言，它擁有一定的使用時機與進行方式。
「和絃的解決」？
和聲進行總有一個方向性，當一個性質不穩定的和聲或音程出現時，它必須接到一個較為穩定的來解決，換句話說就是必須對該和絃或音程有所交代。比如導音的出現，之所以名為「導」，便是「導向主音」之意，因此它必須接到主音，否則便稱為沒有被解決，這樣的寫法是錯誤、不被允許發生的。
「終止式」？有哪幾種形式？
在和聲學上的終止式，通常是用在一串和聲進行的段落，可能是個完整樂句之後，抑是聖詠中的一個停頓，它的特色就是會停在強拍上，時值會比較長，它是符合自然律而存在的。和聲學把終止式歸為四種：完全正格終止pac〔不完全正格終止iac是在有和聲外音時發生〕、假終止dc、半終止hc及變格終止pc。
完全正格終止全名是perfect authentic cadence，也就是v-i或v7-i等屬和絃到主和絃的形式；假終止又稱虛偽終止，全名是deceptive cadence，一般指v-vi的形式，但其實只要v後面不接到i級的都可以稱之；半終止全名是half cadence，只要是樂句停頓在v級便可稱之，可能是i-v、ii-v、iv-v不等；變格終止又作教會終止、阿們終止，全名是plagal cadence，為iv-i的形式，經常被用在教會中的「a-men」，故稱之。另外，在此特別提到有一種phrygian half cadence，是小調iv6-v的形式，它是屬於半終止的一種，但又可稱為「弗裡吉安終止式」，因為在教會調式中，phrygian算是比較特殊的一種，它的導音在主音上方，稱為上導音，所以在對位法上，它必須用*譜例一的進行來結束，後來聲部漸多，和聲遂因而產生。
和絃新論
傳統和聲學把所有的和絃都歸為三度關係來解釋，並且力求和聲進行的完美和規範。但是現代流行**特別是爵士**的和聲已經高度複雜化和自由化，三度疊置雖然仍是和絃構成的基本原則，但已不是重要的解釋手段。這年頭可以這樣說：
把幾個音合在一起發音就構成和絃。和聲的進行是否規範屬於次要問題，平行五，八度的錯誤基本上不予考慮。唯一的準則是：
聽起來是否舒服，到位。爵士**中複雜的加音和絃幾乎使你分不清和絃的功能性，布魯斯和絃同名大小調攪和在一起，莫名其妙的模進進行很難用經典的和聲理論來解釋。我們現在就進入現代和絃的奇妙世界。
3樓：匿名使用者
合音 有屬期和絃 等類 我只懂在鋼琴中如何運用 這需要現場教授 其實很簡單 指法首先要用對 其次 突出和絃中主旋律音符 儘量彈出氣勢
吉他和絃有什麼作用？
4樓：施虹雨
就是和聲和鋪墊的作用
1：那是因為你的譜子的調式
和原版的不是一個調式的
2：你的吉他沒有把弦調成標準音
你說的那個和絃應該是
f的簡化形式
是用食指
一起壓住兩個弦
（把手指臥倒
用手指肚按弦）
不明白再追問
5樓：闞爽姓彥
和絃（chord）源自希臘文χορδή，是樂理上的一個概念，指的是一定音程關係的一組聲音。將三個或以上的音，按照三度或非三度的疊置關係，在縱向上加以結合，就成為和絃，和絃可以豐富**的內容、色彩。
6樓：o0秋天的雨絲
吉他和絃可以用來即興伴奏的
7樓：達智良優悠
狂暈…沒有和絃怎麼組合旋律呀，難道彈華彩啊？你隨便上網搜一下和絃大全，自己看吧
這個和絃是什麼意思，怎麼是F，這個和絃是什麼意思，怎麼是F G啊
這個和絃上面顯示的是吉他六線譜，按照這個和絃的六線按品絲就可以了。f g的意思是和絃的名稱，f和g都是和絃的名稱 f g 左邊的f代表f和絃 右邊的g代表 替換的低音一般讀作f掛g和絃 f和絃構成音是 4 6 1 低音是4而掛g 就表示低音4被5替代 所以改彈5 也就是6弦的3品再舉個例子 不如am...
本文運用了什麼修辭手法，有什麼作用
常見的修辭手法有 比喻 比擬 分為擬人 擬物 借代 誇張 對偶鎮鬧陪 排比 御蠢設問 反問 又名激問 反詰 詰問 引用 反語 對比 反覆彎悔 雙關 聯想 頂真 通感 互文 回環 移情 呼告等。環山皆樹，綠雲合抱，小住即仙鄉。運用了什麼修辭手法。這句話運用了什麼修辭手法，這樣寫的好處是？這種屬於修辭手...
《大雁歸來》本文運用了什麼寫作手法有什麼作用
大雁歸來 寫作特色 本文語言十分優美，具體表現在 大量運用修辭手法，有比喻 擬人等，使文章形象生動，可讀性強 多處運用對比的寫法，突出大雁的特徵 詞彙豐富多彩。3 形象描寫，聲情並茂 本文多用擬人手法描寫大雁，大雁的形象在作者筆下，躍然紙上，聲情並茂。如 春雁歸來時的熱情低語，向水窪池塘問好，覓食前...