1樓:種數防塵
中國畫追求的是意境,所以不像西方的油畫那樣寫實,但工筆畫也是很寫實的。
2樓:幽彼岸之憂
神似就好,這是中國的特色
為什麼中國古代人物畫總是看著不那麼寫實?
3樓:匿名使用者
中國古代人物畫看起來不那麼寫實是有先天(用線造型的傳統本質)和後天(宋代以後社會主流觀念對造型能力忽視)兩大原因組成的。
為什麼中國古代人物畫總是看著不那麼寫實
4樓:忐
中國古代人物畫看起來不那麼寫實是有先天(用線造型的傳統本質)和後天(宋代以後社會主流觀念對造型能力忽視)兩大原因組成的。
5樓:
寫實主義人物畫是一個西方舶來的詞。在中國古代畫裡只有寫意人物畫和白描人物畫。你說的寫實主義人物畫可能是現代人通過經歷了西方的寫實主義訓練之後產生的新的畫法吧。
為什麼中國古代人物畫都不像真人
6樓:九尾媚狐狸
和傳統武術不能實戰是一個媽生的,說好聽點這叫意境,說不好聽點是水平太次。
7樓:公道天下先
沒有藉口,說明那個時候畫家沒有那個能力,條件和思維,做不到。不然,總會有人畫出寫實作品流傳下來的
8樓:匿名使用者
因為前提是沒有那個技術,漸漸的大家也不追求畫得像了,而且還開始分出派別
9樓:匿名使用者
知乎上有答案:為什麼中國古代人物畫總是看著不那麼寫實?
自己搜尋一下看
10樓:匿名使用者
首先,中國人物畫的魅力和追求的境界在於線條和氣韻。線條的粗細變化和走向可以塑造怒目金剛,也可以塑造慈心菩薩。而且細節度非常高,這點不亞於西方古典人物畫。
一是因為中國畫並不系統地運用透視術,整幅畫面經常會有好幾個滅點或者軸側影象(傢俱大多是軸側),造成不真實的感覺。
二是因為中國畫對光影變化的表現是很主觀的,而不是像西方古典科學客觀地表現光感。畫家根據自己的觀察或想象,通過筆墨的濃淡來表達空間遠近或者光影變化。(這在山水畫中很明顯,並且效果非常好)在工筆人物、花鳥畫中,為了表達細節,筆下的濃淡變化就更少了,這樣就造成畫中人物體積感很差,雖然細節到位了,但是沒有真實感。
早期,大家都不用透視和明暗對比時,西畫人物和國畫人物,其實都不算寫實。
中國自宋朝畫院,重視寫實過一段,但宋朝之後文人畫盛行,也斷了工筆匠們的念想。大家都開始刷寫意 + 摹古了。
歐洲自文藝復興之後,重視透視、明暗對比、細部描述,尤其是南方畫派的人體構圖和北方畫派的細部勾勒都發展出來後,就製造出了足以亂真的 3d 效果。
但是,哪怕到了 19 世紀,透視和明暗技法已經普及,西畫在構圖方面依然不算寫實(參考安格爾)。所以才會出現印象派和古典派的長期鬥爭。
一言以蔽之,公元前一千年,大家都差不多,甚至中國畫還更寫實些。
之後,歐洲人走了透視和細部,而中國畫家走了寫意的路數。
為什麼中國古代人物畫都不像真人?
11樓:匿名使用者
首先,中國人物畫的魅力和追求的境界在於線條和氣韻。線條的粗細變化和走向可以塑造怒目金剛,也可以塑造慈心菩薩。而且細節度非常高,這點不亞於西方古典人物畫。
一是因為中國畫並不系統地運用透視術,整幅畫面經常會有好幾個滅點或者軸側影象(傢俱大多是軸側),造成不真實的感覺。
二是因為中國畫對光影變化的表現是很主觀的,而不是像西方古典科學客觀地表現光感。畫家根據自己的觀察或想象,通過筆墨的濃淡來表達空間遠近或者光影變化。(這在山水畫中很明顯,並且效果非常好)在工筆人物、花鳥畫中,為了表達細節,筆下的濃淡變化就更少了,這樣就造成畫中人物體積感很差,雖然細節到位了,但是沒有真實感。
早期,大家都不用透視和明暗對比時,西畫人物和國畫人物,其實都不算寫實。
中國自宋朝畫院,重視寫實過一段,但宋朝之後文人畫盛行,也斷了工筆匠們的念想。大家都開始刷寫意 + 摹古了。
歐洲自文藝復興之後,重視透視、明暗對比、細部描述,尤其是南方畫派的人體構圖和北方畫派的細部勾勒都發展出來後,就製造出了足以亂真的 3d 效果。
但是,哪怕到了 19 世紀,透視和明暗技法已經普及,西畫在構圖方面依然不算寫實(參考安格爾)。所以才會出現印象派和古典派的長期鬥爭。
一言以蔽之,公元前一千年,大家都差不多,甚至中國畫還更寫實些。
之後,歐洲人走了透視和細部,而中國畫家走了寫意的路數。
為什麼中國古代的人物畫像這麼醜
12樓:喜腦弓子
因為中國人講究抽象思維,而對於歷史人物畫很多都是根據當時的喜好來創作的
13樓:匿名使用者
中國古代人物畫像觀感上的難看可能是受到西方寫實畫法影響後的心理反應。從傳教士帶來的聖像開始,中國人對西洋的畫風的接受經歷了一個由好奇到模仿的過程,照相術的興起使得講求神韻的中國古代人物畫更加曲高和寡,從歷史遺留物的角度看,紀實的素描人像比寫意的線描人物更接近於歷史原貌。
真實問題除了歷史根據的考察之外基本是一個美學話題,人言人殊,你眼中難看的古代人物畫像在古代人看來卻是窮神盡相、曲盡其妙。並非古代人的審美觀出現了問題,而是今天的欣賞者處在與古人不同的藝術傳統和接受環境當中。
為什麼古代女性畫像都長的差不太多?
14樓:流浪的腰果
當我們在欣賞中國古代藝術畫作時,難免會發現,有些人物畫像雖然形態各異,妝容,服飾,動作都有區別,但是咋一看,卻好像是同一個人,這在古代女子畫像上表現特為明顯,而男子畫像則不然。那麼這是為什麼呢?
我們在欣賞古代繪畫時,應當用古人的審美來看,要根據當時歷史的環境,審美思想主流,有別於現代,有別於西方。在古代認為女子眼睛狹長,鼻子嘴巴小巧為美,因此畫師在作畫時會往他們認為美的方向畫,以此表現女子弱柳扶風的姿態,嬌花照水的婉約。如果我們仔細觀察古代四大美女圖,也會發現有一定相似性,她們代表的是古代的審美思想。
就像我們p圖一樣,一般會把眼睛調大,鼻樑調高,臉蛋調小,因為我們認為這樣是美。
中國古代女子畫像相似度高,也涉及到中國人物畫像寫實性的問題。中國古代人物畫像看起來不那麼寫實有兩大主要原因。一是因為用線造型是中國畫的傳統本質。
毛筆工具帶來的線性思維,有礙於中國畫往寫實方向發展。第二是由於宋代以後社會主流觀念對造型能力的忽視。
其實我們欣賞古代畫作時,不用太在意是否寫實。比如傳統國畫,注重的是寫意,以風景為主的國畫主要體現的是氣韻,人物是否真實反而沒那麼重要。況且,畫畫這事兒並不是越逼真就越好,假如你給**畫像,如果太過追求寫實,把一些**醜陋圓滑,尖酸逢迎的一面表現出來,我保證這個畫師不會活太久。
不過,到明嘉靖萬曆年,歐洲文藝復興時期的繪畫技法傳入中國,引起了一些中國寫真畫家們的極大興趣,他們在畫作中,注入了一些西洋技藝,這樣就使得傳統肖像畫在表現技巧上有所突破。我很欣慰,如今的中國畫像有很大的發展。
最後說一句,與真實保持適當的遠離,才是繪畫精妙之處。所謂距離產生美,正是如此。
15樓:半醉
因為當時能畫的起畫像的女人,穿的都差不多。而畫像並不完全能體現一個人的相貌。
16樓:雙子
那個時候的人對人物面部的刻畫不是重點,重點在描繪的場景。
17樓:碩陽人福
主要是因為那些好的東西他們都是差不多的,對那些不好的沒有流傳下來。
18樓:嗯吶
人們對於古代女性的畫像,基本上**於書籍中的記載,書籍中的記載都是千篇一律。
19樓:匿名使用者
當然是因為她們的面孔都非常的精緻,而且國畫的特點就是這樣。
20樓:wu就是這麼無聊
那就跟我們現在的女生長得也一樣呀!都是那種尖臉大眼小嘴的人。
21樓:老人與鹹魚
古代的繪畫水平是有侷限的,在當時有的條件下只能畫成那樣
22樓:南方傲嬌女小刀
可能是畫家的問題,還有一部分可能妝容打扮的差不多。
中國古代人有皮帶頭嗎中國古代人系不繫皮帶？中國古時候的皮帶都長成什麼樣子？
有腰帶 belt 用來束腰的帶子，褲帶。若是皮革的，俗語也稱皮帶。一 腰帶歷史 中國早期的服裝多不用鈕釦，只在衣襟處縫上幾根小帶，用以繫結,這種小帶的名稱叫 衿 說文 系部 衿，衣系也。段玉裁注 聯合衣襟之帶也。今人用銅鈕,非古也。說的就是這種情況。為了不使衣服散開，人們又在腰部繫上一根大帶，這種大...
古代人夏天穿什麼衣服，中國古代人夏天穿什麼衣服
古時候布帛像真金 和銅板一樣，是能當錢來使的，因為在那時，有衣服穿可是大事。所謂布帛，帛，專門指平紋製造的絲綢 布，也不是今天的棉布，而是用 的莖杆纖維捻線織成的。帛很金貴，要有點錢才穿的上，沒錢的呢，就只能穿 做的布，布在北方尤 穿的還是一樣，只不過會薄一點。炎炎夏日，古代人如何熬過酷暑？有一件衣...
中國古代第一幅人物畫 山水畫 花鳥畫 工筆重彩畫 水墨淡彩畫
第一幅人物畫 戰國帛畫 人物龍鳳帛畫 人物御龍帛畫 第一幅山水畫 展子虔 遊春圖 第一幅花鳥畫 有兩種說法，一種是壁畫 牡丹蘆雁圖 另一種是黃筌 寫生珍禽圖 第一幅文人畫是 顧愷之 洛神賦圖 第一幅工筆重彩 西漢t型非衣 呵呵。名家名畫還是能找到的。第一個就很難了.呵呵。沒有記載啊。第一幅可能是原始...