1樓：匿名使用者
談到寫詩就不能不談韻、音律和韻律。因為它們是詩歌的一個重要組成部分，韻和音律合稱韻律。可以說，沒有韻律，就沒有詩歌的神，沒有韻律，詩歌就不可能發展到今天，恐怕早就被文取代了。
綜上所述，我們可以給詩下一個定義：詩是能唱易記的、講究韻律的文學體裁。
由這個定義可以看出，詩是應該講究韻律的。
不過，由於我國的**已由宮商角羽的五音發展到引進的西洋**的多來米發七音，音律的作用在現代詩中已不太重要了，但韻的作用依然存在，而且還是非常重要的。試想，沒有美感的聲音能給人留下美的享受和深刻的印象嗎？
有人說西洋詩歌不壓韻。錯了，你那是誤解，那是翻譯惹的禍，至少在80年代以前，外國詩歌都是壓韻的。即使你不懂外語，但只要懂韻，都能聽出外語歌和詩歌的韻來。
任一事物都有區別於他事物的特別顯著的徵象，詩詞也不例外。
詩歌有別於其它文學形式在於：一要精煉，二要押韻，三要節奏鮮明，四要句式整齊。
精煉，既是古典詩歌的一個重要特徵，也是對新詩的要求。凡詩歌作者在安排內容、遣詞煉句時，必須斟字酌句，認真考慮怎樣才能以最經濟而又最準確的語言表達所要表達的內容。唯其精煉，且含蘊豐富，才能發人深省，才能易誦、易懂、易記。
押韻，這是詩歌的主要特徵。古今中外，概沒例外。為什麼強調押韻？
因為只有押韻，才能使合乎韻律的相同的聲音在詩歌中形成有規律的反覆，給詩歌的聲音組合創造一種迴環相押、抑揚頓挫的**美。從而，加強詩歌的表現力和感染力。這樣，也就易記易唱，而且悅耳動聽，達到聲情並茂。
有了韻，就能由音響的迴環進而產生意義上的聯想。既便於記憶，吟唱起來也琅琅上口。因此押韻就成了詩歌加強節奏感和音韻美的一種特效手段。
節奏必須鮮明。詩歌的節奏又叫音節，大致相當於**中的節拍。節奏的長短、快慢，是由詩歌的語言的起伏、高低和升降等特點決定的。
把平仄聲調不同的字詞有規律地排列起來，使它們具有間歇，顯示強弱，這就是節奏。五言詩，一般都是每句三個音節，七言詩每句通常都是四個音節，很少例外。詩歌為什麼要有鮮明的節奏？
這首先是由詩歌的語言特點所決定的。詩歌的語言要求高度精煉，含義雋永，悅耳動聽。同時，詩句之間韻律的協調和聯絡，可以造成整齊多變的節奏感，增強詩歌的表達效果。
如果不講究節奏，用散文的句子來寫詩，儘管押韻，那只不過是一種散文詩，而不是我們所說的嚴格意義上的詩歌。
句式整齊。詩歌，特別講究句式。這看來似乎是一個表現形式問題，但實際上跟內容仍然有著相輔相成的重要關係。
固然，形式必須服從內容；但或一定意義上說，形式反過來對於內容則起積極作用，或則發生著消極影響。因此，不論是讀詩寫詩，對於句式問題應特別注意。古典詩歌是比較重視句式的，特別是近體詩（即格律詩），尤其十分重視句式。
詩歌發展到近體，由於格律的規定，句式已趨於嚴格的整齊劃一了：五言詩每句固定五字，七言詩每句固定七字。通首一律，不得增減。
至於雜言，因此可以例外。不過除了個別的參差程度較大以外，大多數雜言詩仍以七言為主體，所以句式仍然大體整齊。古典詩歌如此，新體詩也不例外。
造詣深的新詩作者大多能注意到這一特點。正因為每句字數基本相等，故而每一節的節奏也大致相同。
只要我們的詩歌愛好者能逐漸瞭解並掌握了詩歌的上述特徵，那麼對於提高自己的欣嘗能力和創作水平，肯定會大有裨益的。
2樓：匿名使用者
詩歌講究節奏和韻律，主要特點有：概括性、藝術性和抒情性
詩歌講究節奏和韻律主要特點??
3樓：匿名使用者
節奏性，韻律性，格律性
好像是這三個
以前我們老師教過，現在我記不得了
不要抱太大希望
4樓：匿名使用者
談到寫詩就不能不談韻、音律和韻律。因為它們是詩歌的一個重要組成部分，韻和音律合稱韻律。可以說，沒有韻律，就沒有詩歌的神，沒有韻律，詩歌就不可能發展到今天，恐怕早就被文取代了。
綜上所述，我們可以給詩下一個定義：詩是能唱易記的、講究韻律的文學體裁。
由這個定義可以看出，詩是應該講究韻律的。
不過，由於我國的**已由宮商角羽的五音發展到引進的西洋**的多來米發七音，音律的作用在現代詩中已不太重要了，但韻的作用依然存在，而且還是非常重要的。試想，沒有美感的聲音能給人留下美的享受和深刻的印象嗎？
有人說西洋詩歌不壓韻。錯了，你那是誤解，那是翻譯惹的禍，至少在80年代以前，外國詩歌都是壓韻的。即使你不懂外語，但只要懂韻，都能聽出外語歌和詩歌的韻來。
任一事物都有區別於他事物的特別顯著的徵象，詩詞也不例外。
詩歌有別於其它文學形式在於：一要精煉，二要押韻，三要節奏鮮明，四要句式整齊。
精煉，既是古典詩歌的一個重要特徵，也是對新詩的要求。凡詩歌作者在安排內容、遣詞煉句時，必須斟字酌句，認真考慮怎樣才能以最經濟而又最準確的語言表達所要表達的內容。唯其精煉，且含蘊豐富，才能發人深省，才能易誦、易懂、易記。
押韻，這是詩歌的主要特徵。古今中外，概沒例外。為什麼強調押韻？
因為只有押韻，才能使合乎韻律的相同的聲音在詩歌中形成有規律的反覆，給詩歌的聲音組合創造一種迴環相押、抑揚頓挫的**美。從而，加強詩歌的表現力和感染力。這樣，也就易記易唱，而且悅耳動聽，達到聲情並茂。
有了韻，就能由音響的迴環進而產生意義上的聯想。既便於記憶，吟唱起來也琅琅上口。因此押韻就成了詩歌加強節奏感和音韻美的一種特效手段。
節奏必須鮮明。詩歌的節奏又叫音節，大致相當於**中的節拍。節奏的長短、快慢，是由詩歌的語言的起伏、高低和升降等特點決定的。
把平仄聲調不同的字詞有規律地排列起來，使它們具有間歇，顯示強弱，這就是節奏。五言詩，一般都是每句三個音節，七言詩每句通常都是四個音節，很少例外。詩歌為什麼要有鮮明的節奏？
這首先是由詩歌的語言特點所決定的。詩歌的語言要求高度精煉，含義雋永，悅耳動聽。同時，詩句之間韻律的協調和聯絡，可以造成整齊多變的節奏感，增強詩歌的表達效果。
如果不講究節奏，用散文的句子來寫詩，儘管押韻，那只不過是一種散文詩，而不是我們所說的嚴格意義上的詩歌。
句式整齊。詩歌，特別講究句式。這看來似乎是一個表現形式問題，但實際上跟內容仍然有著相輔相成的重要關係。
固然，形式必須服從內容；但或一定意義上說，形式反過來對於內容則起積極作用，或則發生著消極影響。因此，不論是讀詩寫詩，對於句式問題應特別注意。古典詩歌是比較重視句式的，特別是近體詩（即格律詩），尤其十分重視句式。
詩歌發展到近體，由於格律的規定，句式已趨於嚴格的整齊劃一了：五言詩每句固定五字，七言詩每句固定七字。通首一律，不得增減。
至於雜言，因此可以例外。不過除了個別的參差程度較大以外，大多數雜言詩仍以七言為主體，所以句式仍然大體整齊。古典詩歌如此，新體詩也不例外。
造詣深的新詩作者大多能注意到這一特點。正因為每句字數基本相等，故而每一節的節奏也大致相同。
只要我們的詩歌愛好者能逐漸瞭解並掌握了詩歌的上述特徵，那麼對於提高自己的欣嘗能力和創作水平，肯定會大有裨益的。
5樓：匿名使用者
v因為每句字數基本相等，故而每一節的節奏也大致相同。
詩歌的基本特點是什麼?
6樓：叄年伍年不變心
它具有以下四個特點：(1)詩歌的內容是社會生活的最集中的反映。(2)詩歌有豐富的感情與想象。
(3)詩歌的語言具有精練、形象、音調和諧、節奏鮮明等特點。(4)詩歌在形式上，不是以句子為單位，而是以行為單位，且分行主要根據節奏，而不是以意思為主。
詩歌飽含著作者的思想感情與豐富的想象，語言凝練而形象性強，具有鮮明的節奏，和諧的音韻，富於**美，語句一般分行排列，注重結構形式的美。
這個定義性的說明，概括了詩歌的幾個基本特點：第一，高度集中、概括地反映生活；第二，抒情言志，飽含豐富的思想感情；第三，豐富的想象、聯想和幻想；第四，語言具有**美。
7樓：唯愛唐七
詩歌的幾個基本特點：第一，高度集中、概括地反映生活；第二，抒情言志，飽含豐富的思想感情；第三，豐富的想象、聯想和幻想；第四，語言具有**美。
它具有以下四個特點：
(1)詩歌的內容是社會生活的最集中的反映。
(2)詩歌有豐富的感情與想象。
(3)詩歌的語言具有精練、形象、音調和諧、節奏鮮明等特點。
(4)詩歌在形式上，不是以句子為單位，而是以行為單位，且分行主要根據節奏，而不是以意思為主。
8樓：匿名使用者
詩歌他是詩和歌的綜合體，他除了要表現出詩的對偶，押韻，還要有歌的一些故事情節，有琅琅上口的表現。
9樓：匿名使用者
現代新詩，是在繼承發揚民歌和中國古典詩歌的優秀傳統的基礎上，借鑑吸收西方詩歌的表現形式、表現手法而逐漸發展形成的。具有形式自由、韻律靈活、自然清新的特點。新詩採用了自己獨特的語言表達方式（「詩家語」），它高度凝練，大幅跳躍，富有暗示性。
「夫綴文者情動而辭發，觀文者披文以入情，沿波討源，雖幽必顯。」（劉勰《文心雕龍•知音》）劉勰的這段話告訴我們，作家詩人創作時，是先有了情思抒發的衝動，再發而為文辭形成作品，讀者必先通過文辭才能瞭解作品傳達的情思。這樣，由文辭入手，去解讀作品，發幽探微，即使是隱微的內容，也會使它顯露出來。
因此，在閱讀鑑賞現代詩歌時，就必須把握其語言特點，從解讀詩歌語言入手，進而**詩歌的意蘊和思想內涵。
現代詩歌衝破了舊體詩的格律束縛，語言趨於口語化、散文化，其語言與散文的距離縮短，但仍具有自己的特點。
第一，語序倒置。詩人為了強化某種情感，或由於叶韻、節奏和換行的需要，往往要調整語序。如杜運燮《秋》：
「連鴿哨也發出成熟的音調，/過去了，那陣雨喧鬧的夏季。」這裡的「過去了，那陣雨喧鬧的夏季」就是「那陣雨喧鬧的夏季過去了」的倒置。這樣寫，突出了夏季過去的時間意識。
再如，席慕蓉的《一棵開花的樹》：「如何讓你遇見我，/在我最美麗的時刻 為這/我已在佛前求了五百年/求它讓我們結一段塵緣。」這裡的「如何讓你遇見我，/在我最美麗的時刻」，就是「如何讓你在我最美麗的時刻遇見我」的倒置，詩句突出了「如何讓你遇見我」的迫切心情。
明乎此，在解讀詩歌的時候，要善於將倒置的詩句還原，以便於把握詩歌的內容。同樣，臺灣詩人紀弦的《你的名字》中第一節「用了世界上最輕最輕的聲音，/輕輕地喚你的名字每夜每夜」兩句，將「每夜每夜」置於「輕輕地呼喚你的名字」之後，強調了「輕輕地呼喚」之意。
第二，成分省略。日常表達中，句子的成分不能隨意地省略，必備的成分必須交代清楚。而在詩歌中，為了使表達更凝練，更簡約，使詩句更硬朗、更堅實，往往省略一些成分，讓讀者去體味，去填補詩句的空白。
如，舒婷的《神女峰》（第二節）：「美麗的夢留下美麗的憂傷/人間天上，代代相傳/但是，心/真能變成石頭嗎」。這裡，詩人將「神女峰」這一陳述物件省略。
其意為，詩人對神女峰「人間天上，代代相傳」的「美麗的夢」（神話傳說），卻留給了神女「美麗的憂傷」，進行了歷史反思：「心/真能變成石頭嗎」？詩人揭掉了「神」的面紗，將「神」還原為大寫的「人」！
和詩的結尾「與其在懸崖上展覽千年/不如在愛人肩頭痛哭一晚」相呼應，凸現了呼喚人性復歸的主題。再如，唐祈《老妓女》：「無端的笑，無端的痛哭/生命在生活前匍伏，殘酷的買賣，/竟分成兩種飢渴的世界。
」「無端的笑，無端的痛哭」分別省略了「嫖客」和「妓女」，二者對比，寓意自明。
第三，詞性轉變。詩歌中為表情達意的需要，而臨時改變詞性，是很常見的現象。如聞一多《口供》：
「我不騙你，我不是什麼詩人，/縱然我愛的是白石的堅貞，……」句中的「堅貞」本是形容詞，在這裡轉變成了名詞。余光中的《碧潭》寫道：「如果碧潭再玻璃些/就可以照我憂傷的側影/如果舴艋再舴艋些/我的憂傷就滅頂」。
句中的「玻璃」「舴艋」本為名詞，在這裡，餘先生用作動詞，其用語新奇，意蘊豐厚。紅旗插上 謝謝
詩歌講究節奏和韻律主要特點詩歌講究節奏和韻律的主要特點
節奏性，韻律性，格律性 好像是這三個 以前我們老師教過，現在我記不得了 不要抱太大希望 談到寫詩就不能不談韻 音律和韻律。因為它們是詩歌的一個重要組成部分，韻和音律合稱韻律。可以說，沒有韻律，就沒有詩歌的神，沒有韻律，詩歌就不可能發展到今天，恐怕早就被文取代了。綜上所述，我們可以給詩下一個定義 詩是...
詩歌講究押韻,請用標出詩中的韻腳
老師給我講過並批過的 花 家 話 伐 家 發 話 華 標上三角形 愛我中華 詩歌的韻腳是韻母 a 愛我中華 詩歌的韻腳是 華 花 家 等句末押韻的字。詩歌講究押韻,請在下面寫出詩歌的韻腳 現代詩歌也講究押韻,這首詩歌中押韻的字有 總體來說這應該是一首素顏韻腳詩,不算太押韻,大致上的韻腳應該為 uo ...
各個時期銅鏡的主要特點和區別，銅鏡的特點是什麼？
三 辨鏽 新仿的銅鏡上的鏽是後做上去的，把它放在水裡會出現幾種情況，一種情況就是它不沾水，有鏽的地方它不沾水，是逆水的，就像荷葉沾水一樣的感覺。四 聞味 把銅鏡沾水以後用鼻子聞，新仿製的銅鏡通常會有硫酸味 鹼燒過的那種臭味 銅腥味。而老銅鏡一般有一種銅香味，就是出土後的泥土香味 中國古代銅鏡四個主要...