1樓：臍橙熟透了
風格：超現實主義。
達利將超現實主義延伸到各個領域：油畫，素描，蝕刻，雕塑，建築，攝影，戲劇，電影，文學和銀器，也以獨特的方式來表達在珠寶設計上奇異豐富的想象。他運用**，鉑金，寶石（鑽石，紅寶石，綠寶石，藍寶石，海藍寶石，託帕石等），珍珠，珊瑚以及其他高貴的材料，打造出心，嘴脣，眼睛，植物、動物，宗教神話符號，並賦予其以擬人化的獨特形式。
2樓：公西翠花鬱夏
薩爾瓦多·達利(salvador
dali)
於2023年5月11日出生於西班牙東北部的加泰隆尼亞省的菲格拉斯城。他的童年和青少年時代非常活躍，這對於他後來的生涯尤其重要；這個時期的一些軼事，無論真實與否，都是他以後許多持續不變的形象的基礎，他與父母及妻子加拉的關係對於他的藝術個性的形成具有決定性的作用。達利總是熱愛著他兒時的風景環繞菲格拉斯城的大平原和有橄欖林與尖禿岩石的加泰隆尼亞海岸。
這些古老令人傷感的風景不僅作為背景而且也作為有生命的存在進入了他的繪畫。"除了畢加索，薩爾瓦多·達利也許是最為知名但這並不是說得到了高度的評價的二十世紀畫家"。圍繞達利現象，人們有許多疑問：
達利為何如此知名，幾乎是臭名昭著?他究竟是一個傑出的藝術家還是一個江湖**?他到底是一個現代主義者還是一個古典主義的拙劣繼承人?
在藝術史論界尤其關注的問題是：達利的藝術在多大程度上屬於超現實主義?達利在現代藝術中的地位究竟如何?
達利現象向我們提出了這樣一個最為根本的問題：藝術在二十一世紀的命運究竟如何?我們不妨也可以這樣提出問題，類似達利的反藝術現象究竟是怎樣一種文化現象?
超現實主義繪畫是西方現代文藝中影響最為廣泛的運動之一，達利作為該運動在美術領域的主要代表，一直是人們關注和爭論的物件。"我同瘋子的唯一區別，在於我不是瘋子","每天早晨醒來，我都在體驗一次極度的快樂，那就是成為達利的快樂……"。不用看達利高高翹向天穹的鬍子，不用觀賞他充滿奇思怪想的作品，單是這些不同凡響的妙語，就足使你想象得出他是個什麼樣的人。
達利的盛譽主要歸結於他自我推銷的天分，但更應歸功於他富於奇想的特殊才能。他的奇思怪想源自於生命中難以捕捉的素材，如性、死亡、**、蒼穹。他慣用不合邏輯地並列事物的方法。
將受情感激發產生的靈感轉變為創作過程，將自己內心的荒誕、怪異加入外在的客觀世界，將人們熟悉的東西扭曲變形，再以精細的寫真技術加以肯定，使幻想具有真實性。達利始終宣稱自己是現代藝術文化的救世主，每天都在創造豐功偉績，取得劃時代的勝利：前往巴黎、遇見加拉、愛情田園詩、超現實主義革命……
為了獲得自相矛盾的視覺形象，他通常都十分細緻，精確地用十分斜視的手法描繪這些創造的形象，也許正式這種一絲不苟的現實主義筆法，正式這些清晰存在卻非真實的形象才是如此令人不安的原因。
在達利長達70年的藝術生涯裡，可謂做盡了讓我們瞪目結舌的事。在那些怪事和怪誕言論裡，給"巨匠們打分"已經成為達利的品牌。在西班牙繪畫史上，他與委拉斯凱茨、戈雅、米羅、畢加索等繪畫大師一同輝映著西班牙俊美的天空，傳奇著西班牙的繪畫史。
達利那雙目空一切的眼睛無時無刻不在憂鬱地注視著這個世界。
藝術家達利作品的風格是什麼？
3樓：匿名使用者
薩爾瓦多·達利(salvador dali)
於2023年5月11日出生於西班牙東北部的加泰隆尼亞省的菲格拉斯城。他的童年和青少年時代非常活躍，這對於他後來的生涯尤其重要；這個時期的一些軼事，無論真實與否，都是他以後許多持續不變的形象的基礎，他與父母及妻子加拉的關係對於他的藝術個性的形成具有決定性的作用。達利總是熱愛著他兒時的風景環繞菲格拉斯城的大平原和有橄欖林與尖禿岩石的加泰隆尼亞海岸。
這些古老令人傷感的風景不僅作為背景而且也作為有生命的存在進入了他的繪畫。"除了畢加索，薩爾瓦多·達利也許是最為知名但這並不是說得到了高度的評價的二十世紀畫家"。圍繞達利現象，人們有許多疑問：
達利為何如此知名，幾乎是臭名昭著?他究竟是一個傑出的藝術家還是一個江湖**?他到底是一個現代主義者還是一個古典主義的拙劣繼承人?
在藝術史論界尤其關注的問題是：達利的藝術在多大程度上屬於超現實主義?達利在現代藝術中的地位究竟如何?
達利現象向我們提出了這樣一個最為根本的問題：藝術在二十一世紀的命運究竟如何?我們不妨也可以這樣提出問題，類似達利的反藝術現象究竟是怎樣一種文化現象?
超現實主義繪畫是西方現代文藝中影響最為廣泛的運動之一，達利作為該運動在美術領域的主要代表，一直是人們關注和爭論的物件。"我同瘋子的唯一區別，在於我不是瘋子","每天早晨醒來，我都在體驗一次極度的快樂，那就是成為達利的快樂……"。不用看達利高高翹向天穹的鬍子，不用觀賞他充滿奇思怪想的作品，單是這些不同凡響的妙語，就足使你想象得出他是個什麼樣的人。
達利的盛譽主要歸結於他自我推銷的天分，但更應歸功於他富於奇想的特殊才能。他的奇思怪想源自於生命中難以捕捉的素材，如性、死亡、**、蒼穹。他慣用不合邏輯地並列事物的方法。
將受情感激發產生的靈感轉變為創作過程，將自己內心的荒誕、怪異加入外在的客觀世界，將人們熟悉的東西扭曲變形，再以精細的寫真技術加以肯定，使幻想具有真實性。達利始終宣稱自己是現代藝術文化的救世主，每天都在創造豐功偉績，取得劃時代的勝利：前往巴黎、遇見加拉、愛情田園詩、超現實主義革命……
為了獲得自相矛盾的視覺形象，他通常都十分細緻，精確地用十分斜視的手法描繪這些創造的形象，也許正式這種一絲不苟的現實主義筆法，正式這些清晰存在卻非真實的形象才是如此令人不安的原因。
在達利長達70年的藝術生涯裡，可謂做盡了讓我們瞪目結舌的事。在那些怪事和怪誕言論裡，給"巨匠們打分"已經成為達利的品牌。在西班牙繪畫史上，他與委拉斯凱茨、戈雅、米羅、畢加索等繪畫大師一同輝映著西班牙俊美的天空，傳奇著西班牙的繪畫史。
達利那雙目空一切的眼睛無時無刻不在憂鬱地注視著這個世界。
4樓：黛妮
一、風格：超現實主義。
達利在超現實主義繪畫中的影響最大，持續的時間也最長。不僅他的畫，還有他的文章、口才、行動以及他的打扮，都無不在宣傳他的「超現實主義」。他在發揮和運用自己的想象力上，可以說超越了他們的超現實主義繪畫群體。
他的有些作品除了傳達無理性、色情、瘋狂和一定程度的社會哲學觀外，有時還反映著人們的時髦心態。
在達利長達70年的藝術生涯裡，可謂做盡了讓我們瞪目結舌的事。在那些怪事和怪誕言論裡，給"巨匠們打分"已經成為達利的品牌。在西班牙繪畫史上，他與委拉斯凱茨、戈雅、米羅、畢加索等繪畫大師一同輝映著西班牙俊美的天空，傳奇著西班牙的繪畫史。
達利那雙目空一切的眼睛無時無刻不在憂鬱地注視著這個世界。薩爾瓦多·達利喜歡描繪夢境中的景象，以一種稀奇古怪、不合情理的方式，將普通物像扭曲或者變形。達利對這些物像的描繪精細入微，幾乎達到毫髮不差的逼真程度，通常將它們放在十分荒涼但陽光明媚的風景裡。
在這些謎語一般的意象中，最有名的大概是「記憶的永恆」。
二、人物簡介：
薩爾瓦多·多明哥·菲利普·哈辛託·達利-多梅內克，普波爾侯爵（西班牙語：salvador domingo felipe jacinto dali i domenech, marqués de púbol，2023年5月11日－2023年1月23日），一般簡稱薩爾瓦多·達利（salvador dalí），是著名的西班牙加泰羅尼亞畫家，因為其超現實主義作品而聞名。達利是一位具有非凡才能和想象力的藝術家，他的作品把怪異夢境般的形象與卓越的繪圖技術和受文藝復興大師影響的繪畫技巧令人驚奇地混合在一起。
在2023年西班牙國王胡安·卡洛斯一世封他為普波爾侯爵，與畢加索、馬蒂斯一起被認為是二十世紀最有代表性的三個畫家。
薩爾瓦多·達利的作品 記憶的永恆 的藝術風格是什麼？很急啊……
5樓：春日陽光
《記憶的永恆》作於2023年，它受到弗洛依德的啟迪，表現了一個錯亂的夢幻世界。我們看到，清晰的物體無序地散落在畫面上。那溼麵餅般軟塌塌的鐘表尤其令人過目難忘。
無限深遠的背景，給人以虛幻冷寂，悵然若失之感。達利的繪畫往往是支璃破碎的，充分展示了無意識的夢幻場景。但實際上，這些看似偶得的幻覺形象，必定經過了畫家相當的努力；而看似無意識的畫面，必定是有意識計劃的結果，甚至是慘淡經營的結果。
《記憶的永恆》也不例外。弗洛依德曾這樣對達利說，「你的藝術當中有什麼東西使我感興趣?不是無意識而是有意識。」
6樓：emit兄弟連
為從潛意識心靈中產生意象，達利開始用一種自稱為「偏執狂臨界狀態」的方法，在自己的身上誘發幻覺境界。達利發現這一方法後，畫風異常迅速成熟，1929～2023年間所作的畫使他成為世界最著名的超現實主義藝術家。在他所描繪的夢境中，以一種稀奇古怪、不合情理的方式，將普通物像並列、扭曲或者變形。
達利對這些物像的描繪精細入微，幾乎達到毫髮不差的逼真程度，通常將它們放在十分荒涼但陽光明媚的風景裡，令人聯想到他的故鄉加泰羅尼亞地區。在這些謎語一般的意象中，最有名的大概是《記憶的永恆》(1931)。
達利這個畫家是什麼樣的畫派大師
7樓：大家發財啦
薩爾瓦多·達利(salvador dalí)，是著名的西班牙加泰羅尼亞畫家，因為其超現實主義作品而聞名。達利是一位具有非凡才能和想像力的藝術家，他的作品把怪異夢境般的形象與卓越的繪圖技術和受文藝復興大師影響的繪畫技巧令人驚奇地混合在一起。
在把夢境的主觀世界變成客觀而令人激動的形象方面，他對超現實主義、對20世紀的藝術做出了嚴肅認真的貢獻。達利的一生充滿了傳奇色彩。除了他的繪畫，他的文章、口才、動作、相貌以及鬍鬚均給欣賞他的人們留下了撲朔迷離的印象。
有哪些風格的繪畫
8樓：葉秀英習鸞
抽象派是美術流派
不是風格
歐美的繪畫是以巴洛克，洛可可，哥特式這三種繪畫風格為主流風格
按年代排名的話
哥特式12～15世紀的中世紀歐洲美術。義大利文藝復興學者認為此期美術野蠻怪誕，缺乏藝術趣味，故用「蠻族」——哥特人一詞，稱之為哥特式。其最早產生於法國，之後風靡整個歐洲。
巴洛克歐洲17世紀的美術樣式。發源於義大利，以其熱情奔放、運動強烈、裝飾華麗而自成一體，與16世紀盛期文藝復興美術的莊重典雅相區別。巴洛克美術在文藝復興美術之後，一定程度上發揚了現實主義的傳統，從而克服了16世紀後期流行的樣式主義消極傾向。
另一方面，巴洛克美術符合當時天主教會利用宣傳工具爭取信眾的需要，也適應各國宮廷貴族的愛好，因此在17世紀風靡全歐，影響到其他藝術流派，使歐洲的17世紀有巴洛克時代之稱。
洛可可「洛可可」（
rococo）的涵義是「具殼形」，源於（法語
rocaille）。
亦為「路易十五式」，指法國國王路易十五統治時期（1715-1774)所崇尚的藝術。
其特徵是：具有微細、輕巧、華麗和繁瑣的裝飾性；運用c形、s形或漩渦形的曲線
和輕淡柔和的色彩。影響及於十八世紀的歐洲各國，為腐朽沒落的封建貴族服務。
它在形成過程中，曾受中國清代工藝美術的影響，在庭園佈置、室內裝飾
、絲織品、瓷器、漆器等方面，表現尤為顯著。
藝術家有什麼性格特徵，藝術家都有哪些獨特的氣質和性格？
追求無限 追求永恆，忽略眼前的實利 不重複別人，不重複自己，到死也要創造 觀察敏銳，多愁善感 獨持偏見，一意孤行 非常理想主義，多數是極端那種 人不堪其憂，佢亦不改其樂 也許他們性格在外人看來都有很大缺憾，但這些所謂缺憾對他們來說卻難能可貴，堅持走自己的路，讓那些肉眼凡胎的說去吧 真理通常掌握在少數...
這是哪位藝術家的畫,請問這是哪位藝術家的作品
插畫師christian schloe 給你發個他的作品集版 請採納權 夢在畫深處。丨來自畫家christian schloe。望採納 謝謝 請問這是哪位藝術家的作品?10 村上隆五彩笑臉花其實不是logo,只是日本藝術家村上隆設計的一個作品,而這個作品系列的名字叫做 太陽花。日本藝術家 村上隆 上...
為什麼很多藝術家的作品在其死後才被認同
我們的生活中不乏一些偉大的藝術家。他們往往有著天馬行空的想象力和將之變為現實，讓自己的想法躍然紙上，或者把它變成一個可以表達自己內心想法的藝術品的能力。現在我們的生活水平越來越高，精神上面的追求就更加上升了一個層面。這正是藝術發展的最好時代，有很多的藝術作品，藝術家出現在我們的生活裡，藝術市場的繁榮...