1樓：我們黑夜很白
有區別，以正黃旗和鑲黃旗為例
1、旗色不同
正黃旗為純黃色，鑲黃旗為黃色鑲紅邊。
2、屬性不同
正黃旗為上三旗，皇帝親統。鑲黃旗為上三旗之首，皇帝親統。
3、人數不同
正黃旗兵丁3萬，人口15萬；鑲黃旗兵丁2.6萬人口13萬。
4、持令著名人物
正黃旗有索尼、納蘭性德，鑲黃旗有孝賢純皇后、哲憫皇貴妃、慈安太后、慈禧太后。
八旗本無高低之分。清軍入關前，八旗中的正黃、鑲黃兩旗由汗王（皇帝）直接統領，其它6旗分別由汗王的子侄統領。惟鑲黃旗只屬於皇帝一人。
鑲黃旗內除了皇帝之外．沒有其他宗室。稍後，皇權進一步加強，正黃旗與正白旗又歸皇帝統屬。
入關以後，宗室王公皆分隸鑲白、正紅、鑲紅、正藍、鑲藍等五旗，皇子分府全部撥入這五旗。再無入正黃與正白旗的人。如此始有上三旗，下五旗之分。
實際上，上三旗與下五旗只是相對於包衣佐領而言的，而與皇族和普通旗人無關。
皇室管家內務府三旗的包衣佐領，主要服務於宮廷。下五旗亦設包衣佐領，皆為王府所屬，各隨其主之旗。
2樓：第三貴族
最開始只有四個旗，鑲旗是根據正旗擴出來的，所以盔甲有些不一樣
正旗鑲旗也就衣服和旗有點兒區別
真正區別的應該是上三旗（兩黃旗和正白旗）和下五旗（正紅正藍鑲紅鑲白鑲藍）
上三旗是皇上的親兵，守衛內城（紫禁城），下五旗守衛外城（現北京二環，原北京城牆以裡），相應的，駐紮地也不一樣
但是歸根究底，最開始劃分八旗的時候，是根據地方劃分且人丁平均分配，所以究到個人上，領導都是領導，一樣的官一樣的品級。廣大的兵丁都是兵丁，只不過你是守皇上的，我是守京城的，也區別不大
現在很多滿族人會說自己上三旗自豪，其實八旗都一樣，八旗子弟都一樣，清朝當官都看本事，和是不是上三旗下五旗沒關係
3樓：匿名使用者
從旗的樣子來看，正旗都是完整的巨型，底色是單色。而鑲旗則是巨邊五角型，在底色外圍 有不同顏色的鑲邊。
在努爾哈赤創立八旗之初只有三種旗色，黃、黑、白，後來隨著八旗編戶的增加，黃旗演變為正黃、鑲黃，黑旗演變為正藍、鑲藍，白旗演變為正白鑲白，又增加了兩紅旗，於是成為八旗。
中國傳統服飾的特點有哪些？
4樓：妄與梔枯
傳統服裝漢服有兩種基本形制，即上衣下裳制和衣裳連屬制。
上衣下裳的服制，據《釋名·釋衣服》載：「凡服上曰衣。衣，依也，人所依以避寒暑也。
下曰裳。裳，障也，所以自障蔽也。」上衣的形狀多為交領右衽，下裳類似圍裙的形狀，腰繫帶，下系芾。
這種服制對後世影響很大。
蒙古族服裝服飾藝術節。
依託內蒙古全區花季旅遊活動，在興安盟、錫林郭勒盟、巴彥淖爾市、烏海市舉辦了分站預賽，呼和浩特、呼倫貝爾、赤峰、烏蘭察布等盟市結合本地旅遊活動組織了預賽。
共有內蒙古全區12各盟市的152支代表隊參賽，甘肅、青海、新疆、雲南等省區也派出4支代表隊參賽。活動還邀請了蒙古國和俄羅斯布里亞特、圖瓦、卡爾梅克4支國際表演隊參賽，參賽和表演人員達1500多人。
多場分站預賽不僅讓內蒙古各地優秀蒙古族傳統服飾獲得高頻次的**，也為大賽評審方向、標準上提供了更多參考。
「昨晚評審組連夜審閱各參賽隊服飾樣片，覺得今年參賽隊伍水準很高，準確把握住了蒙古族服飾的『根』和『魂』，」擔任總決賽評委主任的蘭英說，蒙古族服飾大賽最重要的是瞭解一個民族傳統文化的歷史傳承，否則創新就失去了文脈。
只有準確把握時下流行元素，才能讓蒙古族服飾變成穿在身上的「流行文化」，真正起到傳承、保護蒙古族傳統文化的作用。
蒙古族服裝服飾藝術節已在內蒙古成功舉辦了14屆。該活動也吸引了各地的參賽隊伍不遠千里參與其中，成為國內外蒙古族服裝服飾文化展示宣傳、學習交流的重要舞臺。
「呼倫貝爾市今年共有18支參賽隊和達斡爾、鄂溫克、鄂倫春三支表演隊共計275人，320套服裝服裝參加，是歷屆以來參加人數最多的一次。」
呼倫貝爾市旅發委促進科包豔梅介紹道，呼倫貝爾市聚居的蒙古族部落主要以巴爾虎部落和布里亞特部落、厄魯特部落為主。隨著地方經濟的發展和人民生活水平的提高，呼倫貝爾蒙古民族服裝服飾的傳承方式和新的研發，也隨著蒙古族生產水平的提高在不斷提升。
5樓：匿名使用者
中國人的傳統服飾分為中式服裝和西式服裝兩大類。中式服裝、西式服裝經數千年的歷史積澱，形成了各具特色的風貌和體系，在式樣、外形、結構、區域性特徵、裝飾、色彩、圖案、審美文化方面均不相同，有其鮮明的民族性和地域性。
一、式樣
中國傳統服飾的主體形式是前開型的大襟和對襟式樣。前開衣最早起源於中國，形成於黃帝時代。中國傳統服飾有兩種基本形制，即上衣下裳制和衣裳連屬制，兩種形制在中國幾千年的歷史中交叉使用，相容並蓄。
女子穿上衣下裳式樣的較多，男子多穿上下連屬的袍衫。
西洋服裝在樣式上有一個演變過程，古希臘的服裝是披裹式，古羅馬到中世紀，服裝的式樣以披裹式的非成型類衣和前開式的半成型類衣為主。公元四世紀，日爾曼民族南下，日爾曼民族的四肢分離的體形型服裝逐漸滲入到歐洲服裝的基本樣式中，從13世紀開始至今，體形型服裝逐漸佔據了主體地位，其基本形制是男子上衣下褲，女子為上下連屬的裙裝。
二、外形特徵
中國傳統服飾的外形強調縱向感覺，自衣領部位開始自然下垂，不誇張肩部，常用下垂的線條、過手的長袖、筒形的袍裙、縱向的裝飾等手法，使著裝人體顯得修長，特別是使四肢有拔長感。亞洲許多國家的服裝都有類似特點。
清代服裝相對來說是比較肥大的，袖口、下襬都有向外擴張之勢。然而，清代婦女那高高的旗髻和幾寸高的花盆底鞋，加上垂至腳面的旗袍，使旗人比歷代婦女都顯得修長。
服裝外形的修長感是對東方人較為矮小的身材之彌補，在感官上產生視錯覺，在比例上達到完美、和諧。自然修長的服式使男性顯得清秀，使女性顯得窈窕。同時，平順的服裝外形與中國人臉部較柔和的輪廓線條相稱。
西洋古典服裝的外形強調橫向感覺，常採用橫向擴張的肩部輪廓、各種硬領、輪狀領、膨脹的袖型、龐大的裙撐、重疊的花邊和花朵以及漿過的紗料和各部位的襯墊，使服裝線條產生誇張和向外放射的效果。
西洋服裝的外形特點與西方人熱情奔放的氣質、起伏明顯的臉部輪廓以及比東方人高大挺拔的體型相適應。
三、結構特徵
從結構特徵看，中式服裝採用中國傳統的平面直線裁剪方法，無論袍、衫、襦、褂，通常只有袖底縫和側擺相連的一條結構線，無起肩和袖窿部分，整件衣服可以平鋪於地，結構簡單舒展。
西方服裝採用立體裁剪方法，立體裁剪方法視人體為多面體至少是四面體，細心對待人體從上到下、從前到後各個方面的凸凹起伏關係，利用打褶和省道處理等服裝工藝手段，最終取得與三維人體相吻合的具有立體效果的服裝。
有人說中式服裝像平面的繪畫，西洋服裝像立體的雕塑，這種感覺大體是對的。中式服裝表現兩維效果，忽視側面結構設計。西式服裝強調三維效果，適合人體結構特點並適應人體運動規律，既合體又實用，因此，受到世界各國人們的普遍青睞。
四、區域性結構特點
從服裝的區域性特點看，中式服裝的斜交領、對開v領、直立領、衣服下襬兩側開衩、清代箭袍式的前後左右開四衩，以及衣服的對襟、大襟、一字襟、琵琶襟等，都是有東方特色的區域性細節，常被設計師用作表現中國服裝趣味的處理手法，其中中式立領和衣服下襬兩側開衩更為典型。
西洋服裝的袒領和輪狀褶領(像扇面一樣環繞脖頸)運用較為廣泛，輪狀褶領連續的褶襉是用布料上漿後熨燙成形，有時需用細金屬絲做支撐。服裝造型喜用填充物襯墊或支撐，如墊肩、墊胸、墊袖、墊臀、裙撐等。由於西式服裝不是連袖而是裝袖，所以肩飾造型多樣。
袖子款式變化很多，如半腿袖、主教袖等。
五、裝飾
從裝飾特點看，由於中式服裝是平面直線裁剪，表現二維效果，所以裝飾也以二維效果為主，強調平面裝飾。裝飾手段是中國傳統的鑲、嵌、滾、盤、繡幾大工藝。這些工藝的巧妙運用，使中式服裝雖造型簡練，但紋樣色彩斑斕，美不勝收。
刺繡用於服裝歷史久遠，發展到後來，甚至「衣必錦繡」。運用平面刺繡方法裝飾服裝表面空間，是中式服裝設計的慣用手法，沿用至今。尤其是精妙絕倫的刺繡工藝與絲綢面料配合，使服裝充滿東方風韻，令人讚歎不已。
除刺繡外，鑲、滾工藝在中式服裝上運用也很多。例如清末，市井流行在衣緣處鑲、滾裝飾，女子衣緣越來越闊，從三鑲三滾，五鑲五滾，發展到「十八鑲滾」。
西洋服裝是立體構成設計，表現三維效果，所以裝飾與整體結構造型相對應，強調立體感和空間感，裝飾手段是藉助各種立體物如穗飾花結、荷葉邊、金銀絲帶、褶襉、切口等點綴服裝表面。最初，花朵、花邊等只是少量裝飾服裝表面，豐富表面效果。到了羅可可時期，某些禮服竟是用立體花堆砌而成。
西洋服裝採用立體裝飾有其精采之處：一是立體裝飾與立體結構造型相呼應，天然諧調；二是裝飾效果符合審美心理，因為凡是平鋪直敘、一覽無餘的表面，容易引起人的單調感覺，而層次豐富、虛實搭配、重疊穿插的表面空間有耐人尋味的效果，易於激起觀賞美感。
六、面料、色彩和圖案
從服裝面料看，中國最早使用的紡織品是葛布、苧麻布和**布。葛布是葛藤的莖皮纖維加工製成的。苧麻是我國特有的植物，歐洲人稱之為「中國草」，**被稱之為「漢麻」。
中國享譽世界的服裝面料是絲綢。養蠶、繅絲、織綢是我國先民對世界紡織服裝發展作出的傑出貢獻。中國人穿棉布較晚，棉花是從印度引進的，到元明之時，棉布才成為人們普遍穿著的衣料。
從服裝色彩看，在上古時代，黑色被中國的先人認為是支配萬物的天帝色彩，夏、商、周時天子的冕服為黑色。後來，隨著封建集權**的發展，人們把對天神(黑色)的崇拜轉向對大地(黃色)的崇拜，所以形成了「黃為貴」的傳統觀念。黃色成為帝王的專用色，隱喻著統治者至高無上的地位。
傳統服飾色彩受陰陽五行影響，有青、紅、黑、白、黃五色之說。青、紅、黑、白、黃色被視為正色，其餘顏色則為間色，正色在大多數朝代為上等社會專用，表示高貴。在民間，正色是人們衣著配色所喜愛和追求的顏色。
從配色方法看，高豔度、強對比是中國傳統的配色方法。強烈的對比色在金、銀、黑、白等中性色的緩衝配合下，使服裝洋溢著富麗堂皇、渾樸大方的氣氛。
中國民間對藍色有傳統喜愛，如藍印花布、靛藍蠟染布等。藍色與黃種人的膚色相配，容易諧調，可產生柔和的色對比效果。
中式傳統服飾的圖案紋樣豐富多采，有飛禽走獸、四季花卉、山巒亭閣、幾何紋樣等，抽象、具象、誇張、寫實等風格俱全，圖案紋樣不僅精美，而且具有豐富的內涵。
中式服裝喜好運用圖案表示吉祥的祝願。從古至今，從高貴的綢緞到民間的印花布，吉祥紋樣運用極為廣泛。如龍鳳呈祥、龍飛鳳舞、九龍戲珠、蜥龍鬧靈芝等紋圖，不僅隱喻著圖騰崇拜，而且抒發著「龍的傳人」的情感。
像鶴鹿同春、喜鵲登梅、鳳穿牡丹、團鶴仙壽、福祿壽喜、連年有餘、吉祥八寶等圖案，反映了人民對美滿生活的希望。另外，官服的圖案重視標識作用，明清文官為飛禽圖案，武官為走獸圖案。皇帝的龍袍象徵真龍天子，龍袍上的十二章紋圖案各有寓意：
「日、月、星」取其照臨；「山」取其穩重；「華蟲」取其文麗；「火」取其光明；「藻」取其潔淨；「粉米」取其滋養；「宗彝」取其忠孝；「黼」取其決斷；「黻」取其明辨。
西洋服裝的面料、色彩、圖案的運用同東方傳統存在差距。
古希臘、古羅馬的服裝面料主要是半毛織物和亞麻布。古希臘人喜愛白色，古羅馬服飾最流行的色彩是白色和紫色，紫色象徵高貴，白色象徵純潔、正直。一般庶民衣服是羊毛、亞麻天然的原色，很樸素。
中世紀西方已有了許多名貴的面料，除東方絲綢、錦緞之外，還有天鵝絨、高階毛料、北歐的珍貴裘皮等。當時哥特式教堂中彩色玻璃窗被裝飾得輝煌燦爛，引導人們追求天堂的色彩，因此服飾上充滿宗教氣氛的色彩被人們嚮往。
歐洲文藝復興以來，隨著服飾奢華程度的升級，明亮的色彩受到人們歡迎，織錦緞和天鵝絨中還織進了閃閃發光的金銀絲線。法國人特別喜歡丁香色和薔薇色，也很迷戀含蓄的天藍和聖潔的白色。西班牙人崇尚高雅的玫瑰紅和銀灰色調。
在英國，黑色被認為是神祕、高貴的色彩，特別是黑緞子和黑天鵝絨常是貴婦的首選。迷人的黑色襯著白種女性白皙的膚色，非常炫目。
西歐傳統服飾上的圖案隨著歷史的變遷而不斷變化。古代多流行花草紋樣，義大利文藝復興時期流行華麗的花卉圖案，法國路易十五時期，受羅可可裝飾風格的影響，流行表現s形或渦旋形的藤草和輕淡柔和的庭園花草紋樣。近代，有影響的流行圖案花樣有野獸派的杜飛花樣，以星系、宇宙為主題的迪斯科花樣，利用幾何錯視原理設計的歐普圖案，用計算機設計的電子圖案等。
七、審美文化
東西方服裝審美文化存在很多不同點。
西方文化起源於海洋文明，文化本能比較開放，易於融合外域服裝文化。
中國文化起源於大陸文明，文化本能比較封閉，在服裝上具有固執的「原體」意識，傳統服飾形制幾千年來地位穩定，吸收異域服裝相對困難。
西方文化善於表現矛盾、衝突，在服裝構成上強調刺激、極端的形式，以突出個性為榮。
中國文化是和諧文化，強調均衡、對稱、統一的服裝造型方法，以規矩、平穩為最美。
西方文化是一種明喻文化，重視造型、線條、圖案、色彩本身的客觀化美感，以視覺舒適為第一。
中國文化是一種隱喻文化，藝術偏重抒情性，追求服裝構成要素的精神寓意和文化品位。
西方文化崇尚人體美，重視展示人體的性差異，不忌諱表現**。古典模式是表現女性的第二性徵，如露頸、露肩、露背、半胸，以緊縮腰圍和墊臀來表現女性胴體曲線。現代模式是以簡約的形式表現人體的自然身形，以短露和緊身為現代時髦。
中國文化漠視「性」的存在，服裝不表現人體曲線，不具備感官刺激要素，寬衣博帶，遮掩人體，表現的是一種莊重、含蓄之美。
中式傳統服飾的美學特點，反映了中華民族的審美心態和文化徵貌。中國人受儒道互補的美學思想影響，重視情理結合，以理節情，追求閒適、平淡、中庸，追求超出形體的精神意蘊。中式**嚴密包裹人體，使人難窺其詳，增加了神祕感。
中式**嚴整修長，洋溢著中和之美。皇帝的禮服，寬博繁複，輝煌壯觀。皇帝的禮服不僅是權力的象徵，也是中國人審美觀的表現。
wifi與wlan有什麼區別嗎？wlan就是wifi嗎
一 wlan不等同於wifi。二 wifi是一種可以將個人電腦 手持裝置 如pda 手機 等終端以無線方式互相連線的技術。wifi技術與藍芽技術一樣，同屬於在辦公室和家庭中使用的短距離無線技術。三 wlan是工作於2.5ghz或5ghz頻段，以無線方式構成的區域網，簡稱無線區域網。wlan通訊系統作...
愛與被愛有什麼區別嗎,愛與被愛有什麼區別
這是主動和被動的bai 問題.愛一個人很du難 被一個zhi 人愛也不見dao得是件好事聽過遊鴻回明的 愛我的人和我答愛的人 就能知道了給你選擇結婚的物件 你會選愛你的人還是你愛的人呢 愛和被愛有個共性 愛有時很開心 你愛的人對你的一顰一笑 有時很煩惱 你付出了所有 你愛的人不理不睬 被愛有時很開心...
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正刊應該就是正常週期計劃出版的刊物,增刊是用於紀念特殊的節日 事件 或者做特殊專題而增加發行的刊物,增刊大多是搭配在原來的正刊上發行的。也並不是因為容易發行才叫增刊的。怎樣辨別正刊與增刊 很明顯的。正刊是標明期數的,年 月刊,而增刊則沒有期數,只是註明 增刊 一般在封面,但現在一些期刊為了迎合某些人...