1樓：蔚風遊
研究物體的結構，也就是骨架，圓也是通過方形切出來的，上調子的時候找仔細明暗交界線，看不清就靠理性的分析推理。。。(⊙v⊙)嗯，暫時想到就是這些，靜物還是滿好畫的，加油哦
2樓：代營豪
仔細研究靜物的肌理 琢磨用哪種方法可以表現注意 虛實結合 近實遠虛 多動腦筋就行了 還有多用橡皮 橡皮是你最好的畫筆 大二藝術生答
3樓：晚安荼蘼
我想問一下你指的接不上具體指的是什麼？對了，如果你畫畫圓的話，多練練素描的幾何，那樣幫助會很大，塊面想要分的很大的話，把五大調子拉開，不要死畫邊緣線，會很死，會沒有立體感如果過度的太大的話，拿餐巾紙或者用手指稍微抹一下，那樣會有柔和的效果，建議你用手，用手抹，容易心中有數，個人感覺，用手抹的笑過比餐巾紙好，如果你是畫的灰了，在交界處稍重一些，不過要過渡，這樣顏色可以銜接上，不然會很死，一定要過度，手抹的效果不錯
4樓：匿名使用者
首先改變認識。寫生不是複製，一般都帶著對某些因素的誇張強調傾向。要強化體面結構轉折。學習期間的習作尤其如此。
其次，一定要理解到，在素描裡沒有曲線。所有的曲線是由若干段直線連線而成。物體的彎曲表面也是如此，要把它看做是若干個平直的面連線而成。
不知你畫過幾何形體中的正十二面體和正二十面體，那就是對球體圓圓的表面的概括。另外，你想一下用方磚是如何砌成圓的煙囪的。
5樓：nonono說話
三個面 只是不好過渡 就會覺得很生硬 你想要點立體感不就是這種效果嗎 用手去擦下你畫過的暗部 會覺得比較自然點的 然後再用筆畫下 慢慢來 模仿下一種風格的畫法 你喜歡的主要是 不然會提不起精神的 模仿他的畫法 怎麼過渡的 剛開始的都嗎要模仿 學著學著就覺得也就那樣了 加油啊
6樓：匿名使用者
作畫本是一種很隨意的。。。你有何必被怎麼分快面而困惱？
根據物體的結構和明暗走就好~自己要多思考，別人教的東西不如自己琢磨出來的牢靠，切記~
7樓：烏冷之
線條要跟著靜物的結構走 線條不要畫太長 排線要一組一組的 強化體面結構的轉折 這樣畫出來的會感覺結實 再有就是一定要拉開黑白灰的關係 畫的過程中一定要不時的退後觀察
8樓：匿名使用者
知道三大面，五大調子嗎？老師說的寧方勿圓目的是讓你的畫面有空間感，形體準確才這樣說的。。。。多臨摹就好了。。。
9樓：
多畫就好啦~明暗關係處理好，不要太死板。咳咳~想當年，我畫了六節課的蘋果~~悲啊
10樓：匿名使用者
你這是對比沒分清，包括結構對比，明暗對比，去找些這類書多看看。這東西得自己悟！
11樓：匿名使用者
這個很難說的清的，你要把明暗灰3面區分開來就不會顏色接不上了，素描這東西不是說和水彩一樣的，素描只有3種顏色····
素描靜物時怎麼體現塊面感
12樓：斂水昀
要畫好靜物塊面感，必須要注意好以下幾點：
1-比例
比例是指物體間或物體各部分的大小、長短、高低、多少、窄寬、厚薄、面積等諸方面的比較。不同的比例關係形成不同的美感。觀察與表現比例關係有個較好的方法，如先抓住相比關係因素的兩極，再確定中間部分，依次分割下去，就可以確定出任何複雜的比例關係。
而要把形畫好，比例在畫畫的過程當中就顯得格外重要了。在靜物素描中，每一個物體本身存在著一種比例關係，它的這種關係比石膏幾何體要複雜得多，要想把這種關係畫正確，需要經常用比例關係來約束自己。通常在這個環節的教學過程中，學生容易走過場。
原因在於老師在評價一幅作品的時候，更多的是看重畫面效果，而不會照著所擺放的靜物來評價，只要比例關係不是很嚴重，一般都不會作為重點去講解，因此學生也就忽略了比例的重要性，直到畫石膏頭像或者人頭像的時候才發現形老是畫不準，比例老是有問題，有的學生因此逐漸對畫畫失去了信心，甚至認為畫畫實在是太難了。誰知這一切都是「比例」惹的禍。
2-透視
一切物象都佔有一定的空間，物與物之間也存在著一定的空間距離。如畫者與寫生物的空間距離、被畫物體之間的空間距離、被畫物本身前後的空間距離、被畫主體與背景的空間距離等等。在素描中，利用物體的透視變化產生距離感，表現空間的技法，最基本的方法就是透視原理的運用。
但透視一般不應該放在開頭講，因為在學生還不具備畫線的能力和找傾斜度的能力的時候，把透視放在前面講會帶來動手方面的困難。靜物素描教學中圓的透視是最難畫的，我們日常生活中的生活用品：水果、玻璃用品、陶器、蔬菜、花卉等大多數是由「圓形」組成。
舉一個最簡單的例子：「一個酒瓶」涉及到的圓就有四五個了，而要將這些圓的透視畫好，可不是一件容易的事情。
3-構圖
構圖是對畫面內容和形式整體的考慮和安排。構圖的原則是，變化中求統一。構圖有三個要點：畫面主題圖形的位置、非主題圖形的位置以及與主題圖形的關係、畫面底形的位置與圖形的關係。
在三個要點中，第一要點是構圖的決定因素，它在畫面中的位置決定了畫面的樣式。靜物素描寫生構圖的應用相對簡單，只要將物件的主要部分置於畫面中心，將物件整體與邊框距離處理得當，背景底形不重複，就是成功的構圖。但需要注意的是，「畫面中心」並不是畫面的等分中心，它是以人的視覺方式確定的。
這一中心，是以**分割定律原理確定的位置，即以1∶0.618的比例分割畫面，得出畫面中的四個相交位置，這四個位置即是接近畫面中心的「構圖中心點」。我們可以將寫生物件的主要部分，置於其中任何一點，即可得到優美的構圖形式。
4-整體關係
學生在作畫時，在塗明暗調子的過程中始終要樹立整體的觀念。靜物素描就是訓練學生對複雜的形體、色調的理解與駕馭。一個整體是由若干個區域性組成的，沒有區域性的整體，是空洞的，不真實的，然而，沒有整體的區域性，再精彩、再深入也是毫無意義的。
因為靜物素描的目的，不光是練就一手「好活」，而更重要的是培養一種藝術思維的「想法」和如何觀察事物的「看法」。離開了這兩點，靜物素描練習也就失去了它的意義。有人說：
「素描就是比較，比較，再比較。」這話雖然有點偏頗，但也有一定道理。既然整體是關係到一幅素描作業的成敗，那麼區域性與區域性、區域性與整體的關係就顯得非常重要。
如何解決這種關係，就是靠比較的方法，比色調的深淺，比形體比例的長短、寬窄、大小，比透視關係的遠與近、虛與實。根據這種比較畫出來的物象，才是客觀物件真實存在的一面。
畫好靜物素描的關鍵，在於找到一種好的學習方法和途徑，並且有針對性、有目的性地去訓練，就會發現原來畫好一張素描並不是那麼難。
13樓：貓九尾
石膏像 在襯布和燈光的下 會出現幾個面 兩個面 中間的明暗分割線 開始畫 首先 你起形時 就要起好 要有立體感 線條 還要 細膩一些 注意 明暗的 對比 對比越強烈 越立體 也就能 體現出你說的 塊面感了 素描 不能鑽在 一個地方出不來 要整個作品 一起畫 能理解嗎？ 希望對你有幫助
素描靜物怎樣分塊面？靜物怎樣分麵塑造？最好給個圖這樣能清楚一點
14樓：
先找出明暗交界線，結合物體的結構分塊面。
15樓：寶寶愛吃
整體··區域性 整體···主體物··視覺中心··畫時注意這些·然後多練多畫
素描靜物中如何塑造塊面感?
16樓：匿名使用者
素描靜物的學習方法
素描靜物寫生是石膏幾何形體寫生的延伸和發展，它描繪的範圍很廣，瓜果、蔬菜、花卉 、瓶罐、文具等都可作寫生的內容。
素描靜物寫生主要是訓練我們的構圖能力和造型能力。對初學者來說，一方面通過由簡到繁的靜物組合寫生，掌握構圖規律，做到畫面物件大小比例安排得當，視點高低適宜；另一方面，也可以自己佈置靜物作畫，從中學習構圖的基本知識（如統一和變化；對比和調和；對稱和均衡：比例和節奏；靜感和動感等等），逐步掌握構圖能力，靜物的形體結構實際上仍是不同的幾何形體的組合，但它比石膏幾何形體更不觀則、更復雜。
這樣我們在靜物寫生中，更應該強調對形體組合關係和結構關係的理解。
在靜物寫生中，各種物體都是由不同質材構成的，硬軟、粗細、輕重、厚薄等等的「質」 感是不一樣的，質感的表現主要通過對比的手法，當然也有賴於物體色調準確的描繪。
在素描靜物寫生中，物體的透視規律還是應該繼續予以重視的，以求不斷加深對透視規律的理解。
素描靜物寫生的工具可用鉛筆、木炭、炭精條等。
素描靜物寫生的觀察方法和作畫步驟大致上和素描石膏寫生相同，只要我們樹立整體的觀察方法，通過不斷的寫生實踐，就一定能逐步掌握素描靜物寫生的能力和技巧。
寫生步驟：
科學、嚴格的方法步驟不僅能夠保證作業順利進行，更可以培養我們的整體觀察能力和描繪能力。
1．確立構圖
推敲構圖的安排，使畫面上物體主次得當，構圖均衡而又有變化，避免散、亂、空、塞等弊病。
2．畫出大的形體結構
用長直線畫出物體的形體結構(物體看不見部分也要輕輕畫出），要求物體的形狀、比例、結構關係準確。再畫出各個明暗層次(高光、亮部、中間色、暗部，投影以及明暗交接線)的形狀位置。
3．逐步深入塑造
通過對形體明暗的描繪(從整體到區域性，從大到小)逐步深入塑造物件的體積感。對文要的、關鍵性的
細節要精心刻劃。
4．調整完成
深入刻劃時難免忽視整體及區域性間相互關係。這時要全面予以調整(主要指形體結構還包括色調、質感、空間、主次等等)，做到有所取捨、突出主體。
形體素描
以結構線條來描繪物件的素描，我們暫且稱它為形體素描。在這種素描靜物畫中，作者對被描繪的物體以幾何形體結構為原則，予以簡化和強化。由於採用透視的截面剖析的描繪方法，物體的結構組合關係以及物體的前後、左右的空間狀態在畫面上肯定、明確，清晰可見。
這種形體素描的優點在於鍛鍊學生對形體結構的理解能力與空間的想象能九 由於線條本身具有多種的表現力，因此，使學生的藝術表現手段更為自由、生動。結構線的運用，直接表現出和暗示著物體之間的質量、體積、遠近、方位、對比等特點，並且排除了那種如實的描繪物體明暗和細節的方法，代之以線條表達形體複雜的體與面的結合，因而獲得比自然形態更強烈的藝術形象。
素描靜物：應該如何分類處理
17樓：
素描靜物評分標準： 1. 構圖合理，畫面整體關係強，黑白灰分明 2.
物體前後空間分明，且要具備一定的體積感 3.主次分明，質感分明 4. 主體物塑造深入，有一定的細節刻畫 5.
素描關係完整，畫面有一定的藝術處理感
素描靜物快速繪畫步驟： 1.構圖起形 2.快速區分整體明暗面、投影 3.整體區分物體固有色，主觀處理畫面黑白灰 4.深入塑造 5.整體調整。
整個畫面的構圖，2.物體的形狀和位置關係。做到放大線比較關係，概括大形，注意比例。
靜物的位置比例和大形的關係有了，這一步就是將這些個素描關係具體。
將所有的暗面鋪出來，下一步再把灰面找出來。
進一步將暗面、灰面和亮面的關係明確，注意靜物體積塑造，要依據結構來分析明暗變化。
深入刻畫。將體積塑造充分後就是刻畫細節，就是找那些更小的明暗變化來畫。高光、固有色、圖紋要處理好。區域性服從整體，完成。
希望我的回答可幫到您
素描靜物寫生畫，素描靜物寫生怎麼畫好
內容來自使用者 xifuli1979 1.在充分觀察的基礎上，用概括的線條大致畫出物體的基本形狀 透視及比例關係。注意構圖不可頂出畫外或過小，大小要是適中。2.從暗面入手，大體塗出暗面色調，需要強調前面物體的明暗交界線，背景不宜畫得太多，太雜，不要搶前面的物體。3.進一步調整各個物體結構的準確性，注...
什麼是靜物素描？為什麼要學靜物素描
靜物素描是以靜物為物件的素描繪畫。多以物品為主。用單色或簡單的顏色的工具描繪物件的輪廓 體積 結構 空間 光線 質感等基本造型。在素描練習中是基礎，有著重要的意義。學習原因 1.由簡及繁，循序漸進。不會產生強烈的挫折感，適合初學。2.工具簡單，技法簡單卻能多變，容易上手。3.物件穩定，方便觀察，是建...
簡單靜物素描畫及步驟，素描靜物的作畫步驟
一.步驟 1.確立構圖 我們可以做一個小的取景框，或者用手，在空中來試做一個長方形的框，推敲構圖以及畫面的位置，更好的安排畫面。可避免畫面的構圖過偏。常見的構圖方式有 三角形構圖，倒三角形構圖，s型構圖，菱形構圖等等。2.勾勒大致形體結構 用長直線畫出物體的形體結構 物體看不見部分也要輕輕畫出 要求...