1樓：滾哥分享社
竹杖芒鞋輕勝馬，誰怕？一蓑煙雨任平生。
----《定風波·莫聽穿林打葉聲》 蘇軾夜深斜搭鞦韆索，樓閣朦朧煙雨中。
----《夜深 / 寒食夜》 韓偓
燕子不歸春事晚，一汀煙雨杏花寒。
----《蘇溪亭》 戴叔倫
2樓：木馬滴滴
自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁。
文學詩歌
3樓：夕陽何時盡黃昏
偶然 ---- 徐志摩
我是天空裡的一片雲，
偶爾投影在你的波心——
你不必訝異，
更無須歡喜——
在轉瞬間消滅了蹤影。
你我相逢在黑夜的海上，
你有你的，我有我的，方向；
你記得也好，
最好你忘掉，
在這交會時互放的光亮！
錯誤鄭愁予
我打江南走過
那等在季節裡的容顏如蓮花的開落
東風不來，三月的柳絮不飛
你底心如小小寂寞的城
恰若青石的街道向晚
音不響，三月的春帷不揭
你底心是小小的窗扉緊掩
我達達的馬蹄是美麗的錯誤
我不是歸人，是個過客……
不知道你什麼意思，給你幾首我喜歡的詩歌。
4樓：梅竹齋主人
文學詩歌屬於文學藝術範疇。
文學藝術是藉助語言、表演、造型等手段塑造典型的反映社會生活的意識形式，屬於社會意識形態。一言以蔽之，文學是語言藝術，廣義的藝術、包括文學在內。
不少現代詩歌讀不懂，怎樣學習現代詩歌？
5樓：月光下的棗樹
中國的新詩進步很快，十幾年走完了國外幾十年的路程。所以，一般人讀起新詩來，覺得有些難懂。詩歌解作想象，詩歌使他接觸到的一切都變形。
從想象入手，可以找到解析詩歌的路徑。「藝術的感覺不是皮尺，不是光譜分析儀，更不是帶鎂光燈的鏡頭」。(顧城)藝術感覺不能「一絲不苟」，也不可能毫不走樣，而是掙脫了精確的束縛，向著感情的奔放澎湃、爆發做出質的飛躍。
「詩是生活在我心中的變形，是我按照思維的秩序、想象的邏輯重新安排的世界」。(楊煉)詩因為有了不可缺少的「我」，在「我」的電子束的轟擊下而「變形」。
詩「不是不要反映現實，而是要反映精神深層次的現實；必須從臨摹生活與自我的目的中解放出來作為獨立的存在，這樣，她的內在(lnsicle)規律就不會被傳達客觀形象的任務所削弱，從而獲得相對的自足。」(島子)
變形，是一切藝術表現生活的手段。建築、雕塑、園林、繪畫、**、舞蹈等，無一不追求變形。只有變形才能更集中地反映生活的「真」，才能準確地傳達作者獲得的審美愉悅，才能強烈地展示生活的「美」。
詩歌屬於文學範疇，然而就其本質來說，既滲透著繪畫的「基因」，也融合著**的「基因」，從整個藝術領域來看，詩滲透到整個藝術領域而無所不在。詩美成了自然美、社會美、藝術美的集萃。詩是文學的文學、藝術的藝術，詩歌形象的變形應該比之繪畫，比之**，比之其他文學樣式更為強烈，更為突出。
這一方面為詩的本質所決定，也為詩創作上的特點：凝鍊、集中，直寫感情所決定，詩歌的形象講究變形，由此我們也獲得了衡量詩美的標準——變形。
學習新詩，應該循序漸進。可以從讀詩開始，再看一些新詩賞析、詩歌理論方面的書籍。
找一些文學詩詞該到哪 15
6樓：匿名使用者
詩詞三百首
白玉著序
妙序橫生
春風楊柳，山明水秀。
天長地久，天高地厚。
新舊世紀千古交響的一曲不朽樂章。
振奮精神、鼓舞人心、激發鬥志的一首永恆戰歌。
五千年豐厚文化土壤滋養出來的一朵絢麗奇葩。
江河文明與海洋文明交融匯總、結晶而成的一顆璀璨明珠。
是謂強秦之餘音，大漢之古韻，盛唐之遺風。
是謂《詩詞三百首》。
是謂序。
——孫宗亮
前言詩意盎然
時代潮流，浩浩蕩蕩。
順之者昌，逆之者亡。
——孫中山
《詩詞三百首》順應人類文明進步的潮流，把李白的浪漫主義和杜甫的現實主義完美地結合起來，繼承了白居易簡潔明快、清新自然的表現手法，兼具蘇東坡的豪放風格和辛棄疾的愛國情懷。神奇地再現了中華民族古體詩詞的無限輝煌和永久魅力。在時間上架起了一座橫跨九個世紀的巨集偉橋樑；在空間上引起了世界各地華人的強烈共鳴。
「早就應該有一片嶄新的文場，早就應該有幾個凶猛的闖將。」《詩詞三百首》的誕生，給華文詩壇帶來了新的生機，是時代的選擇，是歷史的必然，是中華民族偉大復興的一支前奏曲。 唯其如此，高唱《詩詞三百首》的歌聲才永遠迴盪在歷史的上空！
_____雙德
初版說明
詩雨綿綿
黃中通理，正位居體。
美在其中，暢於四肢。
——《周易》
吟誦《詩詞三百首》，能夠使人獲得最具東方特色的高雅藝術享受，對過去進行冷靜地思考和全新地認識，對未來產生美好的嚮往並做出客觀的把握，從而更加充滿勇氣和自信，坦然地面對一切，達到「學以聚之，問以辨之，寬以居之，仁以行之」的人生最高境界。
多少年來，從長城內外到大江南北，從學齡兒童到百歲老人，越來越多的人們都已經把《詩詞三百首》作為勾通心靈的渠道和加深感情的紐帶、傳承文明的載體和弘揚正氣的媒介。「讀最好的書，做高尚的人。」又一次成為不同時代人們的共識。
《詩詞三百首》思想性和藝術性完美和諧、高度統一；與天公直接對話，與大地時刻共語，並能永遠撫慰人們的心靈。雖然曲高和寡，但並非高不可攀，而是來自社會大眾的一種真情呼喚和至愛宣洩，是天意民心借作者手筆向我們傳遞的一種美好祝福.
______甘泉
7樓：閆老大信箱
有一本辭書叫《佩文韻府》，可以查詩句、出處、作者及原詩作。
8樓：匿名使用者
鄭州大學出版的《詩詞卷》 金元浦著 挺好的
詩歌學習要注意些什麼問題？
9樓：月冰瑟
詩歌的語言
「詩實際是一種語言」、「作為詩的觀念的傳達手段，文字這個因素也和用在散文裡的表現有所不同，它在詩裡本身就是目的，應該顯得是精煉的。」「詩也不能停留在內心的詩的觀念上，而是要用語言把意造的形象表達出來。在這方面，詩又有兩種事要做：
第一，詩必須使內在的（心裡的）形象適應語言的表達能力，使二者完全契合；第二，詩用語言，不能象日常意識那樣運用語言，必須對語言進行詩的處理，無論在詞的選擇和安排上，還是在語言的音調上，都要有區別於散文的表達方式。」（黑格爾《美學》）
詩的根本語言是意象語言。意象是具象化了的感覺與情思。意象語言具有直覺性、表現性、超越性等特點，它更應該符合詩人主觀的感覺活動與感情活動的規律，而不是客觀的語法規律。
這是詩性語言與實用語言的本質差別。所以，詩歌這種藝術無法以日常實用語言為媒介。
詩人只有對實用語言加以「破壞」、「改造」，如艾略特所說那樣「扭斷語法的脖子」，才能使之成為詩的語言。為此，作詩必須研究詩的語言修辭，也就是要掌握詩的語言的表現手法。詩的語言表現方法主要有：
比喻，起興，借代，反襯，象徵，通感，矛盾修飾，虛實組合等。此外還有其他的一些修飾方法，它們都有助於詩情詩意的表現。習作者唯有通過閱讀、研究和多寫才能掌握詩的語言修辭技巧。
寫詩，不僅要重視修辭，還要重視詞句錘鍊。古今的著名詩人都注意詩句的推敲和錘鍊。詩句的推敲，決不是單純的形式技巧問題，它與詩意、詩味，和表現詩的主題密切相關。
像 「黑夜過去了就是光明」這樣一個意思，如果平白地直說出來，會令人覺得淡然無味，臧克家反覆尋思，最後才把它寫成：「黑夜的長翼底下，/伏著一個光亮的晨曦。」
詩歌的語言是最本色的文學語言，有其特殊功能：
a、抒情，接近於描繪功能小的**。
b、有機資訊系統，一個字，能產生神奇效用。如「朱門酒肉臭」中的「朱門」，成了統治階級的代名詞，有很多含義，還有作者和讀者的感受。
c、獨立審美價值，可以把玩。**可以拋開語言，複述故事，而詩歌不能離開語言。
d、總的要求是表現個性的心理感受，具體要求有四：
一是多義性，既有表層義，又有深層義。主要用象徵手法。如鬆梅雪竹、長城、百合花等。傳統象徵過於理性，形成僵化的套路。還有暗示、雙關、婉轉等。
二是跳躍性，超過任何文體語言。因為表現心理快速活動。不要任何介詞、連詞等中介質－－關聯詞。
如「雞聲茅店月，人跡板橋霜」。還可以邏輯混亂，任意交錯。如時間和空間交錯。
如《背時的愛情》中詩人與古代的美人談戀愛。
三是可感性，要有色彩感、立體感和具體感（化抽象為具象）。詩中有畫。
四是**性，既有內在**性即情緒的律動，又有外在**性即聲音的迴環（押韻、節奏和聲調）。對原始感情起一種節制作用。節奏是起決定作用的因素，是事物的節奏和人的生理節奏－－呼吸的調節及運動感覺的反映，是音組和停頓的有規律的安排。
一字一音節，有獨立意義的單音節、雙音節或多音節構成一個音組，每組後面有或長或短的停頓。古詩：五言「
二、二、一」。新詩自由開放，獨特創造，變化中有規律。
詩歌的**性的作用是對原始、粗硬、強烈的感情起一種節制作用，使之轉化為一種有規律的運動，加深詩味，喚起讀者的審美注意，把一些實用的非詩的想法排開去
詩歌教學中如何指導學生朗讀
為什麼要學習古詩。有什麼用
10樓：天下的大路
學古詩是讓我們瞭解古人的思想，學習他們的高尚情操，也是我們一步步向上學習的過程，只有這樣我們才能不斷的向上攀登，超越古人。
詩句的運用或優美或剛勁，有如畫的意境，會讓人在閱讀以及理解中彷彿身臨其境。規格整齊，平仄押韻，可以說是先人竭精，結晶之作，在古詩的學習過程中能讓人感覺到美，如沐春風。當然，在學校的學習中可能會因為要學而學，不能夠從自主角度出發，會產生逆反心理，不能不說是應試教育的遺憾。
現在很多學生都不太重視古詩詞的賞析解讀，認為考試也就幾分，不值得花那麼多時間。其實古典詩詞作為中華民族的優秀文化，當代學生更要學習、汲取古代智慧，加強自身修養，達到「正心、修身、齊家、治國、平天下」的思想內涵，擔負起時代賦予的歷史重任。古詩詞鑑賞更是直接或間接培養一個人的思想底蘊，因此成為語文科目中佔有的比重是比較大的，當然學習古詩詞鑑賞更要把握其核心的思維方法和訓練方式，循序漸進地學好古詩詞鑑賞。
為什麼要學習古詩詞呢？
中國是一個詩的國度，古典詩文歷經了幾千年歲月淘洗流傳下來，是我國民族文化的精髓，是華夏文明的核心，是傳統文化中的奇麗瑰寶。它博大精深，源遠流長，包蘊厚重，意存高遠，能夠感化人，啟發人，教育人，團結人。它是中華民族傳統道德之根，只有培根固本，民族之樹才能枝繁葉茂，勃發生機。
讓我們誦讀古詩文，從而認識千百年來中華民族的文化精英，瞭解先輩的心境，開闊我們的視野，豐富我們的知識，加強人文修養，陶冶我們的情操，增強民族自豪感，受到愛國主義的思想教育。中國人應「認識中華文化的豐厚博大，吸收民族文化智慧，吸收人類優秀文化營養！
所謂人文素養是指做人應具備的基本品質和基本態度，包括按照社會要求正確處理自已與他人，個人與集體，個人與社會，個人與國家，及至個人與自然的關係。人文修養的最典型標誌是人文精神。人文精神的表現在之一是對他人的關懷，對人民的關愛，對民族疾苦的同情。
人文精神還體現在與自然的相處中。古詩詞中就有大量描寫自然景觀的詩詞，大量閱讀此類文章，讓他們體會大自然的博大，感受萬物的奧祕，頓悟人生的真諦。從而達到豐厚學生的人文素養，激發創造潛能，全面提高綜合素質。
誦讀古詩詞 可以培養記憶力，想像力，進而促使其智力的發展，而且可以培養審美情趣和審美能力，使終身受益。古詩平仄有序，節奏鮮明，韻律和諧，讀來琅琅上口，悅耳動聽，多讀多誦能體味韻律美，**美。反覆誦讀，大膽想像，能領略意境美，繪畫美。
詩人或吟詠生情，或感物詠志，或借物言志，多吟多誦，體驗情感美，反覆誦讀體會中國古典詩詞博大精深，內涵深刻，意存高遠，不僅蘊含著崇高的人格美和深刻的智慧美，更沉積著一個偉大民族不變的精魂。
大量誦讀古詩文，積累著詩的語言，感受著詩的情懷，懂得古人惜墨成金，領悟詞句中比喻、誇張、對比的精妙之處，賞識能力得到提高，語言底氣就足了。有了底氣，才有靈氣，在今後的學習工作中，思路更加開闊，想像力進一步增強，行文下筆輕鬆，語言流暢，直至形成言簡意賅的文風。
當然，古詩詞是前人留給我們的寶貴的文化遺產，我們要批判地吸收，創造性地繼承，在成長過程中體驗詩意化的生活，迸發出澎湃的創造活力！
悲傷憂愁的詩句，有關於悲愁的詩句
花自飄零水自流。一種相思，兩處閒愁，此情無計可消除，才下眉頭，又上心頭。春花秋月何時了，往事知多少，小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中，雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改，問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。薄暮濃雲愁永晝，瑞腦消金獸，佳節又重陽，玉枕紗廚，半夜涼初透。東籬把酒黃昏後，有暗香盈袖，莫道不銷魂...
泳物寫的詩句，有那些，寫雨的詩句有那些
水繞陂田竹繞籬，榆錢落盡槿花稀。張舜民 村居 水繞陂田竹繞籬 2 落葉滿空山，何處尋行跡。韋應物 寄全椒山中道士 3 荷盡已無擎雨蓋，菊殘猶有傲霜枝。蘇軾 贈劉景文 冬景 4 綠葉漸成陰，下有遊人歸路。王安石 傷春怨 雨打江南樹 5 求得人間成小會，試把金尊傍菊叢。晏殊 破陣子 燕子欲歸時節 6 菡...
描寫雨的詩句，描寫雨的古詩
夜來風抄雨聲，花落知多少。孟浩然 春曉 清明時節雨紛紛，路上行人慾斷魂。杜牧 清明 沾衣欲溼杏花雨，吹面不寒楊柳風。志南 絕句 東邊日出西邊雨，道是無晴卻有晴。劉禹錫 竹枝詞二首 其一 空山新雨後，天氣晚來秋。王維 山居秋暝 好雨知時節，當春乃發生。杜甫 春夜喜雨 描寫雨的古詩 描寫雨的古詩有 西江...