光與色彩的關係，光線與色彩之間的關係是什麼？

1樓：網友

光有色彩，色彩無光。

2樓：貝貝熊攝影

光線與色彩的關係。

光線與色彩之間的關係是什麼？

3樓：北京博藝畫室

光對於五彩斑斕的大自然的色彩的形成有著不可忽視的功勞，光源自身的特點影響著物體冷暖色調的形成。從這個層面來說，是具有一定的規律進行遵循的：處於暖色光照耀下的物體，明亮的部分應該呈現出的是暖色，反面是冷色；相反，如果是處於冷光照射下的，明亮的部分則是冷色。

日常生活中，白天的太陽光、火光都可以被定義為暖色，而冷光主要指的是白熾燈的燈光等。這裡特別要涉及到的一種光是天光，也就是來自於太陽的光呈現在我們周圍的光。大部分的天光為冷色，然而也有一些特殊的情況。

比如說來自於朝霞和夕陽的光，當它們反射在室內時呈現出的是暖暖的感覺，因而可以被認為是暖光。而物體之間的冷暖色的關係就是意義上的補色關係。

當明亮的光照射到物體之上，它的暗部的色彩的佈局也是大有學問的。依據光與色的客觀規律，對於暗部的描繪應該以補色關係作為參照。當乙個人長期注視於陽光，突然轉移視線的時候，就會覺得眼前突然一暗。

從色彩的角度來說，就是吸收了太多的亮光，需要暗光進行補充和調整。這就是色彩的互補。因此，在進行作畫的過程之中，要注意補色的運用，否則的話會使得亮部太過突出或者出現暗部鋪陳過大的問題，不易於好作品的形成。

繪畫中光線與顏色的關係

4樓：成大文化

顏色在受光以後，會完全改變固有色的感覺。這種變化主要反映在三大區域之中。

1．受光的亮部：它受光最強明度也最高。光越強，顏色之間的各種明暗差別越小。

2．受反光的暗部：它雖屬不受光的部分，，但由於有反射光的影響，還可以清楚地看到它裡面的各種形體變化和明暗變化。光越弱，顏色之間的各種深淺差別越小。

3．既不受光，又不受反光影響的縫隙部分：在這些部分中，各固有色的差別幾乎是沒有的。

這三大區域是與區別色感直接關連的。在素描作業中，有意識地鍛練識別這三大區域不同感覺的能力，不僅在素描中能準確表達大的明暗關係，而不被各種顏色的深淺所左右，而且對色彩寫生也起著極為重要的作用。

由於這三大區域在受光後的色感完全不同，影響著對色彩感的認識，許多人掌握寫生色彩（即條件色）的能力提高很慢，老是色彩「不過關」，與這個問題沒有解決好關係極大。

為什麼色彩寫生總是不過關呢？可以舉個簡單的例子：我們所看到的。

物件的色彩變化，都是在它受光之後產生的，沒有光就什麼色彩也看不到，故畫色首先要畫出光對色的作用。在色彩寫生中，無純粹的固有色，這一基本觀念必須明確。為了使受了光的顏色產生不同的三大區域的不同光感與色感，在畫亮部的各種顏色時，往往在調色時要加入較多的白顏料。

這不但是為了提高色彩的明度，重要的是因為各種顏色本身是不發光的，加入白顏色是為了使這些受光面的顏色都產生一種受光的感覺。

在暗部，由於只受少量的反射光的影響，在畫暗部的色彩時，就不宜多加入白顏料，加多了超過亮部所加入的白色的量，會使暗部也產生直接受光的感覺。特別是那些不受反光影響的縫隙部分，就更不能加白顏料了。

到處都使用白色，不管是亮部和暗部還是縫隙部，結果到處都產生受光的光感，這就是我們常說的「畫粉了」、「畫白了」的主要原因；在色彩寫生中，調入白顏料就是為了增強色的光感。裝飾畫排除光感的因素，故在裝飾色彩中只講色感不講光感，沒有白色加多加少的問題。在寫生中慎重地使用白顏色主要指的是在畫暗部時要慎重。

蘇聯列賓美術學院的莫依森柯工作室，在寫生中由於他們的教室四周皆是大玻璃窗，非常明亮不亞於室外，所以他們的學生在油畫寫生中以使用白顏色多而聞名全校。我想也是這個道理。 ;