1樓:匿名使用者
一,企業現有資**,生產能力源、開發平臺等等bai資源。
二,主要產品
的du延續性與創
zhi新性,為dao產品結構加入符合市場定位、品牌特徵的新產品。
三,合理的**帶,主要就是控制成本,控制成本不是簡單的降低成本,在適當的設計中也要加大產品成本。
四,融入自己的設計風格與特徵
2樓:匿名使用者
服裝創作設計,服裝結構設計,服裝工藝設計的完美結合/。
服裝設計的三大基本要素是什麼,哪點有哪些?
3樓:匿名使用者
造型,色彩,材質是服裝設計的三大要素。
1.造型
服裝的造型可分為外造型和內造型,其外造型主要是指服裝的輪廓剪影,內造型指服裝內部的款式,包括結構線、省道、領型、袋型等等。
服裝的外型是設計的主體,內造型設計要符合整體外觀的風格特徵,內外造型應相輔相承。要避免拋開外型風格一味追求內造型的精雕細刻,因為這將會起到喧賓奪主、支離破碎的反面效果。
2.色彩
色彩元素包括了色彩的色相、純度、明度等色彩屬性。服裝設計元素裡的色彩元素不僅指單一的色彩,還包括服裝個部分色彩間的搭配。服裝色彩元素主要呈現四大特性,即民俗性、與人的適應性、流行性、材質關聯性。
3.材質
材質元素是指服裝主體部分製作面料的質地、色彩、觸覺的綜合反映。材料是服裝的物質基礎,色彩和款式都要直接由材料來實現。中鵬服裝提供。。。
如何進行服裝設計的構思
4樓:鳳凰灬俱
設計指的是計劃、構想、設立方案,也含意象、作圖、制型的意思。服裝設計過程即根據設計物件的要求進行構思,並繪製出效果圖、平面圖,再根據圖紙進行製作,達到完成設計的全過程。可見,沒有構思,就談不上設計;沒有好的構思,就不可能產生好的設計。
因此,研究服裝設計的構思對培養服裝設計人員的基本素質,提高我們的服裝設計水平有著積極的意義。
(一)關於構思
1.構思的概念
構思,指作者在寫文章或創作文藝作品過程中所進行的一系列思維活動。包括確定主題、選擇題材、研究佈局結構和探索適當的表現形式等。在藝術領域裡,一般說,構思是意象物態化之前的心理活動,是眼中自然轉化為心中自然的過程,是心中意象逐漸明朗化的過程。
無論是在生活還是藝術領域裡,都需要進行設計。談到設計,就離不開人的一系列思維活動,就離不開構思。諸葛亮未出茅廬而三分天下;劉伯溫未出山而知天下事;鄧警告!
非法字元設計了現代化的巨集偉藍圖;達·芬奇歷數年心血畫成著名的《蒙娜麗莎》這一切都離不開構思。中國古人講運籌帷幄之中,決勝千里之外,這種心靈上的運籌過程就是構思。構思,在人們的生活和藝術創作中具有統籌和指導性意義。
服裝的存在和發展有著綿延數千年的歷史,而作為設計正式出現在服裝上只有數百年的時間。構思在設計出現以後變得尤為重要,世界服裝設計大師們層出不窮的不凡構思使服裝真正具有了前所未見的內容與形式,從而引導了服裝市場一次又一次的穿著潮流。服裝設計從屬於藝術的大範圍之中,卻有著它鮮明的獨特性。
服裝設計的構思也自然有著這種共性與個性,其具體特徵表現為特定性、創造性、深刻性與整體性。
服裝的定義是指:人著衣後的一種狀態。也就是說服裝設計的構思首先要考慮人的因素。
服裝就是裝扮人自身,服裝設計師藉以人體才能一切藝術表現。而且服裝設計是一項綜合工程,它包括外觀設計、結構設計和工藝設計三項內容,處於科學研究和純藝術之間,是藝術與現代科學技術相結合產生的邊緣學科。服裝設計有著明確的設計物件和功用性,服裝設計的作品,不僅要表現在紙上,而且要轉化成為能夠為人穿著的產品。
因此,服裝設計的構思要考慮到服裝的穿著效果和服裝製作的可操作性與技術性。
服裝設計是建立在以人的穿著為基礎上的物質性的形而下的有形設計文化,而不是單純的靈魂追求的形而上的精神創造。功用是服裝設計構思中審美思路的基礎,僅僅從美出發來進行構思,那是搞創作,而不是設計。服裝設計的任務不光要解決設計的美感問題,更重要的是要能使產品符合人的全面要求。
進行服裝設計構思時必須以人為本,不能為設計而設計,不能為創意而創意,從而把服裝設計推到配角位置,只有對人進行充分的分析,在服裝設計時才有針對性、定位性。
一般而言,藝術創造是感性的,而技術技能是理性的。在服裝設計中,特定因素的制約以及技術水平的侷限在一定程度上影響著涉及構思中設計能力的發揮。因此,服裝設計的構思可以借用廣告創意中的一句行話來形容,叫做帶著枷鎖跳舞或抽屜創意。
但從功能上發現藝術創造的契機也是服裝設計構思的一個重要方面。隨著社會的發展、科學的進步,服裝的技術水平已經越來越高,高技術、新技術的發展也給服裝設計的藝術構思了更大的空間。比如,一部服裝史,可以說是一部服裝材料的發展史。
服裝面料從蠶絲、羊毛、麻、棉等天然纖維發展到人造纖維、化學合成纖維,形成方式由簡單織物到複雜織物,由單層織物到多層織物,由素織物到紋織物進入二十一世紀,綠色紡織品又將主導國際新潮流。不同材質的新面料無論在視覺、觸覺還是功能上都給設計師以創作的衝動,啟發其設計構思,從而創作出優秀的設計作品。
(三)服裝設計構思的創造性
創造,是藝術家的生命。畢加索曾說過這樣一句話:在藝術上我是殺死自己父親的人。同樣,創造也是服裝設計的生命,沒有創造就沒有服裝設計。
服裝既屬於生存文化的範疇,也屬於精神文化的範疇;服裝就是這樣處在物質文明和精神文明的結合點上。因此,服裝設計的構思在注重功用的同時,還要充分考慮到設計作品的原創性和藝術性。不管是時裝設計、成衣設計還是職業裝設計等等都離不開創意。
服裝設計是一種特殊的造型藝術,它以款式、面料、色彩三要素構成了一種特殊的藝術語言。服裝設計構思可以從每一個要素出發進行創意,也可以從整體角度出發進行創意,可以用新元素進行創意,也可以常規元素超常理構成進行創意,從而達到情理之中、意料之外的效果。總之,服裝設計構思要出奇、出新、出彩,要有創造性。
(四)服裝設計構思的深刻性
服裝,作為一種文化的載體,是社會與時代的縮影。而服裝設計作為隨工業時代的發展而形成的現代設計的一部分,它是一項綜合工程,就其研究範圍而言,它涉及到美學、社會學、經濟學、心理學、市場學、人體工程學和幾乎所有與人類生活相關的技術學科。迪奧說,服裝是一件生命短暫的建築作品。
其實服裝設計大師們設計的每套服裝都是雕塑、書法、繪畫。服裝是環境藝術、***術、行為藝術的綜合體。服裝設計不是簡單的做衣服,而是通過服裝這種藝術語言,從服裝的角度來表現現代人的整個文化精神和生活方式。
因此,服裝設計構思的特徵還具有思想和文化的深刻性。
郭沫若曾經說過:衣裳是文化的表徵,衣裳是思想的形象。服裝是實用和審美的統一體,在具有使用價值的同時,也包含著藝術價值,包含著文化價值。
沒有價值連城的服裝,只有價值連城的理念。服裝是民族、社會、時代、歷史的一面鏡子。在服裝設計構思中,只有深刻洞察、體悟這一點,把它置於社會大環境中去分析、去研究,才更可能設計出成功的作品。
大的藝術家都是大的思想家,是體悟了社會、行業與人生的大哲。亞里士多德認為,沒有思想的科學家只是個幹粗活的工匠。同樣,沒有思想的藝術家也只能是個手藝人。
創作達到一定水準的藝術家會進入『心理高原』,接下來需要解決的不是藝術問題,而是文化問題。言之無文,行而不遠。一件沒
服裝設計的三要素是什麼?
5樓:hao大森
服裝設計的三要素是點、線、面。
資訊時代,人類的文化傳播方式與以前相比有了很大變化,嚴格的行業之間的界限正在淡化。服裝設計師的想象力迅速衝破意識形態的禁錮,以千姿百態的形式釋放出來。
平衡(balance)使設計具有穩定、靜止的感覺時,即是符合平衡的原則。平衡可分對稱的平衡,及非對稱的平衡兩種。
前者是以人體中心為想象線,左右兩部分完全相同。這種款式的服裝,有端正、莊嚴的感覺,但是較為呆板。
後者是感覺上的平衡,也就是衣服左右部分設計雖不一樣,但有平穩的感覺,常以斜線設計(如旗袍之前襟)達成目的。
此種設計予人的感覺是優雅、柔順。此外,亦須注意服裝上身與下身的平衡,勿使有過分的上重下輕,或下重上輕的感覺。
6樓:匿名使用者
很多人理想的職業就是服裝設計師,這門職業已經越來越成為人們熱衷的職業,但是想成為服裝設計師並不是一件易事,除了必要的設計天賦以外,還涉及到很多方面的知識。作為一名服裝設計師必須掌握對服裝設計物件、服裝設計內容和服裝設計方法三個範疇的基本知識, 這也是作為一名服裝設計師所必須具備的基本條件。
作為具有26多年辦學經驗的香港服裝學院的直屬院校,廣東時尚學院秉承香港及國外名校先進辦學理念,以實施名校戰略、打造名師工程為己任,已為廣東地區成功培養了近萬名專業人才,學生在國內各類服裝設計大賽中屢屢獲獎。作為廣東時尚學院的學子,未來的設計新星,他們需要標配些什麼技能和素質呢?
1、繪畫基礎與造型能力
繪畫基礎與造型能力是服裝設計師的基本技能之一。當然,以前的設計大師也有個別不會畫畫的,但他需要在其他方面有更傑出的表現。所以必須通過在專業學校系統地學習和培訓,才能很好地用繪畫方式表達設計意念,這也是將自己的創作落地實現的第一步。
2、對結構設計、裁剪和縫製的理解
對結構設計、裁剪技術的學習,也是服裝設計師必須掌握的基礎知識。結構設計是款式設計的一部分,服裝的各種造型其實就是通過裁剪和尺寸本身的變化來完成的。如果不懂面料、結構和裁剪,設計只能是「紙上談兵」。
不要以為在公司裡結構設計、裁剪是打版師傅的事情,只會畫圖、不懂打版的設計師肯定不是一個完美、成熟的設計師。不懂紙樣和結構變化,設計就會不合理、不成熟,甚至無法實現。因此,學好《紙樣設計》、《立體剪裁》、《服裝工藝製作》等課程將是把設計圖化成實物的關鍵一步。
3、對款式、色彩和麵料的掌握
服裝的款式、色彩和麵料是服裝設計的三大基本要素。服裝的款式是服裝的外部輪廓造型和部件細節造型,是設計變化的基礎。色彩和麵料知識也是服裝設計師必須掌握的基礎知識。
有時候色彩的把握直接決定了服裝的流行與否。
4、對20世紀服裝發展史和大師風格的掌握
不同年代的服裝都有其獨特的風格,只有深入學習其發展歷史,才能理解那個時代大師們的設計風格和藝術表現,從而借鑑到自己的服裝設計當中。 同時,瞭解中外藝術史、設計史、服裝史和服飾美學等理論知識,還能開闊自己的眼界、拓寬設計思路,啟發設計的靈感。
5、培養對流行和市場的觸覺。
一個服裝設計師的設計作品再好,如果不被市場和大眾所接受的話是沒有任何意義的。因此想要成為設計師的朋友有時間可以多看看相關的時尚雜誌,多到不同的服裝市場走走,將自己的藝術靈感與大眾的喜好完美融合在一起。
當然了,以上的幾點只是要成為一名準設計師必須標配的技能與素質,豐富的想象力和創造力、堅定的信念、積極自信的性格以及對時尚的敏感度等等這些也是讓你成為一名優秀服裝設計師的關鍵。近年來,香港服裝學院廣東時尚學院為充分調動學生學習的積極性,讓學生體驗學習的趣味性,學院勇於實施教學改革,引入創新的教學模式,更加註重理論與實踐的有機結合,注重培養學生的實際動手能力、創新能力及設計能力,讓你的設計夢想不再遙遠。
自學服裝設計，自學服裝設計
當然要畫好素描 說句打擊你的話 會做夢是不行的 因為在大腦裡想出來的衣服 不一定能做出來 如果你只是愛好的話 要設計服裝 一定要會畫畫 按照學校裡學生的課程安排是 先從幾何體素描開始 這是畫畫的最基本入門 然後是靜物素描 一般不要求學會光影素描 只要瞭解物體的基本結構就行 之後是水粉 要對色彩搭配有...
什麼是服裝設計,服裝設計是什麼
服裝設計近幾年在在業界都享有盛譽,時裝週更是吸引著全球愛好時尚人士的眾多目光。法國服裝設計的風格和強項是高定禮服類,英國服裝設計是創意成衣類,美國的服裝號稱為商業大國。每個國家的大學都有很多開設服裝設計專業,服裝設計留學去 好?下面給大家分享服裝設計學校哪個好?服裝設計學校哪個好?1.時裝界的哈佛大...
服裝設計學習，服裝設計學習
你的情況我覺得找一個有自己品牌服裝工作室的培訓機構會比較好，一般會有學徒制的培訓，有真正從事服裝設計或者運營自己品牌的老師帶著，實踐性會比較好，能從邊學邊做中學到不少東西，而且結束後通常比較便於加入所在的工作室或者合作企業，也算是一個比較順利的起點，當然這一行還是需要很多磨練的，不過你有這麼大的熱情...