1樓：匿名使用者
古典舞的含義主要可以分成2部分來說：1古典；2舞蹈。古典是古韻典雅，因此韻味最為重要。
它所追求的是古代的美，唐代以胖為美，所以具有風韻的古典舞是美麗的！至於舞蹈則是動作，眼神，**，服裝等等的結合在一起所形成的。
2樓：匿名使用者
古典舞是在民族民間傳統舞蹈的基礎上，經過歷代專業工作者提煉、整理、加工、創造，並經過較長時期藝術實踐的檢驗，流傳下來的被認為是具有一定典範意義的和古典風格特點的舞蹈。一般來說，古典舞都具有嚴謹的程式、規範性的動作和比較高超的技巧。世界上許多國家和民族都有各具獨特風格的古典舞蹈。
【古典舞的由來】 http://user.qzone.
**.***/534702239
3樓：匿名使用者
究竟什麼樣的舞蹈才是古典舞，大體上有兩個構成的條件：一個是"古"，一個是"典"，就是古典一辭的內容和含義。
"古"，則必然是歷史，也就是古代，古典舞只能是形成於古代的舞蹈。我們常說"傳統"，傳統是歷史的積累，是經過一代一代古人長期的傳承創造，才凝定為若干種藝術形式，並從那些藝術形式當中體現出藝術規範和美學傳統。因此構成古典舞蹈的第一個條件就是"古"，任何國家都不存在不是形成於古代、不是產生於歷史上的古典藝術。
只有"古"還不足以構成古典，還要看某種或者某些舞蹈在古代舞蹈文化中有沒有典範性（也可以說典型性）和代表性。而典範性和代表性又有兩層涵義：一方面是看它在反映古代社會意識形態方面有沒有典型性和代表性；另一方面一是看它的藝術成就，藝術水平在歷史上有沒有典型性、代表性，是否影響著或者領導了當時舞蹈文化的動向和潮流?
中國古典舞身韻如何解釋？
4樓：三言二拍
1、「身」指形體外部的
動作，即形
它表現為形形色色的體態，千變萬化的動作及動作間的連線。凡是一切看得見的形態與過程都可以稱之為「形」。形是形象藝術最基本的特徵，是古典舞舞魅之依附，是古典舞之美的傳達媒介。
2、「韻」指內在的神韻，氣質，韻律，包括神、勁、律勁：即賦予外部動作的內在節奏和有層次、有對比的力度處理。比如運動時「線中的點」即「動中之靜」)或「點中之線」 (即「靜中之動」)，都是靠「勁「運用得當才得以表現的。
律：這個字它包涵動作中自身的律動性和運動中依循的規律這兩層含義。一般說動作接動作必須要「順」，這「順」是律中之「正律」，動作通過「順」似乎有行雲流水，一氣呵成之感。
5樓：洛然然
「身韻」即「身法」與「韻律」的總稱。「身法」屬於外部的技法範疇，「韻律」則屬於藝術的內涵神采，它們二者的有機結合和滲透，才能真正體現中國古典舞的風貌及審美的精髓。
換句話說「身韻」即「形神兼備，身心並用，內外統一」這是中國古典舞不可缺少的標誌，是中國古典舞的藝術靈魂所在。
身韻，雖然風格源是明顯的，但它已不能再冠以「戲曲舞蹈」之名，它的從戲至舞的蛻變已基本完成。它已擺脫原戲曲舞蹈對角色行當的千變萬化，然而不管怎樣變，又是萬變不離其宗，這個「一」和這個「變」都是一種藝術難得的性格，也是一門藝術的美學的要義。
6樓：星願下的期盼
在中國古典舞中，身韻即身法與韻律的總稱。
1.身法屬於外部的技法範疇，韻律則屬於藝術的內涵神采。它們二者的有機結合和滲透，才能真正體現中國古典舞的風貌及審美的精髓。
2.換句話來說，身韻即形神兼備，身心並用，內外統一。這是中國古典舞不可缺少的標誌，是中國古典舞的藝術靈魂所在。
中國古典舞作為我國舞蹈藝術中的一個類別，是在民族民間傳統舞蹈的基礎上，經過歷代專業工作者提煉、整理、加工、創造，並經過較長時期藝術實踐的檢驗流傳下來的具有一定典範意義的和古典風格特色的舞蹈。
擴充套件資料
中國古典舞的身韻表現
1.身韻的元素
如提、沉、衝、靠、含、腆、移、旁提、橫擰等，好比是身韻語言的 「語音」──基礎符號；
2.身韻的主要動作
如：「雲肩轉腰」、「燕子穿林」等，好比是身韻語言的「辭彙」；
3.身韻的意象
身韻動作所表現出來的意象，好比是身韻語言的 「語義」；
4.身韻的運動規則
身韻遵循的「欲左先右」、「欲上先下」、「欲開先合」等「從反面做起」的運動規則，與「平圓、立圓、八字圓」的「三圓」路線規則，好比是身韻語言的「語法」。
這些方面構成了身韻語言的內部結構，加上身韻「形、神、勁、律」的表現方式，使中國舞具有了中國文化特色的舞蹈美學。
7樓：她說好呀
一、「身韻」即「身法」與「韻律」的總稱。換句話說「身韻」即「形神兼備，身心並用，內外統一」這是中國古典舞不可缺少的標誌，是中國古典舞的藝術靈魂所在。它的從戲至舞的蛻變已基本完成。
二、「身」屬於外部的技法範疇，「韻」則屬於藝術的內涵神采，它們二者的有機結合和滲透，才能真正體現中國古典舞的風貌及審美的精髓。它已擺脫原戲曲舞蹈對角色行當的千變萬化，無論不管怎樣變，又是萬變不離其宗，也是一門藝術的美學的要義。
8樓：小鹿佳兒
古典舞身韻的特點
1、身韻的出現做為一項重要的中國古典舞教學成果，使中國古典舞的訓練走向自身形式的規範化、舞種化。它不僅是完整的訓練體系，而且是訓練與創作、表演相互統一的中國古典舞審美特徵的體系。就目前的教學而言，對古典舞神韻的作用與價值的認識，應該說在觀念上仍然處在模糊的狀態，在教學中還沒能擺正它的位置，更沒有在教學的每一個過程、每一個細節中將「身韻」的教學滲透到基訓課的「骨髓」中，真正的將其作為古典舞的「核」來加以正確對待。
古典舞身韻及其審美
1、「身韻」即「身法」與「韻律」的總稱。「身法」屬於外部的技法範疇，「韻律」則屬於藝術的內涵神采，它們二者的有機結合和滲透，才能真正體現中國古典舞的風貌及審美的精髓。換句話說「身韻」即「形神兼備，身心並用，內外統一」這是中國古典舞不可缺少的標誌，是中國古典舞的藝術靈魂所在。
身韻，雖然風格源是明顯的，但它已不能再冠以「戲曲舞蹈」之名，它的從戲至舞的蛻變已基本完成。它已擺脫原戲曲舞蹈對角色行當的千變萬化，然而不管怎樣變，又是萬變不離其宗，這個「一」和這個「變」都是一種藝術難得的性格，也是一門藝術的美學的要義。
2、一個成熟的民族舞演員在舞臺上展現的動作之所以具有審美價值和藝術魅力，是因為體現了「形、神、勁、律」的高度融合，這正是中國古典舞身韻的重要表現手段。「形、神、勁、律」作為身韻基本動作要素，高度概括了身韻的全部內涵。形，即外在動作，包含姿態及其動作連線的運動線路。
神，即神韻、心意，是起主導支配作用的部分。勁，就是力，包含著輕重、緩急、強弱、長短、剛柔等關係的藝術處理。律，也就是動作本身的運動規律。
這四大動作要素的關係，是經過勁與律達到形神兼備，內外統一。其規律是「心與意合、意與氣合、氣與力合、力與形合」。這都是精闢的概括與提煉。
而這些文字又與元素性動作高度統
一、諧調，構成了具有中國特色的舞蹈美學理論。[
3、形，中國舞在人體形態上強調「擰、傾、圓、曲，仰、俯、翻、卷」的曲線美和「剛健挺拔、含蓄柔韌」的氣質美。從出土的墓俑和敦煌壁畫中不難看出這一點是由古至今一脈相承而不斷髮展演變的。如秦漢舞俑的「塌腰蹶臀」、「翹袖折腰」、唐代的「三道彎」、戲曲舞蹈中的「子午相」「陰陽面」「擰麻花」，中國民間舞的「輾、擰、轉、韌」等無一不貫穿著人體的「擰、傾、圓、曲」之美。
4、神，在中國舞身韻的基本動作要素中，神韻是一個異常重要的概念。神是泛指內涵、神采、韻律、氣質。任何藝術若無神韻，就可以說無靈魂。
在古典舞中人體的運動方面，神韻是可以認識的，也是可以感覺的。而且正是把握住了「神」，「形」才有生命力，才能體味舞蹈所包涵的真實意境。「心、意、氣」是「神韻」的具體化。
在心這一概念中，強調內涵的氣蘊、呼吸和意念。可以說，沒了韻就沒了中國古典舞。沒了內心情感的激發和帶動，也就失去了中國古典舞最重要的光彩。
人們常說「眼睛是心靈的窗戶、眼睛是傳神的工具」，而眼神的「聚、放、凝、收、合」並不是指眼球自身的運動，而恰恰是受內涵的支配和心理的節奏所表達的結果，這正是說明神韻是支配一切的。「形未動，神先領，形已止，神不止。」這一口訣形象、準確的表達了形和神的相互關係與內在聯絡。
5、勁，「勁」即賦予外部動作的內在節奏和有層次、有對比的力度處理。中國古典舞的執行節奏與有規則的2/4，3/4，4/4式的**節奏不大相同。它往往是在舒而不緩、緊而不亂、動中有靜、靜中有動的自由而又有規律的「彈性」節奏中進行的。
「勁」不僅貫穿於動作的過程中，在結束動作時的勁更是十分重要的。無論戲曲、芭蕾舞、武術套路都是十分重視動作結束前的瞬間節奏處理，中國古典舞更不例外，它有如下幾種典型的亮相勁頭：「寸勁」一一體態、角度、方位均已準備好，運用一寸之間的勁頭來「畫龍點睛」；「反襯勁」──給予即將結束的體態造型的一個強度很大的反作用力，從而強化和烘托最後造型；「神勁」──一切均已完成，而用眼神及肢體作延伸之感，使之「形已止而神不止」。
6、律「律」這個字它包涵動作中自身的律動性和運動中依循的規律這兩層含義。一般說動作接動作必須要「順」，這「順」是律中之「正律」，動作通過「順」似乎有行雲流水，一氣呵成感。「不順則順」的「反律」也是古典舞特有的，可以產生人體動作千變萬化、撲朔迷離、瞬息萬變的動感。
「逢衝必靠、欲左先後、逢開必合、欲前先後」的運動規律，正是這些特殊的規律產生了古典舞的特殊審美性。無論是一氣呵成、順水推舟的順勢，還是相反相成的逆向運勢，或是「從反面做起」，都是體現了中國古典舞的圓、遊、變、幻之美，這正是中國「舞律」的精。
拓展資料
舞蹈技巧
（一）旋轉的特點
1、中國古典舞基訓中的旋轉技巧，以擰傾形態的舞姿結構為主要特色，與芭蕾舞基訓中的旋轉還是有很大不同的。芭蕾舞基訓中的旋轉都是直體的，大都在額狀面的基礎上進行立體構圖和塑造形象，因此，動作長而舒展，延伸感強。身體的帶動,手臂的帶動,跨的帶動都非常重要,旋轉靠的就是全身的協調。
而中國古典舞基訓中的旋轉，除了有直體旋轉之外，很大的特點是身體形態在擰傾旋轉的舞姿造型上的轉，特別是「傾」的平衡重心上的轉，是在上下身成子午相的基礎上進行立體構圖塑造形象的。所以動作顯出婉轉中的修長，急帶騰空中的延續，以及旋轉螺形的變化，如反掖腿仰胸轉，後退側身轉。
2、以腰帶動轉的特點，形成中國古典舞基訓中轉的起「法兒」的多種多樣，而且多般是在動的過程中起的「法兒」。如大掖步轉、掃堂探海轉。
3、中國古典舞基訓中民族舞姿轉「身法性」很強，有一部分民族舞姿轉，可以說是身法的待續和誇張。
4、民族舞姿轉的流動性與複合性比較強，空間變化幅度大，比如有由下往上的轉或由上往下的轉，還有在轉的過程中各種舞姿的複合和流動的特點。
民族舞姿轉的發展僅僅是個開始，還大有餘地，還有很好的前景。
（二）翻身的特點
翻身是我們得天獨厚的民族技巧。它的種類樣式之多，變化之精彩，是任何一個國家，任何一個民族所無可比擬的。
翻身是中國古典舞基訓中獨特的技巧形式，它是以腰為軸，身體在水平線傾斜狀態下的翻轉。動作自始至終貫穿著擰、仰、俯和旁提的形態。
1、民族性強
翻身這種技巧形式充分體現了古典舞的審美特徵和動的特點，而且它和身法的結合也最緊密。因此，它的民族性很強。
2、形象性強
翻身在空間運動中形象鮮明，如「探海翻身」、「蹁腿翻身」等大幅度的慢翻身，在空間的弧線運動連綿圓潤，猶如波浪起伏；「點步翻身」敏捷快速，急如閃電；連續「串翻身」，像車輪滾滾，形象性很強。
3、表現力強
翻身用各種不同的速度和節奏，不同的連線，不同的性格，產生不同的藝術感官效果，從而可以表現各種不同的感情和情調，如慢的連綿不斷的翻身，表現一種纏綿悱惻的感覺；快速的翻身，表現乾淨利索或輕快俏皮；急速有力則表現英武剛健……
中國古典舞翻身有了新的發展，結構形式豐富了，加強了流動性和複合性，加強了對比性，除了性格剛柔、急緩、大小、快慢的對比，作為中國古典舞基訓中技巧的訓練內容和表現手段，它還可以有進一步的發展，更好地展現我們民族的民族特性。
（三）彈跳的特點
中國古典舞基訓中的彈跳，在用力的方法上要求輕、漂，要求運動過程中鬆緊結合，發力要集中，過程的速度要快，講究「發力在根，用力在梢」，講究「寸勁」。
在彈跳方面，我們民族的特性也越來越明顯，難度越來越大。
1、把原來的民族技巧加以出新和加強難度。
2、加強「身法」性：把地面的身法動作向空中發展。在跳的過程中呈現擰、傾、翻、閃、展、騰、挪。
3、空中的橫向轉體有了新的發展，這顯示了我們民族技巧的特點和技巧性的加強。
4、高低對比，起伏跌宕，對比鮮明是中國古典舞彈跳的又一特點。
5、由於彈跳技巧的爆發力量，為彈跳技巧複雜性的發展提供和創造了條件，在彈跳的複合技巧上有了大幅度的發展。
6、在空中變方位也是古典舞跳躍的特點。
7、彈跳和武功技巧相結合。
無數的身法和技術是古典舞所要吸收的重要方面。但其訓練目的卻不盡相同。武術的訓練是以技擊和攻防為目的的，舞蹈的訓練則是以塑造人物的形象、刻劃人物的性格為目的。
8、與身法結合，形成和加強了古典舞跳躍進的流動性和語言性及風格特點。
古典舞的藝術特色是什麼，中國舞，古典舞和現代舞的區別是什麼
是在民間舞蹈的基礎上經過舞蹈家們提煉 加工和創造的，具有嚴謹的程式 規範的動作 較高的技巧的一種舞蹈，並被認為是具備了典範意義的和古典風格的舞蹈作品。我國的古典舞大多儲存於戲曲藝術中，現在創作的古典舞也都借鑑於戲曲舞蹈，講究手 眼 身 法 步的完美結合。古典舞的動作要有明確的目的性，每個姿態都要有雕...
古典舞的技巧有哪些，求適合古典舞技巧組合的音樂
古典舞要的是，身孕氣息基本功，還有就是去多想多學多練 求適合古典舞技巧組合的 20 歌曲 三月桃花笑春風 晨韻 夢迴西子湖 隨緣 太極張三丰 雪落故園 煙雨江南 可以聽聽！去 qq 裡邊 分類的 古典 裡邊找 有 很大 我編舞的 就是在那裡邊找的 1 electric romeo 2 battle ...
怎麼可以快速練軟功和古典舞的味道？
古典舞的點睛之處在於內心細膩的表達，重在眼神和提起呼氣的感覺，跳舞時全身放鬆，心要靜，學會眼神的交流。至於練功，只要天天抽出20 30分中，按照半年前老師教的步驟來練，壓小胯大胯，壓前腿旁腿後腿，踢前旁後腿 記住 三分壓腿七分踢腿 壓膀子 胸腰，下腰前先甩甩腰，腹肌後背，大概就這些，如果需要，就再練...