1樓：匿名使用者
首先你要學會看整個圖面的佈局,不可以太密,也不可以太稀疏,注意每一張葉子的方向也風的回方向必須是答一致的,不可以出現不符合實際的情況(當然,一般的名人的畫是不會出現這種低階的錯誤的說).
然後要看葉色和竹節的顏色,深淺要適當,或者說是深淺一定要分明.
一般來說,竹葉的劃分有人字型的重疊的,或者是對稱的,但是,最常見的是個字型的.
一副好的畫,除了要具備畫面感,還要有空間感!
其實最最重要的並不是這些學術上的東西,有的時候一副畫的好壞更要取決於作畫人的態度與心情.以及賞畫人的心態與感情.總之,一副成功的畫,一定要讓人看的出來感情,讓人覺得舒服.
以上純屬個人見解,如有不恰當的地方請你見諒!
2樓：匿名使用者
我告訴bai你:一個人的 藝 術 鑑 賞 能力 不是 於 生 俱 來 的,
而是靠後天的勤奮du,努力的學習各zhi類 常 識，逐步積累起來的dao.
這不版僅需要對 文 化 知 識 的學習，還需要學習 藝 術 方 面 的知
識，包括**、美術、戲劇、舞蹈、電影、攝影等知識的 了 解。
如果你能掌握到對各種藝術權都可以講得出一些來龍去脈的原理的話,
我想，你就算有了點藝術鑑賞力了吧！也就會知道如何去給畫分類,
如何去欣賞一幅畫了.當然,這 種 能 力 不是 一 躇 而 就 的，
需要知識的 積 累，文化的 沉 澱，隨著學習生涯的 增 加和
你對藝 術 鑑 賞 愛 好的 升 華 !
我想，你的藝術鑑賞能力會逐步提高的！到時你也就會明白
什 麼 是 一 幅 畫 具 有 繪 畫 感 了.
3樓：匿名使用者
拿到竹林裡面
讓自己體味畫家那時候的意境
中國畫在於寫意而外國畫注重寫實
4樓：匿名使用者
要欣賞一幅畫 著重在於看。品味其中的真諦 這才叫做欣賞
5樓：匿名使用者
最後補充一句,既然你有一副好畫,就要好好的儲存哈!藝術是可遇不可求的.
怎樣欣賞一幅畫,才是作品?
6樓：匿名使用者
其實看一副畫就是看一個人!
作者是怎樣的人畫就是怎樣的畫，俗話說：「畫如其人」
看畫首先要從遠處（大概在10米）先觀其全，後觀其細。
因為出眾的作品會在遠處呈現一種強烈的震撼力及吸引力，讓人不自然的走向它。
只要你第一感覺它在你眼裡那麼就已經成功了一半，它便是你所想的作品了。
其次觀其細，如何觀其細呢。
在常人認為會去觀察它的筆觸、構圖、造型等。
這些都沒錯，但是如果是根據個人而言就著重予自己需要的是那方面去觀察，比如你很需要學習作者的用筆，就可以細看他用比的走向、力度、方式等。
其實細者易糊，因專入時會讓周圍美好的東西溜走，而讓你錯失更好的學習機會。
這並不是不讓你專，而是要專其精而求其全。
這樣你會對一副作品多少產生些感情，從而讓你喜歡上它。
choco_zmf 其實你已經擁有了對怎樣欣賞一副畫的能力，就是你知道自己不知道怎麼去欣賞。這是值得高興的。
揚長避短，修其短髮其揚。這就是你值得驕傲的地方。
順便給你點最直觀的建議，就是多去欣賞大師作品。
多去看畫展，這會讓你受益匪淺的！
7樓：匿名使用者
只要是一張畫，只要你把他畫出來了，那它就是一副作品。
賞畫大可分為兩種：
1.是看 2.是品和賞
第一種：只是表面的欣賞或否定這張作品以及作者，他是不會了解作者在創作的時候付出的是多大的心血，出現了多少感情變化，還有這幅作品帶表了他的什麼表現出了他想表達的什麼心情與思想，以及他為何要畫這張或創作出這樣的作品；
第二種：看其畫知其人！會去想為何作者會創作出這樣的作品，他是在什麼情況下所創的，表現了他什麼樣的心情及創作背景！可以從作者的作品中感受到作者的那種感情，從而被其感動。
還得有一次，我的老師拿了我的一張畫說要放在櫥窗裡展。我一看是我還未畫完的義張，我就說：「我的畫還未畫完，怎麼能拿來展呢？
」你猜老師怎麼說，他說：「什麼是畫完的畫，只要它在某個程度是完美的就算是成品就算是作品。你說你畫完的畫在我眼裡還不是未完成的嗎？
我的作品在大師面前還不是有很多缺點也是未完成的。大師與大師之間還不是沒有畫完的畫嗎？」
所以說「怎樣欣賞一幅畫，才是作品？」的答案就是「以欣賞的態度去欣賞這幅畫，那它就是幅作品。"
(盡供參考）
8樓：匿名使用者
面對一幅畫的時候，我們該如何去欣賞它呢？它的美究竟在**？為什麼有人能看出她好在那而我卻不能呢？相信很多朋友在欣賞的時候都會有這樣的疑問。
欣賞一幅畫無疑是對欣賞者本人的修養有一定的要求，首先是對藝術家所描繪的物件或事件有一定的瞭解，能明白藝術家要表達的究竟是什麼；其次應該對藝術的基本知識有一定的瞭解，在繪畫上就因該少偉的知道關於色彩、線條、構圖等等的知識；再次是最好對藝術是由相關的瞭解，明白有哪些大師，他們各自的風格與技巧是什麼，然後在彼此參照中才能夠更好的瞭解
如何欣賞一幅畫作
9樓：簫灑舞劍
當我們面對一幅美術作品，尤其是一幅經典的繪畫作品，我們怎樣看出畫中的含義
並從中得到感受呢？個人感受，通常的方法是：感受—理解—再感受，這同人的認知過程是相一致的。
第一個感受，要把注意的重點放在對畫面整體效果的觀照上，通過對畫面總體形式的觀察，結合你對生活和藝術的經驗，從中獲得一個新鮮的印象。這種感受可能來自你對作者高超技藝的折服，也可能來自對畫面組織精巧的驚歎，更重要的應該是體驗到心靈與作品產生共鳴所引發的一種情感的上升。獲得這種感受是藝術欣賞中一個很重要的目的，感受的強度取決於作品的品質和你所投入的審美情感強度，而不一定依賴你對藝術知識的掌握，所以說在欣賞作品的第一個階段，藝術知識不多的人同樣也可以獲得藝術享受。
無疑，你所獲的藝術感受是創作者的期望和他精心準備的，藝術家利用他的技術和激情，通過動作和材料將他的意願和情感表現在畫面上，以期感染觀賞者，這也是藝術家創作的目的。欣賞的第二階段既是尋找和發現藝術家是利用什麼方法實現他的目的的，或者說是畫面中的哪些因素對我們的情感產生了作用。這一階段是欣賞的理解階段。
知識和經驗在這一階段起到很重要的作用，比如對作品產生的年代和當時社會背景的瞭解，對藝術家身世和個性的瞭解，對作品樣式風格、流派的歸類和對作品繪製方法的瞭解，都會幫助我們理解作品成功的原因和對我們產生影響的因素。對藝術經驗不多的人來說也可利用其它方面的知識幫助理解畫面的內容和含義。一般說來優秀的美術作品應該包括以下幾個條件：
（1）作品結構嚴密、完整，有很強的秩序感，每一個線條和色塊都有明確的含義。
（2）畫面從整體到區域性生動、自然，充滿運動的形式。
（3）作品形式強烈，形象特徵突出。
（4）內容深刻，警世輔人。
（5）富有鮮明的時代感。在作品欣賞的這一階段，我們要完成：第一，瞭解作者的創作意圖和達到意圖的手法；第二，要找到作品中使我們產生聯想和共鳴的形式。
通過對作品的理解，我們可以認識到，人類文化的延續和發展，藝術家對自然、生命深刻的理解和他豐富的情感以及對社會高度的責任感。
經過欣賞的前兩個階段，我們對所欣賞的作品有了比較深入的瞭解，我們找到了畫面中形式與形式之間，觀賞者與創作者之間的一種相互聯絡。現在我們再重新審視整個作品，就會發現作品更加真實可信，對作品的整體印象和感受更加完整、深刻。在與作品面對面的觀照中，我們彷彿迴歸到美的自然，彷彿看到了生命的永恆，也彷彿洞察了藝術家的靈魂。
一個不懂畫的人怎麼樣去欣賞一幅畫
10樓：若蝶衣飄飄
如何欣賞一幅畫，一個不懂畫的人首先是感悟和學習。然後去揣摩其中的韻味。要點有以下幾個方面：
從意境、結構、筆法、顏色等幾個方面，每一個方面都要細分出很多專業術語，任何事情都需要精益求精，不斷地歷練和實踐自己的所學。關注於自己本身學習和實踐的內容，放下一些無關緊要的雞毛蒜皮之事，相信人生總有不同。想學習總會有更多的方法，關鍵是要下真功夫，這個世間的學問千萬種，每一種都值得去深究和崇學。
都說字如其人，畫如其人，不同的人在字面和畫面上所表現出來的東西也不同，欣賞美是一種享受。初看國畫，要欣賞的不僅僅是畫面，還要看一下幾項是否精美。
1：畫工
畫家的作品，可表現出作者的成就。畫面的形象，就是畫工的具體，我們往往主觀批判該畫的好與壞，就是受畫工的影響最大
2：書法
中國畫與西方繪畫不同之處，其中一項就是書法。國畫畫面上常伴有詩句，而詩句是畫的靈魂，有時候一句題詩如畫龍點睛，使畫生色不少，而畫中的書法，亦影響畫面至大。書法不精的畫家，大多不敢題字，雖然僅具簽署。
亦可窺其功底一二。
3：印章
畫面上常見的印章有各方面使用的：
畫家的印璽、題字者私章、閒章、收藏印章、欣賞印章、鑑證印章等。而各種印章的雕工、印文內容、印章位置，都在評介之列。尤其古畫，往往有皇帝、名家、藏家及鑑賞家的印鑑，可佐真偽。
4；裝框
中國畫的裝裱獨具一格，常見的有紙裱、綾裱兩大類。紙裱較粗，綾裱較精。裱邊的顏色、寬窄、襯邊、接駁、裱工等都十分講究。
5：內涵
中國人欣賞字畫不獨欣賞表面功夫，更著重於與作品有關和作者個人的相互關係。
6：功力
從事書畫修養越久的人，他表現出的功力，是初學者無法掌握。尤其是書法，老手多倉勁有力，雄渾生姿。在國畫方面，其線條、設計、意景亦表現出作者的功力。
所以人生經驗豐富的藝術家，其作品往往較年輕畫家有不同的表現，這就是功力。
7：佈局
佈局看來似是畫面的設計，其實是作者胸懷中的天地，從畫面佈局中表現出來。中國畫與西方繪畫不同的地方甚多，最明顯之處就是"留白"，國畫傳統上不加底色，於是留白甚多，而疏、密、聚、散稱為留白的佈局。在留白之處，有人以書法、詩詞、印章等來補白。
亦有讓其空白，故從佈局可見作者獨到之處。
8：學識
功力及佈局可以從畫面窺其一二，至於作者的學識，對其作品影響很大。故中國有"文人畫"之稱。著名文人，其作品與眾不同，就是一種"書卷氣"。畫家於畫匠之別，學識是條件之一。
9:人品
西方畫家，往往浪漫不羈，遊戲人間為樂。而欣賞者只觀其畫而不理畫家的私德。中國人不同，畫家或書家如行為不檢、道德敗壞、聲名狼藉、大奸大惡者，即使其書法美術如何精美，亦無人問津。
試問誰家高懸秦檜等奸臣作品，而岳飛的"還我河山"，孫中山的"天下為公"成為人盡皆知的好匾額，就是這個道理。
10：詩句
字畫中的詩詞，往往代表主人的心聲。一句好詩能表現作者的內涵和學養，一句好詩，亦能起到畫龍點睛的作用。
11：印文
無論字或畫，常有"壓角"的閒章出現。所謂閒章就是畫面或書法留白的角落。而印上的文字，有時影響字畫甚大。
從印文中也可看到者作者的心態，或當時的環境。好的印文，配以好的雕刻刀法，蓋在字畫上，使作品更添光彩。
如何欣賞一幅繪畫作品怎樣欣賞一幅畫才是作品
1 我們要了解哪些時期的畫是注重透視關係，而哪些時期的是不那麼注重的。例如古典主義時期的畫特別注重透視，那麼你欣賞畫的時候，就應該把這一點考慮進去。在那些不注重透視關係的風格里面，你就不應該用透視來判斷畫的好壞。2 光影，通過觀察畫中光的用法，可以判斷出你所欣賞的畫作所處的時期，同樣也能反應這種風格...
如何看一幅畫，如何欣賞一幅繪畫作品
1 我們要了解哪些時期的畫是注重透視關係，而哪些時期的是不那麼注重的。例如古典主義時期的畫特別注重透視，那麼你欣賞畫的時候，就應該把這一點考慮進去。在那些不注重透視關係的風格里面，你就不應該用透視來判斷畫的好壞。2 光影，通過觀察畫中光的用法，可以判斷出你所欣賞的畫作所處的時期，同樣也能反應這種風格...
怎樣的一幅畫呢是這樣的一幅畫,怎樣美的一幅畫呢,是這樣的一幅畫
是怎樣的一幅畫呢?油墨渲染恰到好處,再也不能容納一點瑕疵,是這樣的一幅畫 非常愜意 舒暢的一個畫面,作者的描述恰到好處。怎樣粗的樹呢?兩個壯漢合抱還差一截,三個合抱剛剛好,是這樣粗的樹。怎樣 的人呢?能無緣無故往人家頭上砸石子的人。是這樣 的人。怎樣美的一幅畫呢?山水秀麗,鳥語花香,好像仙境一般,是...