1樓：匿名使用者
建議你網上找熊谷晃商業攝影補光（搜 熊谷晃）小日本的商業攝影師，裡面有專門針對產品的布光，還有很多技巧，其中包括玻璃，金屬等反光產品布光。
有示意圖大致你就會知道會用到些什麼器材。
燈，反光板，硫酸紙……
2樓：匿名使用者
攝影暗房指的是化學洗印過程。
主要有安全燈、顯影/停顯/定影盆、水洗槽、量杯、溫度計、放大機、放大尺板、對焦放大鏡、定時器、晒箱、夾子、顯影罐、相關藥品、天平、加減光工具、上光機、裁刀等等、等等。
問題的後一半沒明白。
拍攝什麼與暗房需要無關。
只是黑白暗房與彩色暗房的要求略有不同。
暗房裡的不鏽鋼器材最多見的應該是顯影罐，但也有塑膠的。
藥液盆、夾子、鑷子什麼的也都可以是不鏽鋼的。
如果你說的暗房指影棚，即室內的拍攝場地。
主要有燈具（影室閃燈或者各種長明燈）、燈架、吊臂、柔光箱、反光板、背景紙（布）、背景掛架、背景臺等等。
不鏽鋼產品的布光是比較難的。
即要拍出光澤，又不能讓器物上的映象映出室內難看的樣子。
需要有一定產品拍攝經驗的攝影師來完成。
3樓：百分之十八灰
你是問暗房還是問影棚?
先把問題問清楚.
攝影如何入門？
4樓：波羅密
學習攝影，可從一個相對窄的題材開始，方便學習者確定最初的器材。從手機開始就是個不錯的選擇，可以選擇那些相對安靜的場景開始，花花草草，漂亮的小玩意，安靜狀態下的人物之類，生活中這是最豐富的可拍攝物。手機會強迫初學者更關注構圖、影調運用、拍攝時機等攝影最基礎的元素。
用手機拍照越嚴謹，越會渴望得到一臺真正方便操控的相機。直到拿起相機時，才會體會到利刃在手的良好感覺。
下面介紹一些新手攝影愛好者中常見的錯誤：
1. 太早放棄
這一點很多人都犯過。他們在相機和攝影技巧課程/書籍上花了大把的錢，旅行去一個很棒的拍攝地點，然後很快就——因為有點累、餓或者無聊——放棄了。還有很多人沒有在一個地方花太多精力，也許是覺得第一張**就足夠好了。
但經驗告訴我們，最好的**往往出現在嘗試過所有視角之後。如今網路上已經有不計其數的**，如果你想得到一些不同的結果，就必須付出更多時間和精力。你比別人多堅持一會兒，就能成為更好的攝影師。
2. 用廣角鏡頭拍人像
當開啟便攜數碼相機時，鏡頭一般都位於廣角端。大部分單反相機鏡頭為了容易裝進攝影包，在收起時也位於廣角端。因此廣角就成了很多人的預設選擇。
但是廣角鏡頭的畸變並不是非常適合人像攝影，特別是拍人物特寫時。除非你刻意追求這種效果，否則請記得把鏡頭轉到長焦端。長焦鏡頭往往能拍出更有魅力的人像**。
3. 拍出晃動模糊的**
在1/8s甚至1/80s這種快門速度下，相機對晃動非常敏感。初學者往往意識不到，而略有經驗的攝影師則認為自己端得很穩。如非刻意，抖動模糊的**通常都不受歡迎。
很多攝影比賽和雜誌都不會用模糊的**。拍出清晰**最重要的一點就是保證相機穩定，而最好的方法就是用三腳架。但是我們都不能總是隨身帶著三腳架，這也沒有關係。
現在很多鏡頭都有防抖功能，而且相機的高感效果也在不斷提高。所以除了尋找支撐物儘量保持穩定之外，也不要害怕提高iso感光度。
4. 拍建築時靠得太近
在近處拍攝建築，為了取到全景就需要仰起相機，或者使用廣角鏡頭。這樣做會讓垂直線變成向一個點匯聚的斜線，或者出現很明顯的畸變。如何才能做到讓平行線在**中也是平行線呢?
理論上講，你需要讓相機焦平面與建築物平面保持平行。這其中涉及很多攝影技巧和方法。一般來說，你可以把相機舉高而不是仰拍。
如果在建築物對面有其他建築可以登上拍照，一定要利用起來。為了減少畸變，儘量從遠處用長焦距拍攝，而不是在近處用廣角。但是一定要注意不要讓無關的東西進入畫面。
5. **中沒有明確的主體
最後，多數**永遠不會被注意到，就是因為它們沒有明確的主體，或者有太多的雜亂元素，令人不知所云。這是由於我們觀察世界，與相機記錄景象之間的不同造成的。我們會專注於自己想看的東西，忽略其他東西，但相機會忠實地記錄下鏡頭前的一切。
要避免這個問題，最常用的方法是靠近拍攝。一般人會希望拍下整個場景，所以用最廣的焦距，站在最遠處拍攝。結果**很小，也沒有什麼衝擊力。
大膽地靠近拍攝吧。另外，也要學習運用光線和色彩來突出主體。養成檢查背景的習慣，明白自己都在拍些什麼。
5樓：
學習數碼攝影，最佳的捷徑就是購買幾本好書
首先，我認為數碼攝影分為多個流程和領域，必須逐一全部精通。大概的順序如下：
1、先對攝影技術進行入門和掃盲。
2、學習簡單的ps後期處理。
3、學習構圖和用光。
4、學習raw格式處理。
5、其它相關書籍。
6樓：九奧
踏踏實實從光圈、快門、焦距、感光度學起吧，再學習端穩相機，這些都是基本功，然後就是構圖，用什麼都能練習構圖，甚至是手機，四根手指。看一些攝影，繪畫作品，增加自己的鑑賞力。
拍照時千萬不要用自動檔，全手動是極有樂趣的，沒照好不要怪相機，想想自己哪做的不對，哪些方面還要改進，多聽聽攝影思想方面的忠告，多談技術與想法，多想想按快門之前的事；少依賴後期，少談論照相機，少買賣照相機，相信你會提高很快。
7樓：
新手學習攝影千萬不要燒器材，那樣你會誤入歧途的，其實道理很簡單，一張好**必須有好的創意，這才是王道，你讓攝影大師用卡片機他也能給你拍出高水平的作品，同理你讓豬就是用哈蘇它也拍不出來。
另外給你推薦一本書美國紐約攝影學院攝影教材，如果你看著覺得枯燥證明你還沒有真正的進入攝影的世界。
8樓：哈里魔術師
先看相機說明書，再去看攝影書
9樓：電影分享官
推薦這個課程，可以使用優惠碼
什麼是攝影?
10樓：暮夏淺眠
攝影（英語：photography）是指使用某種專門裝置進行影像記錄的過程。一般我們使用機械
照相機或者數碼照相機進行靜態**攝影，靜態攝影也會被稱為照相。
而攝影機（攝像放像機）則可以動態攝影，例如電視、電影。目前部分數碼相機、數位攝影機，同時具有靜態攝影與動態攝影的功能。
在攝影中，通常使用照相機或者照相暗盒（camera obscura）作為照相裝置，利用光學膠捲或者數碼儲存卡作為記錄介質。但也有例外，比如曼·雷的實物投影法（rayographs）就是利用影子在相紙上成像，而不需要用到照相機。
多數照相是用一系列的透鏡組成的鏡頭，將光線折射聚焦後在膠片或者ccd光學感應介質，膠片本身也是儲存介質，以化學變化儲存訊號。而ccd則會將光轉換為電子訊號後，以數碼儲存卡儲存。
儲存的訊號可透過某些方式，還原成光學資訊後，用相片或顯示器觀賞。除了透鏡構成的鏡頭，少數鏡頭是用反射鏡或反射鏡搭配透鏡所構成。
11樓：奶好阿囧啊
我覺得攝影就是拍照，攝影是指使用某種專門的攝影裝置進行影像記錄的過程。
12樓：匿名使用者
攝影說簡單就是一種用光的技巧，沒有光，沒有影，也就沒有攝影。至於您是用數碼相機還是膠片機，這都不影響攝影的本質。
13樓：嘻嘻知日
廣義上來講，其實人們已經把這兩個的概念理解成相同的意思。
但是這有區分 專業不是沙龍 藝術照不是生活照很多沒點藝術修養的人去做攝影師，最後他們的模式是很套路化的，但是他們可以生存，因為他們做的是純商業攝影。哪天如果要問他們懂不懂自己的作品在五十年後還有沒有價值？那他們可能會比較難堪了。
藝術攝影暫時在中國比較難生存，不過藝術是偉大的，一件成功的藝術品需要時間的考驗。當我們理解到了：**要表達的是不是攝影師自己。那麼就已經達到一定的藝術高度了。
14樓：hhb夜襲華爾街
攝影就是記錄，攝影是一種工具，通過這個工具去研究社會問題。推薦閱讀蘇珊桑塔格的《論攝影》
15樓：匿名使用者
文字寫法不同而已，同時也是某些下等人顯拽的工具。攝影、照相不分貴賤，藝術不分貴賤。
16樓：大shan魚
我暈攝影和照相沒什麼不同的。
攝影是*** 光碟記錄片電影一般，
照相是照的相片。
17樓：
攝影就是拍張嗎 額呵呵
攝影是怎樣一個概念
攝影包括什麼？
18樓：曾1萱寒
一、靜物攝影
靜物攝影與人物攝影、景物攝影相對，以無生命（此無生命為相對概念，比如從海里捕撈上來的魚蝦、已摘掉的瓜果等）、人為可自由移動或組合的物體為表現物件的攝影。多以工業或手工製成品、自然存在的無生命物體等為拍攝題材。
二、人像攝影
人像攝影以刻畫和描繪被攝者的外貌與神態為自己的表現任務，應人物相貌鮮明。它分作照相室人像、室內特定環境人像和戶外人像三大類。人像攝影的要求是「形神兼備」。
三、記錄攝影
記錄攝影目的（可能並不惟一，卻是首要目的）在於記錄；前提是尊重客觀真實；物件是客觀事物的表像；記錄方式是以攝影再現影像。按照紀錄影像的方式和追求的價值不同來劃分，記錄攝影分為新聞攝影和紀實攝影。
四、畫意攝影
畫意攝影以其唯美的畫面語言及美好的設計內涵一直是人像攝影的一種重要的表達方式。十九世紀後半頁，英國攝影家雷蘭達拍攝出了曾被預言為「攝影新時代來臨了」的作品-----《人生的兩條路》，在攝影還被輕視的當時，這幅作品以其勸勉性的主題和油畫式的構圖，受到了維多利亞女王的極高評價。
五、商業攝影
商業攝影，顧名思義是指作為商業用途而開展的攝影活動。從狹義上講就是商業攝影，廣義上就是為釋出商品或者撰寫故等進行的攝影型別，這種型別在時下的攝影活動中極為重要的一種。這類攝影是為商業利益而存在的，要按照企業要求進行拍攝，比較拘束。
19樓：匿名使用者
攝影分類：
靜物攝影
靜物攝影與人物攝影、景物攝影相對，以無生命（此無生命為相對概念，比如從海里捕撈上來的魚蝦、已摘掉的瓜果等）、人為可自由移動或組合的物體為表現物件的攝影。多以工業或手工製成品、自然存在的無生命物體等為拍攝題材。在真實反映被攝體固有特徵的基礎上，經過創意構思，並結合構圖、光線、影調、色彩等攝影手段進行藝術創作，將拍攝物件表現成具有藝術美感的攝影作品。
這就叫靜物攝影。
記錄攝影
攝影之所以誕生，就是為了記錄的目的。它誕生之後所顯示出來的強大的生命力，也恰恰在於它的記錄功能。這是其他技術或藝術所無法比擬或取代的。因此，從廣義上說，攝影就是記錄。
藝術攝影
隨著的發展，人們在攝影中不斷地增加藝術的元素，開始產生藝術攝影。它與記錄攝影的區別在於藝術性的多少與高低，而無絕對的界限。例如：
我們去照張像作身份證或留個紀念，一般照相館拍攝的**，最多有點資料或記錄價值。可是，鄭景康先生給齊白石先生拍的人像，50年過去了，至今仍是世界二十幅最優秀的人像作品之一。其中的差別完全 在於藝術性的高低。
藝術攝影拍出來的效果更唯美，因為這不僅需要技術，還要找準拍攝的時間、地點和角度。
水墨攝影
和傳統的水墨畫一樣，現市面上出現的水墨攝影作品，按題材，可以分為風景、花鳥和意境，對應國畫中的山水畫和花鳥畫；按手法和意境，可以分為抽象和具象，對應國畫中的寫意和工筆。
水墨風格的攝影**雖然免不了使用photoshop等軟體的後期加工，但是這並不意味著可以任意扭曲原**。好的水墨攝影作品要儘量少的修改原**，它考驗的更多的是攝影師的構圖和捕捉光影的能力。
明基單反相機如何攝影,明基單反相機怎麼樣
明基根本沒有單反,而且相機的效能也是相當弱的.如果你想買個相機還是考慮其他品拍的,說個預算我幫你推薦一個 您好，請提供一下具體的型號，以便幫您確認。明基那來的什麼單反相機哦?明基哪有單反機子？你說是長的像單反的長焦吧 明基只有類單反 其實就是長焦機 沒有單反機！明基壓根沒有生產單反的能力 明基單反相...
學用單反相機攝影難嗎
一點也不難，拍攝速度塊，成像效果好，還比較拉風。可以考慮買個sony的 200套機，現在價效比最高了，3000多即可拿下。不難 畢竟數碼相機和數碼單反不是一個檔次,成像方面都有許多差別,個人認為是單反好 沒覺得難 bai.從膠片機開始就du沒覺得單反有zhi 多難.倒是覺得有dao 些機器功能少有些...
單反相機如何設定引數，用相機攝影時引數怎麼設定
這種情況很可能是 相機白平衡或者 風格設定錯誤。1 按圖上的按鈕，選擇awb模式 專自動白平衡 即可。屬2 如果不行可按下圖調整 風格設定 光圈f值越大，光圈越小。比如f2.0大於f3.0 因此在光線不好的地方可以用數值較小的大光內圈，同時大光圈還能起到加大景容深的作用，也就是背景虛化。快門越快比如...