1樓：緩緩夜笙歌
一、吸氣
想象自己處於一個美麗的花園之中，深深地聞了一下鮮花的異香。記住這種感覺，這就是歌唱的吸氣，這樣吸氣才深。吸氣要用鼻和口同時自然的進行，盡力作到平穩輕巧，柔和，不可用強制力量，不能僵，氣要吸得深，不可吸在上胸和心窩處。
二、呼氣
呼氣的方法就是利用橫膈膜的力量把腰腹擴張的感覺一直保持住。想象自己手裡拿一大瓶香油往另一個小瓶裡灌時那種小心翼翼，憋住氣息的感覺。呼氣要均勻，舒緩。
可以準備一張10平方釐米大小的薄紙片，放在牆上，距離它4-6cm，吸氣後保持一下，然後用口吹氣使之不落地，半分鐘以上便為合格。也可以代之以一隻燃燒的蠟燭，對著火苗發「u」（嗚）音，正確的氣息是火苗倒而不滅，時間越長越好。
三、橫膈膜力量的訓練
橫膈膜的力量對氣息的保持和聲音的力度都很重要。
數數字：深吸一口氣，利用腰腹的力量保持住，從1開始數，數到60為合格。數數要均勻要有節奏，不能偷氣。
吹灰：深吸一口氣，然後就像吹掉桌上的灰塵一樣往前吹氣，節奏是一慢二快，體會橫膈膜的力量。
仰臥起坐：多做仰臥起坐，增強腰腹的力量。
四、高音
高音是所有學習聲樂的人都很難解決的一個問題，是需要通過一段時間的學習來掌握一定的方法。除非是由於聲區的原因，一般都可以唱高音的。如果你的嗓音屬高聲部，就一定能練出高音來。
練習高音的方法，首先要找到演唱中聲區時的平和心態，然後以不變的狀態來唱高聲區。另一種辦法就是注意在演唱高音時不特意深呼吸和用力，尤其是注意喉嚨部分一定要自然。初學者很容易出現一個問題，就是由於高音用力，使喉嚨捏緊，造成音越高，勁越大，喉嚨越緊。
另外就是演唱中多注意情感的表現，實際上現在的許多歌星都沒學過聲樂的發聲方法，但他們很共同的一個特點就是演唱得很投入。當真實情感積累到一定程度時，就可以在一定程度上協調演唱方法的問題。實際上聲樂演唱就是表達一定的情感，所以以情帶聲可以極大的緩解發聲方法的問題。
五、高音區的練習
在找到了自然聲區，打好了中聲區的基礎，又掌握了換聲區的技巧後就可以進行高音的練習。唱高音時，兩顴骨要更積極開放，整個歌唱狀態要更加積極向上，興奮。
隨著音高向上，下頜需要鬆弛地向下，向兩側向後拉；小舌頭提起如打哈欠似地吸住氣，使喉嚨更加開啟，喉頭不可隨音高往上移動，而是相反，逐步下降，保持在吸氣的狀態，當然這個狀態必須有氣息的支援。
第一個就是支點提法。在唱歌的時候好像聲帶不長在喉嚨裡，而長在了胸口，唱每一個字都不要離開這個支點，嘴放鬆唱，這樣把注意力往那兒一想，聲音一下子就得到平衡了。
這種方法可以解決好幾個問題：如果唱高音喉頭容易上提的話，你一想到胸口就不想喉頭了，支點一低，喉頭也自然放鬆，下放，喉頭放下以後，喉嚨自然開啟。還有聲帶都有長在胸口處，氣息當然就不能超過聲帶，那一定在胸口的下面，氣息也就往下沉了，穩定了。
這基本是找到了正確的發聲方法。
第二個反向提法是「喉下換字」的比喻。喉下換字的辦法，就是說一般唱高音時喉頭都容易高，那就在喉下一寸或者二寸左右的地方換，或者「貼著肩膀換，在脖子根換」。這樣唱的時候，喉嚨最容易開啟，而且聲音比較容易垂直，容易進入頭聲，容易找到高音的焦點位置。
2樓：1173046416找我
樓主好，聲樂的發聲首先是氣息。彎腰打嘟嚕是練習氣息最好的方法，還有就是跳音
做仰臥起坐對練習氣息也是有幫助的，然後就是開口音，閉口音開口音像：ma，mi，mei，la，lai，li，lia，ha什麼的閉口音像：wu，en。
哼鳴也是閉口音，練習頭腔共鳴、、所謂頭腔共鳴就是把聲音唱薄一點，笑肌開啟，把字咬清楚了、、最主要的還是感情，感情的真摯最重要、、
樓主還有什麼不懂得可以再來問我、
3樓：風華國韻藝術中心
最好去找個靠譜的老師教，比自學來得事半功倍
4樓：匿名使用者
首先要樂感強，那就得多聽。以後就跟著聲樂書一步一步訓練就行了。
5樓：匿名使用者
買一本孔空聲樂練習曲
6樓：匿名使用者
首先的聯絡氣息，然後在練習發聲，發聲時注意發聲位置
7樓：匿名使用者
氣息：對牆吹紙巾、要均勻。放鬆：手插腰、左顛顛右顛顛。發聲：啊啊啊...【跟鋼琴練】演唱：練個小曲子。表演：歌曲加動作感情。
聲樂發聲練習，自己在家怎麼練？
8樓：11111愛上
方法如下：
1、緩吸緩呼
就是胸腔自然挺起，用口、鼻將氣息慢慢吸到肺葉下部，橫隔膜下降，兩肋肌肉向外擴張（也就是腰圍擴張），小腹向內微收。這種吸氣要求自然放鬆，平穩柔和地進行，就像去聞花的芳香時的感覺一樣，聞花的感覺使吸氣吸得深，就像做深呼吸運動一樣，但吸氣時不要用太大的力，只要輕輕地挺住胸廓和上腹部，然後慢慢呼氣。
呼氣時，注意保持吸氣狀態，控制住兩肋和橫膈膜，也就是控制住了氣息，使之平穩、均勻、持續、連貫地慢慢吐出。有一種感覺可以幫助體會呼氣時下肋和橫隔膜的保持狀態：就是在緩吸後做慢慢地吹掉桌上的灰塵的動作，這裡需要長長地吹氣，也就是在做長音的呼氣練習，我們常說：
「長音像吹灰，短音像吹蠟」，是一種吐氣的感覺。
2、急吸急呼
急吸就是在很短的時間內，通過口、鼻迅速把氣息促而深入地吸到肺葉下部，並將氣息保持住，然後，按照緩呼的要求而撥出。在演唱實踐中經常要用到的，因為在歌曲的句與句之間、字與字之間的吸氣不通話你有很長的停頓時間，往往採用「偷氣」的辦法來吸入且要吸得不讓人發現，這就是急吸緩呼的作用。
為了培養呼吸的控制力，可以採取一些練習曲及歌曲中的某些樂句做帶詞的練習，效果較好。卡魯索說過，歌者能否踏上成功之路，首先要看他對於呼吸器官的操縱和運用，是否建立了強固的基礎。
聲樂，是指用人聲演唱的**形式。聲樂是以人的聲帶為主，配合口腔、舌頭、鼻腔作用於氣息，發出的悅耳的、連續性、有節奏的聲音。按音域的高低和音色的差異，可以分為女高音、女中音、女低音和男高音、男中音、男低音。
每一種人聲的音域，大約為二個八度。
聲樂包括：美聲唱法、民族唱法和通俗唱法，2023年中國又出現了原生態唱法。通常聲樂指美聲唱法。
9樓：夏日酷
你在進行胸腹式呼吸時，呼吸氣勢的強弱、吐氣的方法要根據所唱歌曲（或樂句）的不同要求有所不同。下面我就介紹幾種不同的呼吸練習法。
1） 緩吸緩呼 這是我們在訓練和歌唱時常常採用的方法。就是胸腔自然挺起，用口、鼻將氣息慢慢吸到肺葉下部，橫隔膜下降，兩肋肌肉向外擴張（也就是腰圍擴張），小腹向內微收。這種吸氣要求自然放鬆，平穩柔和地進行，就像我們去聞花的芳香時的感覺一樣，聞花的感覺使我們吸氣吸得深，就像做深呼吸運動一樣，但吸氣時不要用太大的力，只要輕輕地挺住胸廓和上腹部，然後慢慢呼氣。
呼氣時，注意保持吸氣狀態，控制住兩肋和橫膈膜，也就是控制住了氣息，使之平穩、均勻、持續、連貫地慢慢吐出。有一種感覺可以幫助我們體會呼氣時下肋和橫隔膜的保持狀態：就是在緩吸後做慢慢地吹掉桌上的灰塵的動作，這裡需要長長地吹氣，也就是在做長音的呼氣練習，我們常說：
「長音像吹灰，短音像吹蠟」，是一種吐氣的感覺。
2） 急吸急呼 急吸就是在很短的時間內，通過口、鼻迅速把氣息促而深入地吸到肺葉下部，並將氣息保持住，然後，按照緩呼的要求而撥出。我們在演唱實踐中經常要用到的，因為在歌曲的句與句之間、字與字之間的吸氣不通話你有很長的停頓時間，往往採用「偷氣」的辦法來吸入且要吸得不讓人發現，這就是急吸緩呼的作用。為了培養呼吸的控制力，我們可以採取一些練習曲及歌曲中的某些樂句做帶詞的練習，效果較好。
卡魯索說過，歌者能否踏上成功之路，首先要看他對於呼吸器官的操縱和運用，是否建立了強固的基礎。
學習正確的歌唱呼吸乃是歌唱藝術最重要和最必要的基礎。由呼吸控制的歌聲才是聲樂，呼吸是歌唱的原動力。聲樂界有「誰懂得呼吸，誰就會唱歌」之說，說明了呼吸在歌唱中的重要性，它確實是歌唱者首先應該學會的一項基本功。
歌唱時的呼吸與日常生活中說話的呼吸是不大一樣的。在日常生活中，人們通過說話交流思想感情，因為一般距離較近時所需音量就較小，氣息較淺，不用很大的力度，也不用傳得很遠，而且我們說話連續用嗓時間長了，嗓音就容易疲勞、嘶啞，這種說話的呼吸若用於唱歌就顯得不能勝任了。唱歌是為了抒發情感，是要唱給別人聽的。
歌唱時面對的往往是大庭廣眾，須將歌聲傳至每個角落，因而要求聲音既要有一定的音量，又要有一定的力度變化，要有長時間歌唱的能力，並要求根據歌曲的需要，或長、或短、或強、或弱、或高、或低地有控制地輸送氣息，要做到這些，就不是簡單的事了。所以歌唱時的呼吸作為一種藝術手段，有它自身特有的一套規律和方法，它是一項技術性問題，是後天訓練出來的。
3）學習正確的歌唱呼吸乃是歌唱藝術最重要和最必要的基礎。由呼吸控制的歌聲才是聲樂，呼吸是歌唱的原動力。聲樂界有「誰懂得呼吸，誰就會唱歌」之說，說明了呼吸在歌唱中的重要性，它確實是歌唱者首先應該學會的一項基本功。
你可以想象跑樓梯時氣喘吁吁的呼吸方式，多練習
要努力呦!
10樓：中影人教育網
如果你想要改善自己的聲音，並且要在家練中影人播音主持學院的老師建議一定要無比重視相關肌肉的鍛鍊，口部操一天都不能停，擁有有力的口腔肌肉，能夠讓喉嚨的壓力減輕、能夠讓控制能力更強，聲音的可塑性也就越強
對聲音要有正確的認識，聲音自然，舒服最要緊，千萬不要為了渾厚去押喉！所謂的渾厚是共鳴調節，不是壓喉
練習次數不一定要很多，但一定要注重把每一個動作完成好，並且感受肌肉發力，發音前腦子裡一定要有極其明確的舌尖位置，發音位置概念
11樓：匿名使用者
先把氣息多點，息到**正好上邊，感覺**快出來氣的感覺。然後主要就是吐氣，突然，而且使勁出 然後氣息的多的話會頂到你的下腰部，你也可以想著把下腰部（感覺頂著氣的部位）使勁。學丹田發聲參考海氏發聲最容易掌握好 12樓：順利一路 我們通常尋求發聲練習的目的只有一個：能夠唱好長時間的高音。這裡面有兩個節點要注意：一、有腹部充足的氣息撥出； 二、是從無聲「啊——」、到輕聲「啊——」、又到半聲「啊——」、直到全聲「啊——」。這中間的無聲、輕聲、半聲、全聲，從鬆散自由的聲帶發聲，到帶有自我調控的半自然的練習方式，並從中覺悟到喉頭穩定和變化的位置，撥出氣息的流量和氣壓，衝擊聲帶合理的張與合，從而產生了這個微妙的細節，並注意這個細節、利用好這個細節；從此，奠定了你成功歌唱的發聲基礎。可以做進一步的**： 毛開明 13699776708 我不知道泰語中有沒有彈舌音，但是我會彈舌音。方法1 你準備好你的舌頭，頂住上顎的最前方 門牙後面 因為我們門牙後面不是都有一個梗，凹進去的那一塊硬硬的東西嗎，就是那裡，舌頭頂住那裡，注意，舌頭處於放鬆狀態，不要過於緊張，或是別的。舌頭不放鬆，你就會發現你舌頭壓根就動不起來。然後，你先吹氣，最好是多吹... 問老師，教 的老師。他會教你怎麼成為有天賦的人。給你任意一段陌生的旋律聽過之後，不能太多遍，你就能把它的旋律哼出來 這說明你對 有一定的靈敏度 這樣，即使你唱歌的嗓音不好你還可以去學樂器當 老師做很多跟 有關的事情 如果你是喜歡唱歌那你就練習一下真假音的轉換 什麼是天賦，這一下天性有基礎珏有聲樂天富... 肖邦練習曲難度太大，就算可以用時間彈下來，也彈不出多少味道來。月光三比悲愴還要有難度，也不好彈的。儘量不要彈通俗曲子，會對你手指有影響的。我建議你彈個肖邦的圓舞曲或是貝多芬不太大的作品。鋼琴作為副項，並不像人們想象的那樣難，大多招生院校是要看你是否有鋼琴基礎。也就是說，只要彈一首較為熟練一點的曲子 ...聲樂中，有練習，彈舌音，是怎麼彈的啊
怎麼做才能知道自己有沒有學聲樂的天賦
我考聲樂專業,想練習一首有點兒難度的鋼琴曲。鋼琴基礎不好哦