1樓：手機使用者
第一， 書法是以漢字為表現物件的藝術；漢字的造型、結構、點畫以及字與字之間的關係，構成書法的筆法、章法、墨法；
第二，書法具有繪畫藝術的造型以及空間構成關係，「書畫同源」不僅指工具的同源關係，在造型手段上和視覺審美上也有必然的內在關聯；
第三，漢字書寫的時序性、不可逆性和書法創作的一次性，決定了書法具有**的節奏韻律（關於這點，立足太極懸空書法而論，這種說法是有缺陷的）；
第四，漢字的表意性以及漢字書寫過程中的節奏韻律，決定了書法與詩歌有密切的關係，一件好的書法作品，不僅具有詩歌的意境和神祕特徵，而且詩歌的內容、節奏韻律，直接影響到書寫者的想象力、書寫速度以及有書寫速度帶來的節奏韻律變化；
第五， 書法和文學的關係，歷史上很多好的文章因為書法而傳世，比如《蘭亭序》等；
第六， 書法和人格修養有直接的關係，因此書法具有明顯的倫理色彩，並對傳統書法品評標準產生直接的影響；
第七， 書法史是有士大夫文人書寫的，在清代以前，民間書法被排斥在正統的書法傳統以外；
第八， 書法是精神的外化，「神采」和「氣韻」成為書法藝術主要的評判標準；
第九， 因為人人會寫書法，公眾對一件書法的預期，從來不是作為單純的形式審美物件，而且對「內容」有同等的預期；
第十，公眾對書法內容完整性，可讀性、可辨識性的預期，決定了書法藝術形式的穩定性，同時使書法與西方的抽象藝術保持嚴格的界限；
第十一，公眾對書法內容的完整性，可讀性、可辨識性的預期，決定了書法藝術形式難以走向更高的自由形態；
第十二，對不同時期的書法傳統的價值判斷和取法，決定了書法的時代特徵； 從曾來德提及的上述問題，我發現，很多時候，我們最缺乏的是反思自身。反思書法本身的侷限性。書法之所以是書法，書法除了上述談及的話題，為什麼就不能擔綱其他的用途呢？
比如，通過書法的書寫，讓書法成為一種養生方法，通過書法的書寫，讓書法成為一種開發智力的途徑，通過書法的書寫，讓書法成為一種潛能開發和獲得至上功夫的修煉方法，說到這些，在太極懸空書法這裡一切皆有可能！ 在書法研究上，比較研究往往是**書法與其他藝術種類的關聯性；比如，美術對書法的影響，舞蹈及**等對書法的影響，反過來，書法如何對其他藝術門類產生相應的影響呢？在同樣的一種藝術形式上，比如**，其不僅僅是成為賞心悅目的**，而其還結合到醫學領域，成為調養身心的**。
更為特殊的是，還開發出**性**，包括**癌症的**產品問世。有些**作品還有開發智力的作用，為此，很多**人在此積極地開發和應用，已經有了驚人的成就。 話說回來，書法的實踐，其能否具有醫學價值，能否有開發智力的作用？
通過比較，通過在太極懸空書法上的研究，我們認為，書法有著和**一樣的很多功用，比如在醫學上，在開發智力上，在推動文學創作上都有著廣泛的應用前景。 會寫字是一個文化人必備的技能。從文以載道上講，有了對文字的把握，成為一個文化人，就能通過寫文章來影響社會和他人。
同樣，如果一個人掌握了特殊的書法實踐方法，就能讓這樣的書法成為載道的工具，成為點撥他人的「點金石」。 太極懸空書法絕不是簡單的將漢字進行一正一反書寫，繼而將這樣的一正一反字型演變成一種新的藝術形式。太極懸空書法真正的意義在於，其必將成為一種文化現象影響著社會及給予書法重新的定位。
作為文化，書法的「古中古」本身包含著「新中新」，言外之意，越古老的藝術，體現出的人本精神和創造者原始的生命狀態越發有內涵，帶給我們的啟示也是嶄新的和更有共鳴的內在成分，這將使得書法文化這個符號在現代語境中，隨著現代人的挖掘和提升，使得書法有了更多的存在價值，讓社會中的人更多地參與到書法實踐當中來，讓中國書法擁有更多的觀眾和實踐者，讓書法成為大書法，讓書法這個國粹藝術擁有更高的社會地位。 書法與美術，書法與舞蹈，書法與**，書法與武術、書法與養生、書法與醫學等等，到了太極懸空書法這裡，書法就不僅僅是書法本身這麼簡單了，通過比較，可以發現書法觸類旁通的存在意義，可以使得書法真正立足高階，成為一道靚麗的風景線，成為高階，讓書法成為「文藝復興」的領頭羊。 通過比較研究，可以讓我們看到書法的發展空間依然很大，問題是你選擇走這麼樣的路來促使古老的書法藝術重新煥發青春。
可能正是通過比較，讓我們發現書法最有魅力的還是書法線條本身可以傳達的「語境」才是書法最大的人文價值所在，而如何讓書法的點與線構造出震撼人心的藝術作品，還在於去發現和去開拓，用新的實踐方法來促使我們鍛造出線條的神奇魅力來，讓線條劃出一道閃電般的弧光，使得書法的軌跡成為一條通往「極致」美的載體，讓大眾為之折服。 5、書法之法的廣義研究 書法之所以稱之為書法，是因為其具有難以計數的寫字方法。而這個法是什麼樣的法呢？
是一成不變的法，還是法無定法的法呢？書寫無定式，從書法的審美上出發，書法的創作者能否在章法上達到一種自然天成的成就，這成為檢驗一個人書寫技巧的重要標誌。而在章法之法上，本身就存在一個「法無定法」的問題。
如果從簡單的書法學習上研究書法，一個人去臨帖，照貓畫虎，時間久了，就能寫出一手好字，但是，這個人並沒有達到書法創作的一種境界，這個境界就是自由的發揮和自由地創新。這個自由，就是藝術創新的自由，而如何地創新，在書法這裡，其實有兩個方面，一個是字型形式的創新，其二就是章法之法的創新。第一個創新是很多人容易完成的，而第二個的創新就變得不是很容易的事情了。
關於章法問題，這是一個如何看待總體的問題。在一張紙上，這張紙就是一個整體，要將很多字寫在這張紙上，你如果就是簡單地一寫，就不必考慮什麼章法問題了。而當你要將很多字安排的恰到好處又千姿百態，就存在一個法度問題。
這個字和那個字怎麼安排位置，特別是寫行草書體時候，你不可能按部就班去寫每個字，這個時候，書寫就面臨一個如何更好地佈局問題。這個佈局就是章法所在。 很多人寫的字，單個看都很好，但是上升到通篇，看整體效果時，就不太好看了。
書法上有字怕上牆一說，為什麼怕上牆呢？因為作品掛上牆了，人站在遠處一看，你的字在整體上佈局是不是很和諧，重心是否很穩定，這些都決定了你寫的書法作品美不美，而一幅美的書法作品，在整體上一定是和諧的，是有著動感變化和韻律美的藝術形式。 為此，我們在看待書法創作時，就要考慮一個廣義的話題；從狹義上講，寫好每個字就可以了，而從廣義上講，就是你要從整體考慮，要在章法上做到能不斷地推陳出新，這個廣義，最後還是要落到如何認識這個「法」上。
書法是一種動手的書寫運動，為此，這樣的動手運動有固定的成法嗎？事實上是沒有的。好比練習武術，到了最後，什麼套路都不管用，動就是法，你要隨機運動，要因人制宜、因地制宜、因人制宜地去運動。
故而，在這樣的運動中，說到書法上，就是如何地認識「字如其人」上，你要了解你自己，要知道你的套路究竟有多少，你能不能跳出這個套路，把視野開拓，進入到一種無我中，進入到一種法無定法中，進入到一種更多地放下的境界當中來。 書法的廣義研究，實際上就是如何地開啟自己，讓自己能夠更多地放下，在創作當中，不要被成法束縛，在眼高手高上看問題，把我們的「眼高」鍛煉出來。 很多人是眼高手低，為什麼呢？
因為他能看到問題所在，可是，寫起來就不是那麼回事了，因為，自己的手並不聽自己的話。 太極懸空書法的問世，正是來解決這個問題的。前面講過，字如其人，如果你不能從寫字方法上看出問題，你想徹底地解決這個「法度」，想能如魚得水地寫好字，想自始至終都能控制好自己寫好字，這是不可能的。
由古至今，很少有人想過，因為我們寫字的方法出了問題，所以，到了章法創新上，就無能為力了。很多書法家，即使是大家，也是在一種熟悉的套路上寫一種風格和侷限章法的字型，而且這樣的書寫並不是很自由很開放。 眼高，其實這樣的眼高也是一種自覺的東西，就是在判別書寫效果上，能看出不對勁的地方，但是，也不能講出個所以然。
為什麼幾千年來，成為大書法家的人很少呢？因為很多人都是在章法上不成氣候，敗下陣來。 習練太極拳的人都懂得「一虛一實」指的是什麼？
在練拳中，人體的重心要通過左右腳的重心轉移來變化，這樣的變化就是一虛一實的變化。而我們的漢字書寫，習慣上講，就是一隻手在寫，而且是寫一種順時針走向字型，這樣的書寫，寫的多了，人體就會造成一種不平衡的生理症狀，於是，很多人都要靠眼來掌握一個字如何地結構，如何地佈局，最後又如何地與其他「字」處理好關係，通篇書寫都要靠人為的主觀意識來把握，而人的生理機制出現了問題，這勢必要影響到人的自然性運動發揮，人在這樣的不平衡中，潛移默化地難於和自然合一，這般，古往今來，很多人寫字，只能在人為地控制下來將每個字「安排」好位置，當這個人的心緒或身體狀況出現問題時，其寫字也將受到嚴重影響，因而，很多人寫字就縮手縮腳，自然打不開自己，卻從來沒有想過寫字竟然和自己的身心變化有著千絲萬縷的關聯。 在收與放，輕與重等等辯證關係都能在書法創作上得到體現，書法的創作實際上就是極具「辯證思維」的實踐過程。
我們從廣義上研究書法，就是要告訴每個書法愛好者，不要僅僅想著現成的書寫，要考慮你的身心變化和你寫字的方法是否有問題。我們單一地進行書寫，這樣的害處是很大的，卻很少有人深入思考，而太極懸空書法的問世，通過實踐和理論解讀，就是要告訴你，你眼高手低的原因不是你的錯，是古往今來書法實踐中的錯，大家都沒有想過老祖宗留下的文化已經在告訴我們如何地解決矛盾，解決不和諧問題，解決陰陽失調問題？ 人們在按照習慣做事情，這是慣性的使然。
很少有人想過物極必反的道理，想過事情的發展為什麼到頭來會事與願違。書法在今天出現了危機，這是一種事與願違的必然現象，不然，怎麼會想如何地解決危機呢？太極懸空書法就是一劑良藥，專門來解決書法當下危機的。
如果更深入進行比較研究，我會動用傳統文化理念來闡述現有書法存在的種種弊端，畢竟，這裡僅僅是在拋磚引玉，要想深度解讀，還是放在專著裡一一道來吧。 拋開太極懸空書法來說，單獨圍繞傳統的狂草書法來講，我們如何地理解書法極致的美呢？這就要從狂草書法上去發現這種極致之美。
唯獨狂草能展現出這種極致的美！ 為什麼要這麼說呢？首先，狂草可以更好地開啟內在的束縛。
狂草並非是亂寫，而是在儘可能施展的情況下加以發揮。要寫好狂草，真正的難度不是你寫什麼樣風格的草書，而是要如何地讓書寫的力度和速度等等達到一種水準。確切的說，狂草的魅力不僅僅是形式上的，而是要通過內涵來一展風采的。
在我學習書法的幾十年中，我發現，現在的很多書法家們都是金玉其外敗絮其中。怎麼來說呢，書法家們把精力都放在臨帖和書體造型上了，而很少去考慮書法點線的質感及功力問題。這樣，你寫出來的字型，看上去不錯，但是不耐看。
特別是在宣紙上進行書寫，很多外行的人不清楚宣紙與其他紙張有什麼不同，他們根本不懂好的生宣與夾宣有什麼不一樣，一些書法家因為功力不夠，不能在生宣上寫出像樣的作品來，於是就使用一些夾宣類的紙張糊弄那些外行。加上外行也只是考慮「字樣」及書寫者的知名度，**想那麼多，去考慮寫書法還存在使用紙張的問題。 通過幾十年的書法實踐，讓我看到一個事實，在宣紙上書寫的價值是何等重要啊，有著不可替代的意義。
要證明你的書寫功力，就必須通過在生宣上進行書寫方能驗明正身。特別是狂草的書寫，只有經過生宣的渲染，才能讓狂草藝術不僅在形式上有了可觀賞性，在質感上的可觀賞性依舊躍然紙上。 本人通過太極懸空書法的實踐，發現了促進書寫功力的方法，為此，我才能在書寫上發揮的淋漓盡致，而且，體驗到特有的功力可以使得書寫出來的狂草作品十分耐看，有著藝術上的強烈的視覺衝擊力，關於這點，也正好可以說明學習太極懸空書法的意義，而狂草最能體現出書法的魅力，結合錦上添花的獨到功力，最終使得狂草書法藝術更加地絢麗多彩。
6、書法上的原創性意義 試看現在的書法創作，似乎存在著一個很大的弊端，那就是看一個書法展，千人一面變得很稀鬆平常，沒有多少搶眼的作品打動你，讓你獲得視覺的衝擊。我們說的千人一面，是在說很多人在創作書法作品時，都是在一種套路和模式中走過來，是臨摹了他人後再進過嫁接拼湊形成自己的藝術風格，而很難看到一種「原創」的藝術作品。 為什麼在書法創作上很少有原創作品呢？
我們高山仰止時，有沒有想過那些書法大家之所以成為大家的原因是什麼呢？因為他們不會侷限在為寫字而寫字上，他們在生活上的沉澱構成了他們的知識結構，而這樣的知識結構能夠讓他們做到特立獨行，做到另闢蹊徑。這些做到獨具匠心的書法大家們，懂得自己的面目是什麼樣的，能感悟到「獨具一格」的自己是那麼地重要，所以總是能堅持自己的特色，日久天長，通過自身努力而成為一代藝術大師。
原創精神，是我們這個時代急需倡導的精神。很多書法愛好者，不懂得原創是怎麼回事，總是在翻唱，翻唱是沒有風險的，可是也很難造就出時代藝術大師。 關於倡導原創，這是書法事業刻不容緩的事情。
書法的生命力在於推進原創，那種自然的，野性的，沒有雕飾的書法原創，我們不容忽視。只有到生活的源泉裡汲取營養，我們才能讓原創精神發揚光大。 7、書法如何成為一種文化強音被社會廣泛認同 社會共識，把書法當成一門藝術，即使你這樣認為，也有很多人並不認同，他們還是把書法當成寫字，沒有把書法當玩意。
書法的確是一門
如何形容書法，讚美書法的語句
龍飛鳳舞 群鴻戲海 力透紙背 筆底龍蛇 筆精墨妙 鐵畫銀鉤 入木三分 形容書法 如下 1.劍拔弩張 劍從鞘裡拔出來了,弓也張開了.形容形勢緊張,一觸即發.後也比喻書法雄健,有氣勢 2.筆走龍蛇 筆下龍蛇騰躍.形容書法筆勢雄健灑脫.也代指揮毫寫字 3.筆酣墨飽 筆墨運用得很暢快,很充分.多形容書法 詩...
書法的價值是什麼書法的價值？
書法是藝術，藝術是無價的，這是人們常說的，按 價值 理論，世上所有的東西都應該有 價 格 只是高和低之分。如王羲之的 蘭亭序 或專供皇上欣賞的 三希堂 等一些國寶級文物，是無價之寶，價值 就高。一些沒有名的 作品低劣 粗糙的，是沒有價值的，或 價值 很 低。判定書法是否有 價值 這是一門學問，要弄懂...
練書法問題，練書法的好處和不練書法的壞處（各列三點）
用透明的白紙描，通常我們稱之為 寫仿 也就是 模仿 那也就是初學入門的一步，或者方法而已。現在人們時間緊，生活節奏加快了。於是，也就不必如此啦。常常練習臨帖，完全可以。掌握毛筆字 或者硬筆字 水平的速度，反而會有較快的提升。關鍵是 第一，多揣摩不同的字型，悉心辨別各種字型的規範寫法與風格。第二，從古...