1樓：不破朔月
我實話實說，你別不愛聽，就是想幫你。。。你下的功夫肯定不夠。練吐音得看你怎麼練，如果你一感覺累就停下來，那剛才就算你白練了，就是在累的時候才是長技術的時候，在保證清楚的情況下要儘可能快，一定要堅持，一停下效果就沒了。
沒有練不出來這一說。你剛七級還早著呢，這東西是常年累月，反正我們樂團的黑管都是這麼練出來的。
你只需要記住一條：練吐音的時候嘴型一定不能變，哪怕你累的時候放慢速度，嘴型也要儘量保持不變，這對你將來的技術很重要，否則你習慣了一吐音嘴型就變，音色什麼的就沒了。
這東西真沒什麼方法可言，就是練，吐音多了你不快也快了，而且你又不是不會吐音。你讓你小課老師告訴你幾種練習的方法，你就回家往死裡吹吧，每遍吹完你覺得頭暈腦脹嘴和舌頭也酸你就會進步的。
這真沒什麼方法，就是練。**沒有捷徑，你練了多少你的水平就是多少。
2樓：匿名使用者
吐音基本功都沒有掌握，你竟然可以達到7級水平啊啊。。。單簧管吐音演奏法
學習單簧管演奏有許多因素：從演奏手段採說，有口形技術、呼吸技術，舌頭技術、手指技術、演奏姿勢等等．從表現手段來說，有音色、音準、力度、節奏、拍子、速度、句法等等。
staccato是義大利文．原意是分開的、斷裂，就是我們常說的吐音。吐音技術是在單簧管演奏技術中.比較難掌握的一門技術。
從美學觀點來看，吐音技術是**的表現手段。從技術觀點來看．是技術手法。用舌的目的是為了取得**分句的多樣性，換句話來說，為了取得**分句的多樣性，就要使用各種不同的起音法。
第一節吐音方法吐音方法有各種各樣。最常用的兩種方法是：
l、舌尖去碰哨片的頂部。
2、把舌尖貼到下牙．然後把舌頭拱起來去碰哨片。
不管用哪一種方法，都有幾條共同的原則：
1、下巴和喉部必須保持不動。
2、口形和口腔保持不變.
3、保持不斷的氣流和氣壓。
世界上絕大多數成功的演奏家們常用的吐音方法是：用舌尖去碰哨片的頂部。最好的吐音動作是舌尖伸向哨片時、向前並且向上，離開哨片時舌尖向後且向下。
現代吐音概念，做吐音和連音要用：
1、一樣的口形(演奏口形)；
2、一樣的感覺(演奏感覺)；
3．一樣的聲音(音色)；
4、只是吐音時要給更多的氣(更多的氣量和更大的氣壓)。
正確的吐音方法：
1、吐音時用舌尖去碰哨片的頂部．舌根要保持不動，舌尖的動作要小要輕。
2、吐音時舌尖去碰哨片和離開哨片的動作要輕鬆、快速。
3、吐音時口形和口腔保持不變，保證氣流的暢通。
4、吐音時舌尖觸及哨片的面積要小，保持舌尖與哨片之間的最短距離。
5、吐音時始終保持不斷的氣流和氣壓，保證舌與氣流運動的嚴格諧調性。
6，吐音時舌與手指的動作要協調一致，保證舌與手指之間精確的協調關係。
第二節 吐音時出現的問題 在單簧管吐音上出現的絕大部分問題都是因為在發音的基本過程和技能（口形、喉部、氣息) 還沒有穩定之前就使用舌頭而形成的. 初學者還沒有正確地掌握口形和用氣方法之前, 應該避免使用舌頭. 過早地使用舌頭有可能使口形永遠不會處於它的正確的位置上.
吐音時出現的問題：
1、吐音時舌頭的動作太大太重, 舌根和喉部也隨之而動, 阻礙了空氣的流通；
2、吐音時下巴和臉部肌肉隨之而動, 造成了口形的改變；
3、吐音時口形太緊, 舌頭觸及哨片的面積太大, 阻礙了哨片的振動；
4、吐音時撥出的氣量和氣壓不足, 氣息的支援太弱, 阻礙了哨片的振動；
5、吐音時哨片太厚或太薄, 影響了音質、音高和速度；
6、吐音時舌與手指的動作不協調, 影響了音質和速度.
第三節 吐音練習法
不用樂器的吐音練習法：首先不用樂器的吐音練習， 用唱歌的方法練習舌頭的動作。 一般通用的音節是"du", "di", "tu", "ti"。
使用前兩個音節時， 舌頭的動作比較軟， 使用後兩個音節時， 舌頭的動作比較硬。 使用"du"和"tu"的音節時， 口形的感覺是"o"的感覺。 使用"di"和"ti"的音節時，口形的感覺是"e"的感覺。
我是提倡 使用"du"音節。 它的好處是：一是口形的感覺是"o"的感覺， 符合現代口形的要求。
二是舌頭的動作比較軟， 達到了最接近自然的狀態。 使用哪個音節主要看自己, 只要能達到舌頭的動作輕鬆自如的目的就行. 練習舌頭的動作時, 舌根一定要保持平穩不動, 只讓舌尖去動.
例如: 連續唱"du----"音節, 用唱來練習和體會舌尖的動作.
3樓：匿名使用者
7級了，很不錯，吹庫爾賓斯基的協奏曲了沒有？
嗯，像這樣的基礎性的問題，在學生中還是比較常見的。吐音問題的確非常影響進步，更有時候會成為一種瓶頸。在舌頭問題解決之前，建議不要強加練習吐音多的練習曲、樂曲。
不管練習什麼什麼技巧，方法一定是第一位的，如果方法不當，就會與期望背道而馳。
跟你講兩點：第
一、你吐音時舌尖的位置；第
二、你練習吐音的方法。
第一、你吐音時舌尖的位置
舌尖與笛頭、哨片的位置很重要，目前社會上的一些書籍上說：舌尖應該接觸哨片的「頂端」，而人們對這個「頂端」的理解就非常不一樣。很多人都理解為：
哨片切面的最上端的部分。然而這時錯誤的。試想，當舌頭接觸到哨片的時候，哨片確實不動了，但是你的氣息仍然在源源不斷的進入到管子裡，這樣就會產生很多雜音。
顯然這種理解是不正確的。
正確的位置因該是----笛頭的封口。封口即：哨片與笛頭的夾角。這樣，當舌尖接觸到封口的時候，氣息被阻斷，聲音則形成「斷奏」，即：spiccato
第二、練習方法
現在你已經到了練習吐音很為難的時候，切記不能強加快速練習。
有一點你要明白，就是舌頭的動作方向----舌頭是緩緩的向前接觸封口，而迅速的收回來，就像我們甩毛巾一般。一定記住是往**的力量，而不是向前衝的力量！
明白了上面講的方向問題之後，可以用節拍器來練習吐音。方法：節奏型為4個八分音符+4個十六分音符+1個四分音符 共4拍（希望你能懂，這裡打不了線譜，也打不了簡譜）。
每一個音練習一遍，一個音一個音的練習。然後跟節拍器練習：
1、先用80的速度，從低音3開始，往上一直吹到你能吹到的高音為止，然後，再吹回低音3。
2、再用90的速度，方法一樣
3、用100.。。。
4、用110.。。。
5、120
6、130
.......
......
這一整套練習練下來，大約需要一個小時的時間。在開始的時候一定要有耐心。
想練好吐音，一要明白動作原理，二要讓舌頭聽你的話。想要讓舌頭聽你的話，就必須用不同的速度去練習。
不要覺得這個練習簡單..... .....我到現在了，還在用這個方法。
4樓：亂**遭
自己吐音的方法：用舌的前端去「點」哨片的前端
系統的練習。可以買本吐音或運指的書.練習時不要直接求快求多，每條多練。長時間的堅持下去會有成效的
黑管的吐音，，尤其是特快的，怎麼才能練好啊，，舌頭和手總跟不上
5樓：有囧不賣
舌尖與笛頭、哨片的位置很重要，正確的位置因該是----笛頭的封口。封口即：哨片與笛頭的夾角。這樣，當舌尖接觸到封口的時候，氣息被阻斷，聲音則形成「斷奏」
練習方法：
平時建議練習單吐（連續吐一個音）不要一味的吐音階，切記不能強加快速練習。
有一點你要明白，就是舌頭的動作方向----舌頭是緩緩的向前接觸封口，而迅速的收回來，就像我們甩毛巾一般。一定記住是往**的力量，而不是向前衝的力量！
可以用節拍器來練習吐音。方法：節奏型為4個八分音符+4個十六分音符+1個四分音符 共4拍（希望你能懂，這裡打不了線譜，也打不了簡譜）。
每一個音練習一遍，一個音一個音的練習。然後跟節拍器練習：
1、先用80的速度，從低音3開始，往上一直吹到你能吹到的高音為止，然後，再吹回低音3。
2、再用90的速度，方法一樣
3、用100.。。。
4、用110.。。。
這一整套練習練下來，大約需要一個小時的時間。在開始的時候一定要有耐心。
想練好吐音，一要明白動作原理，二要讓舌頭聽你的話。想要讓舌頭聽你的話，就必須用不同的速度去練習。
平時沒事的時候可以快速連續的念「ti」這個音，也有助於你吐音的提高
單簧管的吐音技巧
6樓：匿名使用者
我是**學院單簧管專業的 我不去大篇幅的複製別人的東西給你。我只談我十多年對吐音的經驗 和我教學生時所總結出來的現在孩子們對吐音的幾個誤區
有很多單簧管的學生對自己的吐音不是很滿意或者感覺吐的慢或者和手指不能配合的很好。首先我先說一下吐音普遍會有的誤區。很多學生錯誤的認為舌頭特別的用力吐出很短的聲音來那是好的吐音。
其實不是 好的吐音讓人聽著是非常柔和的，如果舌頭特別的用力就會出現很刺耳的音色，如果控制不好還回出現炸音。還有的同學吐音完全是舌頭很機械化的去動，這樣不僅會影響速度，而且讓人聽起來特別的笨，沒有很輕巧的感覺。而正確的吐音方法是舌頭在很放鬆的情況下會隨著吹出來的氣流自然的抖動。
這樣處理出來的吐音就接近正確了。知道方法之後每天都要進行吐音的練習，怎麼練大家都有各自的方法。不過練習的方法和目的只有一個，就是讓舌頭放鬆下來讓吐出的音色圓潤起來。
用這樣的吐音吹出的作品一定會錦上添花的。
你可能有不理解的 可以隨時問我
7樓：墨染秋丶
新手還是有技巧的 吐音分三種 發tu的音 發te的音和發le的音 吐音的時候可以把手放在下巴底下看看動沒動 如果動了的話 證明你舌頭幅度太大了 需要放鬆 新手的話 熟悉旋律再吐音 手指和嘴協調得慢慢練
8樓：森靖瀅
吐音需要乾淨利落地用舌頭尖或者舌頭中部打在哨片上阻斷氣流，並快速回位。
需要舌頭放鬆，注意節奏和舌頭的配合，多多熟悉就可以了。
9樓：銀剴金龍
沒什麼固定的技巧,只要自己覺得合適,與大多數人所發的音質一樣就可以
10樓：
沒技巧 熟能生巧
吐音也分好多
輕吐 重吐 雙吐什麼的
舌頭與手的配合是很重要的
怎麼把單簧管的吐音吐快點
11樓：小三的時代
staccato 是義大利文．原意是分開的、斷膏，就是我們常說的吐音。吐音技術是在單簧管演奏技術中·比較難掌握的一門技術。從美學觀點來看，吐音技術是**的表現手段。
從技術觀點來看．是技術手法。用舌的目的是為了取礙，**分句的多洋性，抉句話說，為了取得**分句的多樣性，要使用各種不同的起音法。 第一節吐音方法吐音方法有各種各i羊。
最常用的兩種方法是： l、舌尖去碰哨片的頂部。 2、把舌尖貼到下牙．然後把舌頭拱起來去碰哨片。
不管用哪一種方法，都有幾條共同的原則。 1、下巴和喉部必須保持不動。 2、口形和口腔保持不變.
3、保持不斷的氣流和氣壓。 世界上絕大多數成功的演奏家們常用的吐音方法是：用舌尖去碰哨片的頂部。
晟好的吐音動作是舌尖伸向哨片時、向前一向上」．離開哨片時「向後一向下」。 現代吐音概念：做吐音和連線； 1、一樣的口形(演奏口形) 2、一樣的感覺(演奏感覺) 3．一憚的聲音(音色) 4、但吐音時給更多的氣(更多的氣量和更大的氣壓)。
正確的吐音方法： 1、吐音時用舌尖去碰哨片的頂部．舌恨要保持不動，舌尖的動作要小要輕。 2、吐音時舌尖去碰哨片和離開哨片的動作要輕鬆、快速。
3、吐音時口形和口腔保持不變，保證氣流的暢通。 吐音時舌尖觸及哨片的面積要小，保持舌尖與哨片之間的晟短距離。 5、吐音時始終保持不斷的氣流和氣壓，保證舌與氣流運動的嚴格同時性。
6，吐音時舌指的動作要協調一致，保證舌與手指之問的精確的協調關係。 第二節 吐音時出現的問題 在單簧管吐音上出現的絕大部分問題都是因為在發音的基本過程和技能（口形， 喉部， 氣息) 還沒有穩定之前就使用舌頭而形成的. 初學者還沒有正確地掌握口形和用氣方法之前, 應該避免使用舌頭.
過早地使用舌頭有可能使口形永遠不會處於它的正確的位置上. 第二節 吐音時出現的問題 1, 吐音時舌頭的動作太大太重, 舌根和喉部也隨之而動, 阻礙了空氣的流通. 2, 吐音時下巴和臉部肌肉隨之而動, 造成了口形的變動.
3, 吐音時口形太緊, 舌頭觸及哨片的面積太大, 阻礙了哨片的振動. 4, 吐音時撥出的氣量和氣壓不足, 氣息的支援太弱, 阻礙了哨片的振動. 5, 吐音時哨片太厚或太薄, 影響了音質, 音高和速度.
6, 吐音時舌指的動作不協調, 影響了音質和速度. 第三節 吐音練習法 不用樂器的吐音練習法： 首先不用樂器的吐音練習， 用唱的方法練習舌頭的動作。
一般通用的音節是"du", "di", "tu", "ti"。 使用前兩個音節時， 舌頭的動作比較軟， 使用後兩個音節時， 舌頭的動作比較硬。使用"du"和"tu"的音節時， 口形的感覺是"o"的感覺。
使用"di"和"ti"的音節時，口形的感覺是"e"的感覺。 我是提倡 使用"du"音節。 它的好處是：
一是口形的感覺是"o"的感覺， 符合現代口形的要求。 二是舌頭的動作比較軟， 達到了最接近自然的狀態。 使用哪個音節主要看自己, 只要能達到舌頭的動作輕鬆自如的目的就行.
練習舌頭的動作時, 舌根一定要保持平穩不動, 只讓舌尖去動. 例如: 連續唱"du----"音節, 用唱來練習和體會舌尖的動作.
舌頭放鬆平展口腔內 用舌尖向上頂部份觸及簧片上5毫米左右 舌頭離簧片的距離越短 放鬆速度就越快舌根不要緊張 舌尖不要頂的太死 在慢速度的跳音時應用氣 不要用舌尖（氣自然成弱隔音） 使聲音柔和可以將舌尖的位置稍向後挪一點 接觸面積大一點 可以吹分音 舌尖不要頂的太死 要始終保持不斷的氣流和氣壓 保證舌與氣流運動的嚴格同時性 吐音時口型和口腔保持不變 保證氣流暢通 吐音時舌尖去碰哨片和離開哨片的動作要輕鬆要快 舌尖接觸哨片的面積要小 保持舌尖與哨片的最短距離
薩克斯吐音的問題，關於薩克斯吐音的問題
好吧 鑑於你是初學者我就不多說你啥了，問題很簡單，你的基本功沒練好，所有的要求全部以樂譜為準，怎麼寫怎麼吹，沒有連線那就全吐。至於你吐音吐斷了，純粹是基本功沒練好，我當初剛學的時候，每天2h，1h基本功，半小時長音半小時吐音，長音控制音頭吐得時候不要太重，吹的時候氣息綿長，音儘量吹的響一點，但不要忽...
單簧管演奏的要買多少錢合適，學單簧管的注意事項
有條件出國玩給的話，買yamaha去日本買。buffet去香港買。還有勒布朗，薩爾瑪去美國。不論膠木還是原木的。因為現在大部分國產了，質量做工表示不到位。這個跟產業工人的手藝有關係。我的r13聲音果斷比膠木b10的好。但是別人拿1w級別的木管不一定能做到我b10音色，不服來比。b10就是最早的那根老...
風像頑皮的孩子，東吹吹，西吹吹排比句
風像一個頑皮的孩子，東吹吹，西吹吹 雲像一位清秀的姑娘，這飄飄，那飄飄 雨像一串雪白的珍珠，稀拉拉，嘩啦啦。風像一個頑皮的孩子，東吹吹西吹吹葉像活潑的小猴，上翻翻下翻翻雲像柔軟的棉花，軟乎乎輕飄飄花像幸福的笑臉，悠悠然甜蜜蜜 風像一個頑皮的孩子，東吹吹，西吹吹，吹倒了玉米地裡的稻草人，吹落了枝頭的殘...