1樓：微生廷謙龍碧
先要有舞蹈細胞、、、喜歡舞蹈、、要能吃苦、、、練舞蹈很累的、、還有要能夠隨著**、、融入到舞蹈之中、、這樣舞蹈才會更美、、更有feeling
學習舞蹈需要哪些基礎
2樓：匿名使用者
1、壓腿。這是舞蹈基礎訓練中最為基本的訓練內容,分別為壓前、旁、後腿。
壓腿的練習有助於開啟學生腿部關節的韌帶。
2、壓肩。這是開啟肩部韌帶的練習。壓肩時,雙手臂伸直放在把杆上。兩腿之間的距離略等於肩寬。頭部和脊柱都要放鬆,向下壓時能夠感覺到肩部韌帶被拉長。
3、踢後退。雙手扶把杆小八字部站好，膝蓋都要繃直，頭抬起來平視前方。
4、大踢腿 。是培養腿的力度和開度的訓練.不論是前腿還是旁腿,都要保持上半身直立,中段夾緊,眼睛注視前方.踢腿的過程中,同樣要注意腳背和膝蓋的繃直.
5、劈腿。有利於拉伸腿部韌帶。左腳在前劈腿,雙手抱住左腳,控1-2分鐘,然後腿不動,身體向後仰.有基礎的學生可以讓右手撐住地面,左手抓住後腿控住。
擴充套件資料
根據調查有氧舞蹈最容易受傷的部位：依次為脛骨、腳、背、膝、踝，
產生有氧舞蹈的受傷的主要原因是運動過度，腳扭傷。韌帶拉傷等。
產生有氧受傷的原因：
外因，服裝鞋的問題、準備活動、放鬆、伸展不充分、動作有問題、教練教法不好等
2.內因，自己的舞蹈技術掌握不夠，調整不夠，腿太緊，髖部沒力，急於求成。
預防有氧受傷的方法：
針對外因可以，穿適合運動的服裝和鞋、準備活動、放鬆、伸展要充分、跟好的教練等。
2.針對內因可以，選擇自己適合的課程、不急於求成，同時要注意自己身體基本素質的提高。
參考資料
參考資料
3樓：beat跳動全城舞蹈
基本功八要素
基本功第一要素：站
行家一出手就知有沒有，基本功不紮實你不用出手，往那裡一站就能看得出來，"站"不好，不要談其他基本功和動作，所以站為第一要素！
提高方式：開腳、直膝、包臀、立腰、立背、展肩、立項、沉氣、拔頭頂此曰站！
基本功第二要素：立
立是站的延伸，在立的過程中保留站的所有要領同時，還需穩定身體的重心。立得好則姿態準、腳下穩、旋轉穩、舞步輕。
提高方式：把杆半腳尖、單腳半腳尖；把下半腳尖、單腳半腳尖。
基本功第三要素：直
"直"主要指腿直、後背直。腿直又包含腳背、膝蓋兩個大關節的直。"直"練得好，線條漂亮，挺而不僵。
提高方式：把杆所有動作都貫穿著「直」的要求，腳背壓到最低、膝蓋骨繃到凹陷，腿的「直」方得以實現。
基本功第四要素：行
「行」因其重心移動較快，對學生的身體控制能力要求陡增！"行"練得好，能有效提高舞姿的準確性，同時輔助提高舞蹈過程中的重心操控能力。
提高方式：步伐單一練習；步法組合；步法舞姿綜合組合。
基本功第五要素：韌
"韌"是指身體的柔韌能力，也就是大家所說的軟開度，包括腳背、腿、胯、腰、肩等，韌帶及關節的柔韌及拓展。"韌"解決得好，身體的空間表現力就強，完成動作的阻力就小。
提高方式：壓、踢、耗、甩。
基本功第六要素：快
"快"是指動作的速度快，快而不緊、快而不懈，"快"練得好，靈巧度就高，快速變換舞姿的能力隨之提高。
提高方式：把杆的小踢腿、彈腿、大踢腿，甩腰，把下的小跳、打擊都是解決"快"的有效方式。
基本功第七要素：輕
"輕"指動作完成要輕鬆，騰空要輕飄、落地要輕緩。"輕"解決得好，動作飄逸流暢、空中輕盈灑脫、落地無聲。
提高方式：蹲組合、控制組合、跳躍組合都可直接提高輕的質感。
基本功第八要素：穩
"穩"是指動作平穩、舞姿準確，穩練得好，動作行雲流水、舞姿轉換精確。
提高方式：移重心組合、氣息控制組合和舞姿靜立均可有效提高穩的品質。
4樓：筆有千秋業
舞蹈是一門藝術，想要學好需要做好以下三個方面的工作：
一、身體的柔韌度。
無論是進行什麼樣的舞蹈學習，鍛鍊身體的柔韌度是一個基本的要求。要想鍛鍊身體的柔韌性，就需要在生活中，對孩子有這個方面的鍛鍊，比如，讓孩子墩身擦地板，和孩子玩一些劃圈、小踢腿、跨掖蹲等，這些鍛鍊會讓孩子的身體在潛移默化中，得到逐步的鍛鍊。
二、身體的力量。
在舞蹈學習中，進行舞蹈動作或者舞蹈表演中，都需要舞蹈者有良好的體力，體力的鍛鍊也是在生活中慢慢鍛鍊和積累的，所以，在生活中，家長要注意督促孩子多進行體育鍛煉，把持良好的體力。
三、身體的協調性。
舞蹈對舞蹈者身體的協調性有很高的要求，在進行舞蹈學習或者生活中，就需要有這些方面的鍛鍊，常見的做法就是多進行協調性訓練，讓孩子全身的各個部件都可以很好的配合。
5樓：中影人教育網
一、標準舞蹈體態。
舞蹈是肢體語言，不正確的姿勢在舞蹈過程中不能張開和伸展，容易導致動作表現錯誤。所以我們得學跳舞。首先，我們需要糾正的是姿勢問題，例如聳肩肩膀和胸部，這可以通過基本的芭蕾技巧訓練來糾正，這會給你一種好的氣質。
二、靠牆站立訓練。
背靠牆站立，整個背部和下肢自然貼牆，兩肩自然下垂和向後傾斜，胸部自然向前，頭部、臀部和下肢的背部應儘可能靠近牆，提示他們有一條看不見的線。頂著頭頂，不斷拉長身體。在整個過程中，試著感覺全身肌肉的收緊和伸長，然後放鬆，首先從腳、小腿、大腿、臀部、腹部、胸肌、肩膀、脖子直至頭頂，直到你感覺全身伸展到最直的狀態。
三、身體的軟開度。
先解決體形問題，再解決身體的軟開口問題。作為一名專業舞蹈演員，完成直叉、橫叉、下腰是基本標準。對於初學者來說，我們可以在達到身體極限的前提下，通過緩慢的訓練來開啟它，而不是一步成形。
6樓：匿名使用者
(1)動態性
舞蹈是人體動作的藝術，舞蹈作品所反映的社會生活內容，所表現的人物思想感情和豐富的內在精神世界，都是通過人體動作的舞蹈語言進行展現和描繪的。動作的停止，就意味著舞蹈作品的結束或舞蹈藝術本身的消失。由於人的舞蹈活動是在一定的空間和時間內進行，舞蹈的動態性表現在兩個方面：
在空間的範圍內呈現為舞蹈的造型性；在時間的範圍內呈現為舞蹈的節奏性。
①直覺性
舞蹈形象是一種直觀的藝術形象，它是主要通過人們的視知覺器官(眼睛)來進行審美感知的。這個直覺性的特點，就規定了在舞蹈作品中所要表現和說明的一切，都必須通過藝術形象直接地表現出來，即使是表現舞蹈中人物比較複雜的思想感情活動，一般也不用語言(包括配歌、伴唱等)，同樣必須用人物的行動和動作直接地表現出來，才能使觀眾理解。
②動作性
舞蹈動作是最基本的元素。一個舞蹈作品塑造的藝術形象是否鮮明、生動、具有強烈的感染力，首先取決於舞蹈動作，特別是主題動作的選擇與運用是否準確恰當。舞蹈動作大致可分為三類：
表情性(表現性)動作、說明性(再現性)動作、裝飾性聯結性動作。舞蹈從其最單一的姿態開始，到一個舞句、一個舞段的組織；從一個小型舞蹈到一部大型舞劇的形成，都是在相同動作上重複、發展、變化，不同動作的銜接、配合、交替呈現，表現性動作，說明性動作、裝飾性聯結性動作的有目的組合的運動過程中發展完成的。所以動作性是舞蹈藝術最基本的特性。
③節奏性
節奏是構成舞蹈藝術的要素之一。任何舞蹈都是有節奏的，沒有節奏便沒有舞蹈。節奏是人們對時間的一種知覺，它是客觀現象的延續性、順序性和規律性的反映。
節奏一般分為內在節奏和外在節奏兩種。內在節奏是人的各種情緒和情感在人的肌體內部所引起的各種內在節奏的發展變化。外在節奏，又可分為聽覺的節奏和視覺的節奏。
聽覺的節奏，是聽覺物件在時間上作有規律的變化，如音的高低、長短、強弱、快慢等。而視覺節奏則是視覺物件在空間上作有規律的變化，如線條的由短而長，形體由大而小、高低相間、曲直有序等。
在舞蹈中，節奏一般表現為舞蹈動作力度的強弱 、速度的快慢和能量的大小。相同的動作，由於節奏的發展變化 ，就可以表現出 不同的情緒和情感，體現出不同的、豐富的內容。
④造型性
舞蹈的造型性，是使舞蹈動作具有美感形式的最基本條件和主要的因素。所謂舞蹈是「動的雕塑」和「活的繪畫」，就是強調舞蹈應當具有造型性的藝術特點。舞蹈造型性包括兩個方面內容：
一是指人體動作姿態的造型；一是指舞蹈隊形、畫面的造型(即舞蹈者在舞臺空間的運動線條和相對靜止畫面，亦稱舞蹈構圖)。
(2)抒情性
舞蹈是一種表情藝術，抒發人的主體情思是它的藝術特長。用語言或其他藝術表現手段所難以表達的人們的強烈情感和內在精神世界，往往只有舞蹈才能予以充分的表現。舞蹈善於抒情，要充分發揮和調動其內在的表現力，做到「在抒情中敘事」「在敘事中抒情」，使敘事和抒情達到完美的結合和高度的統一。
(3)綜合性
舞蹈從它產生的初始階段就離不開**、詩歌、美術等因素。舞蹈藝術發展到今天，已經成為一種高度綜合性的表演藝術形式，它的本體構成與**(節奏)、美術(造型)、詩歌(情思)和戲劇有著非常密切的關係，舞蹈是一種時間性、空間性的綜合性藝術。隨著舞蹈藝術的發展，各種藝術都融合與舞蹈藝術之中，這又極大地增強和豐富了舞蹈藝術的表現力，促進了舞蹈藝術向更高的層次發展。
總之，直觀性、動作性、節奏性構成了舞蹈形象的直觀動態性特徵，這是舞蹈藝術在物質外化形態方面的體現；舞蹈的抒情性特徵，是舞蹈藝術在內在本質屬性方面的體現；綜合性的特徵則是舞蹈藝術展現方式特點的體現。這些構成了舞蹈藝術的基本特徵：以人的身體動作為主要表現手段，並綜合了**、美術、詩歌(文學)、戲劇等藝術形式，以具有節奏性和造型性的直觀的動態的舞蹈形象，表現人的情感，反映人類社會生活的一種藝術。
7樓：匿名使用者
舞蹈是一種身體隨著**旋侓有節奏的優美運動。舞蹈教育應著眼於幼兒在舞蹈**遊戲中，得到愉快，享受**的、動作的美、目的是寓教育於自由、活潑、歡快、幸福、高尚、純樸之中。這種特殊的學習能不斷使幼兒增長才幹，促進幼兒德、智、體、美諸方面都得到發展。
在日常生活中怎樣培養幼兒學習舞蹈的興趣，保持學習舞蹈的興趣，我是從以下幾個方面來做的。 首先、我經常在幼兒天真有趣、奇妙多彩的生活中尋找幼兒能理解，能掌握的舞蹈動作。如：
進行一次勞動後，我把他們學會洗手帕、掃地、澆花、拾落葉、餵雞等動作編成一個小小的舞蹈。這樣幼兒不僅容易接受，而且欣賞後會產生學習的願望，動作學起來自然優美。又如在學習好人好事活動中，我又將班內好人好事編成舞蹈，這些舞蹈內容**於生活，因此他們很容易理解接受，從而推動了學習活動的開展。
我認為，經常利用短小，生動形象，動作性強的舞蹈來吸引幼兒的興趣，不僅使他們感到親切，可信，易學，易記，易模仿，而且也能為他們今後創作舞蹈動作打下基礎。 其次、我在平時的活動中常教幼兒欣賞舞蹈。如在教學新疆舞蹈前，為了豐富幼兒一些有關新疆民族的知識，熟悉這個民族的特點，我就讓幼兒欣賞舞蹈《新疆阿姨採葡萄》。
舞蹈中阿姨看葡萄豐收時的喜悅心情，採葡萄時的優美姿勢，嘗葡萄時的歡樂情景，使幼兒既欣賞了美的動作和形象，同時對新疆舞中的轉手腕、墊步、進退步、動肩、搖頭、旋轉，有了進一步的具體理解，以後每次學習幼兒新疆舞時，他們情緒歡樂，學習積極性高，興趣濃極了。 第
三、在教學方面採用循序漸進的教學法，即由淺入深，由易到難，這樣能保持幼兒學習舞蹈的興趣，同時幼兒不會以太簡單而感到枯燥乏味，也不會以太複雜而感到縮手縮腳。 舞蹈藝術對幼兒的訓練不僅僅是表演才能的培養，重要的是學習興趣、情感態度、活動方式、心理素質的印象和薰陶。可見，幼兒園舞蹈藝術的教育活動對幼兒個性的培養和人格塑造極為有益的。
因此，充分發揮舞蹈藝術的教育功能是促進幼兒全面發展的有力手段
現代舞需要舞蹈基礎嗎，學習舞蹈需要哪些基礎
當然不需要，你看那些明星之類的都是從零開始的，在說我也是學街舞的，也不是一樣 只要你熱愛跳舞，那一定能跳好 需要的，好些動作都是要基本功的，不然動作回不到位的。學習舞蹈需要哪些基礎 1 壓腿。這是舞蹈基礎訓練中最為基本的訓練內容,分別為壓前 旁 後腿。壓腿的練習有助於開啟學生腿部關節的韌帶。2 壓肩...
學舞蹈基礎要學什麼，怎麼學舞蹈
我來你這一攬子問題。首先第一個問題 不是童星一樣可以報考電影或戲劇學院，我有一位朋友小時候就演過著名電影，堪稱童星，但她上北電以後，發現同學並不都和她一樣有自幼從藝的經歷。有的人很小的時候藝術天分就得到展示了，但有的人即便有天分但缺乏展示的機會，長大只要努力，依舊有機會展示 第二個問題 學表演的人不...
舞蹈的八大點是什麼怎麼學習舞蹈基礎
一 舞蹈的八大點指的是舞蹈的八個方位 1 8點 呈米字型，45度一個點，舞蹈者正前為1點，依次點數順時針方向。是用以規範舞蹈者面向，走向的專業術語。即 場地正前為第一方位 1點 右前 右旁 右後為第 二 三 四方位 2 3 4點 正後為第五方位 5點 左後 左旁 左前為第 六 七 八方位 6 7 8...